长篇小说《恋爱中的女人》中当代主义特征的诠释

石红莉

D.H.劳伦斯被认为是20世纪最特立独行与最受争议的作家、剧作家、诗人。他用自己丰富的情感对文学手法进行创新，通过文字深入描写人类的灵魂与情感，将哲学以及他对文学艺术宗教般的热情深入到小说之中。这也成为了他最受争议之处，评论家认为劳伦斯的作品中带有大量色情场景的描写，这些看法使劳伦斯的大多数作品一经出版就被列为禁书，自他的长篇小说《虹》开始，到后来的《儿子与情人》、《恋爱中的女人》当时都在西方国家被列为禁书，而他的封笔之作《查泰来夫人的情人》在英国遭禁更是长达三十年之久。而劳伦斯的作品之中充满了对女性主义的诠释以及对那个时代男权主义的批判，也使劳伦斯的作品成为女性解放主义的代表作品，在那个时代充满着积极意义。

《恋爱中的女人》被认为是“世界经典爱情小说”，书中以两段爱情为主线，以劳伦斯独特的文学艺术手法，将爱情、人类的灵魂、性等主题上升到哲学的高度，对当时社会下历史、社会、经济等问题进行了深刻的思考。

题材中的当代主义

既然劳伦斯的《恋爱中的女人》充满着当代主义的创作手法，那么以下文章将从题材的选取以及艺术创作手法两个方面来具体分析劳伦斯《恋爱中的女人》中所体现的当代主义。在题材选取之中，劳伦斯通过他惯用的艺术创作手法，以女性作为小说的主要人物，通过对女性的探讨、命运与爱情的纠缠、社会制度下人们灵魂的空虚与人性的扭曲进行艺术创作，加入了大量关于性与肉体的谈论，书中充满了“劳氏”风格，以下，将对题材中的当代主义进行深入探讨。

1.着重对“自我”的刻画描写

《恋爱中的女人》在题材的选取上采取复式主线的结构，以两姐妹欧秀拉和古迪兰为主，描写了两姐妹截然不同的爱情观，以此引入了书中的两位男主角，两姐妹的两位男友，欧秀拉的男友博基和古迪兰的男友杰拉德。通过描写两姐妹的爱情走向、爱情与人生、爱情与性，对“人类的自我”进行了深刻描写。作家设置了性格与命运截然不同的两姐妹，欧秀拉性格开朗，对生活怀有诚挚的热情，在她的身上处处可见激情。她具有较高的精神追求，讨厌人类之间身体上的亲近，她的男友博基则被刻画成是一种病态的性格，在骨子里充满着孤独，对人生怀着悲观、失望的想法，而且身体也处于病态，是一个被描述成只具有精神生活的男人。而姐妹中的另一位古迪兰则不同，在她的身上我们可以看出强烈的“大女子主义”，与之相适应的她的男友杰拉德是一个外表俊朗、身体强壮，与博基充满着强烈对比的男性。书中对两个恋爱中的女人进行了深刻的心理分析，描写了两姐妹对爱情的不同处理方式：欧秀拉是一个精神生活的代表，她向往自由，在爱情中知道保留和保持两个人的自我空间，但同时她的性格太过精神化，导致她的男友博基在点燃“生活的激情之后”，又因为自己身体上的原因陷入深深的痛苦之中。而古迪兰则是一个极其现实的女性角色，在恋爱之中善用阴谋和手段，即使知道自己不爱杰拉德还是要使尽解数在精神和肉体上来捆绑这个男人。对于同性之间的爱的探讨，也是小说题材上的一大亮点。由于博基心理和身体上的原因，导致最后他将感情完全地转移到古迪兰的男友杰拉德身上，而杰拉德对于博基这种“不可理喻”的感情所怀有的一种否定态度也使博基在精神上受到当头棒喝，进一步走向崩溃。

通过异性、同性、爱情、仇恨、精神、肉体、性这些题材的选取，《恋爱中的女人》体现出了当代主义的鲜明特点。劳伦斯以两姐妹为主线所展开的爱情，在对人物刻画过程中对书中的每一个个体，每一种灵魂下的“自我”进行了深刻的心理分析和探讨，对当代主义特征进行了表现和诠释。

