感谢经历

周珂银

大凡天资聪颖的人总会透露出些许灵气，小杨便是。大三时就在一次服饰设计大赛上夺得二等奖的他，无论是呈交的作品，还是与面试官的交流都有独特表现。额前蓄着少许刘海，后脑勺扎着马尾辫，一款红蓝彩条围巾“盘根错节”垂在胸间，90后小伙便是以这样的艺术造型来应聘设计员。人事部经理与设计总监大苗相互使了个眼色，几乎同时给出了OK。

鞋设计一般是伏案操作，小杨画鞋却常常喜欢站着，将画板支在画架上，4B铅笔刷刷游走在纸板上勾勒各种线条，他要追求的是更立体的视觉效果。画到得意处，捋捋刘海，头发甩甩，“马尾巴”在脑后晃晃悠悠，洋洋洒洒。这是他心目中的画家形象。想成为一名画家，一幅画标价在几十万元的那种，一直是他心中美好的梦想。但他也明白，梦想不可能一蹴而就，要想成为“家”，须得从“匠”做起，解决生存是前提条件。然而，他又把“匠”看得过于简单平庸，觉得一个要成为“大家”的人，每天画鞋实在是顺手拈来小菜一碟，无非是为了混口饭而已。

第一批设计画稿出来，技术科的师傅摇头道，这孩子款式画得很美，比例太不靠谱了，这种鞋只能看不能穿。工艺科的师傅嘀咕道，小家伙配色不错却不懂材质，这种材料用在口门上，根本就不合适，缝制时会绽裂的……种种议论，对于一个新人原本是正常的，但小杨不屑，甚至反诘：T型台上的服装有很多不靠谱，难道你们没感受到其中的艺术美吗？大苗正色告诉他，鞋是艺术和实用的产品，服装可以在台上秀，鞋不靠谱是要在台上摔的，所谓皮之不存毛将焉附，不能穿的鞋又谈何美感？