色以辅墨，墨中见笔

沈稳松

克罗齐在《美学原理》中声称：“画家缺乏了形式，就缺乏了一切！”形式美，是指艺术作品可直接诉诸于感官的外在形式的美，即色彩、线条、形体、声音等按照一定规律如均衡、对称、对比、和谐、整一、多样、统一等排列和组合的形式，并能唤起美感的审美特征。如音乐中的平衡，音与音之间的连接，和声形式，可以唤起人们的“音乐感”。

绘画色彩与线条合规律的排列组合，雕塑的形体韵律，建筑上的对称或变化整一，都可以作用于“感受形式美的眼睛”。

在中国传统绘画中，笔墨是中国画最基本的语言，具有鲜明的人文精神和民族特性。笔即为线条，但这线条是主观的有形象有意味表现。吴作人言“线有来龙去脉，起伏显隐。线要有轻重、回转、虚实、体现出韵律和生命的流动及热情的奔放，不要把勾线理解成为一个没有感情的线框。”（见《吴作人文选》）墨指墨色，所谓“墨分五色”不是西方人所认为的物体在光作用下产生的色阶，而是为了营造画面气氛所需要的主观墨色层次浓、淡、干、湿、黑、白。

画家对于用笔的这种粗细、浓淡、轻重、快慢、虚实、长短、刚柔、滞畅等客观属性的理解明显地带上了主观意识，不但能准确地描绘出物象的形体外貌，更能体现画家的人文气质和艺术激情。

潘天寿曰：“骨法的表现，归于用笔。用笔，也指线的运用，线为笔所掌握，笔指挥线，线即骨。”骨法归之于用笔，是用笔的结果，也就是骨的表现方法在于用笔。通过用笔，表现出对象的外形、结构，并刻画出对象的精神状态。……