舒伯特作品的钢琴伴奏艺术

阿娜

摘要：舒伯特是“歌曲之王”，在他短暂的生命力，创作了非常多艺术价值很高的音乐作品，其作品风格既继承了古典主义的传统，又突显了浪漫主义的抒情风格，是富有“诗意”的作品。钢琴伴奏是舒伯特作品中常用的创作手段，为抒发不同情感、创造独特情景，舒伯特经常会将歌曲与伴奏结合起来，以伴奏为支点，创作乐曲。这样一来，歌曲与伴奏的契合度会明显提高，曲调的变化空间也会随之加大。基于此，本文将结合舒伯特作品的钢琴伴奏艺术，深度解析钢琴音乐的创作规律。

关键词：舒伯特 钢琴伴奏艺术 研究与分析

舒伯特虽然创作生涯很短，但是其创作量是十分惊人的，一生共创作了600多首作品，如《魔王》、《无穷的爱》、《冬之旅》、《美丽的磨坊女》等，这些作品的钢琴伴奏艺术表现形态各异，研究意义重大。

一、舒伯特作品钢琴伴奏织体分析

本文从乐曲创作角度入手，探究舒伯特在钢琴伴奏上的创作手法，力图从创作技法上得出更深层次的理解。

（一）主调性织体

钢琴伴奏是乐曲的主旋律，伴奏声部的变化对和声色彩的影响很大，为表现乐曲在旋律、调性设计上的功能性，舒伯特选择使用主旋律填充方式，设计钢琴伴奏的旋律声部，《摇篮曲》、《菩提树》、《紫罗兰》等作品，都采用了这种写作方式。

1.高声部

为配合歌曲，塑造相同艺术效果的旋律和声部，舒波特选择改变主调性织体的写法，把高声部作为歌曲的主旋律，其他伴奏声部负责迎合歌曲旋律变化。……