胡西林



明清以来,随着文人印的兴起,书画与印章的结合日益紧密,印借画而抒情,画凭印而显致。吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、傅抱石作为近现代中国书画的大家,他们也是治印名家,他们在治印方面的造诣,也极好地阐释了中国书画的特质。
技高而貌朴
今年是吴昌硕诞辰170周年,大家都在纪念他。一位艺术家去世已经八九十年了,后人不但没有淡忘他,反而越发缅怀,这不是谁都能够做到的,可见艺术能够深入人心,可以历久弥新。
以大众而言,吴昌硕最广为人知的是他的画,但以他本人的标格,绘画则排在他诸项艺事的末位。他对自己艺术的排序,印第一,书法第二,画第三。如果将诗也列入其中,则为印、诗、书、画。但是他的印向来凭藉的是他的书法,而其书法,篆书出入石鼓文,烂熟于心,行草书则广纳王铎、欧阳询、颜真卿、钟繇诸家,化为己用。这些都体现到了他的印章上,所以他的印章吸足了他的书法的养分。
而呈现在他作品中最突出的特点是气势,无论篆刻、书法还是大写意的花卉,都是气势最胜。比如他画葫芦,往往图呈半弧形,高处落笔,花叶藤蔓依势而下,如同草书行笔,盘来绕去。五六只葫芦各择其位,垂枝向下,忽然最下面的藤蔓弯环一翘,笔墨的气势在那瞬间变成了葫芦的勃勃生机。他作篆书也是这样。篆书用笔圆浑,讲究内敛,吴昌硕作篆书参以隶书和草书笔法,入方出圆,笔力刚健,更富律动性。若嫌不足,其势也不外溢,而是溢向一旁的行书款题上。……