音乐课堂提问需要艺术性

许丽娟

教育家苏霍姆林斯基认为：“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具。教学的艺术首先是打动人心的谈话的艺术。”课堂提问作为教学过程中重要的谈话内容，如何发挥出艺术功能，是每一位教师值得研究的话题。而音乐作为一种抽象的听觉艺术，追求课堂提问的艺术性，达成课堂提问的有效性显得尤为重要。毋庸置疑，有效提问是引发学生心理活动、培养学生思维能力、促进学生学习水平提高和学习技巧发展的有效途径，也是教学成功的基础。那么，怎样的提问才能最大限度地提高课堂教学效益，激活学生的艺术细胞呢？

课堂提问学会运用“休止”

休止，顾名思义就是停顿。音乐中的休止就是表示音与音之间的停顿。音乐课堂提问的语言，要学会运用“休止”。

休止运用在提出问题之后，给学生留出一些思考准备的时间，不搞突然袭击 。比如，在教唱三年级音乐《春天的小河》一课时，为了让孩子们感受歌曲波浪式的旋律，流畅轻快地节奏，导入部分笔者是这样提问的：“孩子们，你知道春天的小河有些什么变化？”这时，笔者带着“休止符”静心等待孩子们的回答，过了一会，孩子们举手了：“冰都融化了！”“河水清澈见底，小鱼儿还在游动呢！”这时，笔者顺势补充：“谁能为春天的小河设计一个流动的动作？”继续使用“休止符”，部分孩子的小手有节奏地开始模仿溪水流动的感觉。此时，笔者播放音乐的伴奏，和着孩子们的律动，在音乐声中汇成了一条小河流。这时的画面，情景交融，音乐的旋律流淌进孩子的心田，歌曲教学已经成功了一半。由此可见，在提问中运用“休止符”，能增强教学的有效性。

课堂提问学会讲究“韵律”

韵律是指同一因素的连续或重复出现所产生的运动感，经过扩展和变化所产生的流动的美。很多时候，教师提问的语言过于简单化、无序化。类似“这首曲子喜欢不喜欢？”“这音乐好听吗？”等提问会经常挂在嘴边。其实，提问也需要讲究韵律，这样的提问往往会起到意想不到的效果，从而提高教学的有效性。试着改变一下提问的语言：“这首乐曲在哪儿听过，当时衬托的是怎样的场景？”这样的引导，既帮助学生去把握乐曲的情绪，又指导学生更深的理解作品，这样的学习效果会更佳。

新课标指出：兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。课堂提问，多注意语言的韵律，能够激发学生学习的兴趣，助推学习的内驱力，使得每堂课在讲究“韵律”的提问中成为有效的音乐课。

课堂提问学会激发“情趣”

课堂提问，需激发孩子的“情趣”，这样能让孩子更好的理解音乐，达成教学的有效。尤其是针对低年级的学生，更要注意提问的童趣化、游戏化。在歌曲教学《幸福拍手歌》时，通过这样的课堂提问与学生进行交流：“老师给大家带来了一段音乐，听了这段音乐你的心情怎样呢？”学生交流后，再问：“你想用怎样的动作来告诉大家你的心情呢？”通过语言、动作、神情展现内心心情后，再让学生聆听歌曲，说一说歌曲中的小朋友高兴的时候会做些什么？

这一部分互动，笔者站在孩子们的角度，用童趣的语言及游戏去引导与激发孩子们学习歌曲的情趣，通过亲切的谈话、微笑的神情、明晰的要求、适当的评价，让孩子一开始就融入欢乐的音乐课堂氛围中。可见，富有情趣的提问能激发孩子们的兴趣与参与度，帮助他们理解音乐所要表达的情感，实现教学的有效。

课堂提问学会使用“渐强”

音乐中的渐强是力度记号，用来表示音量加强的过程。音乐课堂上的提问，教师设计的问题要讲究系统性，在前后顺序上要讲究坡度或者梯度，由浅入深，起到“渐强”的作用。只有课堂提问设计讲究层次，带上渐强的力度，才能“水到渠成”解决问题，使学生获得满足感和成就感。如在《顽皮的小杜鹃》一课，笔者是这样设计提问层次的：①歌曲中出现了几次杜鹃鸟的叫声？（专心聆听）②叫声有高低变化吗，你能模仿吗？（感受音的高低）③小杜鹃除了在欢叫外，飞行时还有一串规律的口令声，你能模仿一下这串口令吗？（关注节奏）④最后小结：聪明的小杜鹃为了节省体力，在口令中设计了一个发力点，你能找出具体在哪个地方？（了解弱起知识）……这样的提问设计层层有序，渐次深入，启发学生内心深处的情感，激发学生学习音乐的兴趣。

作为教学语言的重要组成部分，提问是一种智慧的发掘、灵感的启示。逐层深入的提问，能够启发学生的思维，唤起学生的兴趣，勾起学生的新鲜感和对音乐的好奇心，增强了教学的有效性。新课程背景下教师应该重视问题的设计与作用，提高提问的技巧与艺术。《音乐课程标准》指出：“要面向全体学生，同时又要注重个性发展。”在课堂提问中，问题的设计要和教学内容、教学目标紧密相联，同时又要注重学生的个体差异。从认知角度看，不同层次的学生需要提出不同的问题，这样的课才能体现新课程理念，这也是达到教学有效性的重要途径。让我们关注课堂上的每一个问题，让音乐课的提问更有效。

（作者单位：江苏省苏州市吴中区长桥中心小学）endprint