杨莉莉
摘要:情为声所托,声为情所系,声乐表演的过程就是以声传情的情感传递过程。演唱者需要深刻理解诗情、充分酝酿曲情、合理控制声情,结合艺术想象和生活体验将内心感悟释放出来形成艺术形象。这样才能使情感具有鲜活的感召力,将词曲作者、演唱者和听众的内心感受紧密融合在一起。
关键词:声乐情感表现 诗情 曲情 声情 艺术想象
声乐的艺术魅力与美感效应,来源于声乐的情感表现,只有声音和情感同时完美时,声情并茂,以声传情,才能达到歌唱艺术的目的。声乐创作的综合性与多环节性使之在艺术情感的创造上形成了由诗情、曲情到声情的情感体现过程,声乐的思想情感不仅要借助于歌词语言与声乐曲调,更要结合艺术想象通过情感的细微变化传达。
一、诗情的深刻理解
歌词由词情与诗情两部分组成,词是载体与外在表现,情感则是精髓与生命。词作者将勃发的情感凝练为歌词,词情的美就美在强烈情感的抒发上,正所谓“情之所至,音之所生”。因此从词义入手理解诗情,是声乐演唱艺术的基础。
对歌曲的情感体验一般经历了从局部分析到整体概括,从感性形象认知到理性逻辑分析的过程。正确理解了词作者的创作意图,理解词的形式与内容及其所含情感,再通过自身感受加以演绎,才能设计出合理的表演样式,有感而唱,以情动人。
如《我住长江头》是今人谱曲的古诗词,演唱者不仅要理解原词意境,更需要理解曲作者创作的具体背景和意义,这样才能准确把握该曲诗情。……