2.对性的探讨

对性的深刻探讨是劳伦斯小说的一贯特点。在劳伦斯的诸多作品之中我们很轻易地就可以找到描写性爱的场景，如《儿子与情人》中保罗与两个女友的交欢，通过性爱来阐述保罗在性心理上的扭曲以及对母亲的依恋；《查泰来夫人的情人》中通过描写康妮与仆人梅勒斯之间的性爱场面还表达出那个时代下英国所存在的男权主义对女性主义的压迫，以此来对男权主义进行深刻的批判，对女性主义进行申诉和呐喊；等等。作品都在表明，性与肉体是劳伦斯小说中所惯用的题材，他向人们表达出一种观点：性与吃饭、睡觉、行走一样，都是人类最基本的欲望。对于性，人们不能进行过多的压抑和批判，这是一种原始的、充满着美好与激情的一项行为，也是人类表达爱的一种方式。可以看出，劳伦斯借助性进行艺术创作，性是他表达自己看法和观点的一种工具。

与此同时，劳伦斯将自己对性以及肉体的崇拜上升到一种如同宗教热情般的高度，借助对性的描写，对人类的肉体与精神进行深刻的探讨，由此过渡到对人类、社会、经济等各个方面的哲学问题的探讨。

3.对工业文明的态度

在20世纪的英国，由于资本主义的发展，“工业革命”后生产力的飞速发展，英国通过资本主义制度的逐步确立进入了工业文明社会。钢筋铁骨的工业城市以及工业文明给那个时代下的人们带来了震撼的同时也带来冲击。新的阶级由此产生，资本主义社会下也形成了新的矛盾。如同狄更斯的《双城记》中那句话所说的一样：“那是最好的年代，也是最坏的年代。”资本主义社会所带来的经济飞速发展、资本迅速积累的同时，也给人们的心理造成了强烈的冲击，人们的价值观念、爱情观念等都受到了工业文明的改变。

劳伦斯同那个时代的许多作家一样，对工业文明持否定的态度。这在一定程度上是由劳伦斯的自身经历所决定的：劳伦斯出生在英国诺丁汉郡的一个矿工家庭之中，他的降生让这个本来就不富裕的家庭增加了更多的负担。他的母亲是一个中产阶级出身的具有良好文化修养和素质的女性，而他的父亲是一名粗俗、素质低下、喜欢酗酒的无产阶级煤矿工人。父母婚姻生活的不幸给劳伦斯的童年带来了阴影，也使他对工业文明持着否定态度。

因此，对工业文明持否定态度，也成为了劳伦斯小说取材的一大特征，而在《恋爱中的女人》中，这种对工业文明所持的否定态度也使这部小说充满着当代主义的特点。《恋爱中的女人》所具有的那种对工业文明所持的否定态度，对于资本主义社会的黑暗，资产阶级对无产阶级的压迫具有一定的批判意义。endprint

4.女性主义的悲剧故事

劳伦斯是善写女性主义故事的。从他的很多作品中我们都可以看出，劳伦斯对女性怀着深深的情感，他对那个时代下女性所受到的压迫报以深深的同情，他的很多作品都在向人们讲述着女性在那个时代的悲苦。

《恋爱中的女人》看似是在写女人的故事，其实故事中男性角色的地位举足轻重。通过描写两姐妹与男友之间的爱情纠葛，劳伦斯展现出一幅广阔的当代主义画卷，将资本主义社会下人们的爱情，同性之间的感情等融入其中，对女性的悲惨命运进行了深刻的诠释，让人们看过之后不禁感慨。

艺术手法上的当代主义

除在题材的选取上劳伦斯《恋爱中的女人》充分地表现出当代主义以外，在艺术的创作手法上劳伦斯也对当代主义进行了深刻的诠释与表现。以下将从《恋爱中的女人》在艺术创作手法上，对小说所体现的当代主义特征进行诠释。

1.小说结构特征的松散无序性

在小说结构上，劳伦斯一改英国传统小说的固定写法，将结构松散化。在叙事方面，运用多种描写手法，直叙、倒叙、插叙，在心理描写上用一种相对无序的方式。这在一定程度上结合了意识流的写作手法。意识流自开创以来就受到很多作家的推崇，劳伦斯在创作《恋爱中的女人》时，让小说整体结构看起来相对松散无序，但实际上将精神的探讨、人物内心的描写穿插其中，使读者在阅读小说的同时与劳伦斯一起进行思考，把人类最原始、最哲学的命题还原到读者面前，让读者在阅读的同时感受到与作者心灵上的共通。

如果我们再对这部《恋爱中的女人》进行反观，我们就会发现，在一开始被我们确定成书中主要人物的两姐妹欧秀拉和古迪兰随着故事的走向，主角概念已经被不知不觉地替换了。这也是作者劳伦斯在小说艺术手法上的一种创新，同时，在作者融合了意识流写作手法之后，将那个时代的特征也充分地体现到了小说中，即故事主角成分的替换。从一开始我们可以看到，书中的叙述始终是以两姐妹为主，通过松散无序的叙事方式将两姐妹的故事在小说之中进行穿插，在穿插过程中以不同的叙事方式对两姐妹不同的性格进行对比，讲故事，做铺垫。随着剧情的发展，故事内容的深入，读者们可以发现，故事的主人公从两姐妹逐渐过渡到了两姐妹的男友：博基和杰拉德身上。与此同时，作者将小说中的另一主题进行突出，即对同性之间的感情的支持。而对同性之间感情的支持可以说很好地验证了劳伦斯是一个特立独行的作家这种说法。通过作者在艺术手法上当代主义特征的运用，作者实现了小说看似松散无序，实则内容环环相扣的叙事方式。另外，对于作者选题中的另一大题材——对工业社会的否定态度，也在小说这种相对松散无序的叙事方式中得到了体现。

统观小说的叙事结构我们可以发现，劳伦斯在这种相对无序和松散的小说结构中，留给了读者很多可以思考和发挥想象的空间，让读者在阅读完故事之后回味无穷。

2.独特象征手法的运用

独特象征手法的运用也是劳伦斯小说《恋爱中的女人》中当代主义的一大特征。通过分析我们可以看出，作者在创作小说的过程中设置了许多意象在故事里面。这些意象可以说象征着小说的每一个人物，同时这些意象也在无形之间决定着小说人物的命运。书中通过主要人物欧秀拉和古迪兰以及她们的男友博基和杰拉德，将不同的意象融入到人物形象中。我们可以看出，欧秀拉对生活充满热情，她身上时刻洋溢着的激情以及她对人类之间身体上接触的厌烦恰恰象征着生命、人类的精神以及美好，以及她性格中把性与爱进行分离的独特个性；古迪兰在小说中的种种性格，如：她在男友面前时时刻刻保持的那种“大女子主义”，为了留住男人而使用的“阴谋”与招数，和她那种即使不爱一个人也要想办法将他的身体和灵魂束缚住的性格，则象征着阴暗、毁灭。由此，这些意象也恰恰决定了古迪兰在故事最后的悲剧命运。欧秀拉的男友博基是一个复杂的人物形象，一方面他在身体上时刻保持着一种病态，另一方面他对于精神上的爱情的绝对执着也使他成为一个具有“柏拉图式恋爱”风格的残缺男性；再一方面，在故事的后来他对于纯粹爱情的追求逐渐演化成他对于同性之间的感情。看到健康、强壮的杰拉德，博基心中那些残缺的部分似乎被一下子填补上了……由此，博基以其复杂的人物形象象征着寒冷、绝望，正是这种寒冷与绝望，故事的后来博基在向杰拉德表述感情的时候才会遭到无情的拒绝；而古迪兰俊朗的男友象征着力量、人类的繁衍。

通过这些意象在人物形象中的融入，作者在叙述过程中无形地交代了人物角色的命运，增添了小说的悲剧色彩。同时，通过象征手法的运用，劳伦斯将当代主义特征通过艺术创作手法充分地表现出来。

结语

通过以上文章的探讨，我们可以很清楚地看出劳伦斯长篇小说《恋爱中的女人》中所体现出的当代主义特征。《恋爱中的女人》在后来被人们称为劳伦斯成就最高的作品，书中所描写的两姐妹也深受读者们的喜爱。里面关于两姐妹的爱情后来也被人们争相模仿与推崇，书中那段“从现在开始，你只许对我一个人好，要宠我，不能骗我，……在你心里只有我”也成为了恋爱中情侣的经典台词。可以说，通过以上文章的探讨我们可以看出，劳伦斯的作品在那个时代是具有先进性的，其对当代主义的诠释和书中对于工业的描写也对社会后来的发展和转型有一定的预言和过渡作用。当代主义的创作手法在那个时代的作家中，劳伦斯将其发挥到了极致，连劳伦斯自己都认为这是一部“令我最满意的作品”。《恋爱中的女人》后来还被拍成电影，搬上银幕，被一代又一代的文学、电影艺术爱好者喜欢着，推崇着，长盛不衰。endprint