紫砂陶刻艺术应彰显设计魅力

2014-11-28 03:03杨光树
文艺生活·中旬刊 2014年8期
关键词:紫砂陶陶刻紫砂壶

杨光树

(江苏省宜兴紫砂工艺厂,江苏 无锡 214200)

紫砂陶刻艺术应彰显设计魅力

杨光树

(江苏省宜兴紫砂工艺厂,江苏 无锡 214200)

紫砂陶刻艺术,其刀法固然重要,但创作者往往忽略内涵上设计理念的思考。本文从设计的角度,结合具体的作品实例,提出陶刻艺术的“精气神”,源于设计过程中自然与生活元素的融入,源于文化传统的传承,源于针对不同鉴赏者个性化的追求,并就设计中的注意事项提出了见解。

陶刻艺术;自然;文化;个性化

以刀代笔,融书法、绘画、金石、篆刻等各类艺术于一炉,以“火”代墨,烙实用、鉴赏、把玩、文化等诸多元素于一体,紫砂壶陶刻艺术以越来越独特的魅力,创造着“壶随字贵,字随壶传”的奇迹。不可否认,在陶刻艺术的创作过程中,“刀形”、“执刀的力度”、“刀法的运用”等技能技巧是不可或缺的、较能流露创作者功力的基本元素;在此前提下,最能彰显文化元素,体现独特魅力与价值的,则理应是陶刻的设计。

一、立足生活,融入自然元素,追求“真”字

“源于自然,扎根生活”,是紫砂壶陶刻艺术创作设计的本源,是回归本真的要义。在设计的过程中,我们可以借鉴自然界中的花卉、虫鸟、山水、人物等,展开本真式的国画白描创作,这些素材是陶刻艺术设计创作中的主要题材来源。融入了这些生活的、自然的元素,才能彰显艺术的、审美的本真。正如笔者在“亚明四方壶”上的创作,该壶一般为光素器,但我增加了陶刻的元素,壶的正面刻上了山水画,尤突出“松树”,而背面则刻上了“泉从石飞,松于云合”八字,进而给鉴赏把玩着带来异样的新鲜感。整个陶刻,放佛诗人走入了清幽的深山,忘却尘世的忧烦,融入自然的灵动,佩之8字的小篆书法使人进入了内心而远离身外纷扰,一如“一切景语皆情语”,暗盒禅意,乃茶文化的至高境界。

在与生活自然元素结合的过程中,创作者要注意,陶刻的元素图案均是高度概括而抽象的变形,大多近似于符号,不能枝枝蔓蔓,同时要契合壶本身所特有的韵味。而创作者也要更多地关注原生态的生活情趣,人类内心的朴实与明朗。只有这样的创作设计,才能使把玩者在品茶之余,观望壶上的字画,既源于生活,又朴素真实,既显古韵博雅,有包含丰富的图画意味,更觉得“壶中乾坤大,茶里日月长”,故时有物外之趣的感觉。

二、传承国学,融入文化元素,追求“神”字

中国传统文化能得千年洗练而传承者,必有其内在独特的文化味、历史味、厚重味、哲学味,一字、一句、一诗,都是设计的素材。若将这些元素融入紫砂陶刻创作之中,必定能增添紫砂壶特有的神韵。以道家思想为例,“天地之始”、“万物之母”“众妙之门”“致虚守静”这些文化元素,刻在“日月壶”上,不仅能体现该壶的大气、雄健和清美,而且赋予日月同辉的时代气息,给予立意简约的骨干味道,体现洗练朗润的诗魂文骨。以儒家思想为例,“仁、义、礼、智、信、恕、忠、孝、悌”为儒家核心,针对不同的壶型,分别刻以其中某字,跟壶相得益彰,如“母亲壶”,它在“西施壶”的基础上变形,突出皱纹和干瘪的特点,第一眼一看,便有震撼之感,在创作中另增刻一“孝”字,整个的感染力彰显无遗。当然,以传承国学,融入文化元素的陶刻远不止道、儒两家,这本就是源远流长的“金石文化”的传承,历代文人墨客的诗词,只须切合壶型,便可刻上壶身。

需要值得注意的是,在融入文化元素的陶刻设计时,创作者首先要深刻领会传统文化的内在意蕴和精神要旨,不能望文生义,更不能牵强附会;其次,在领会文化内涵的基础上,要与整个的壶型相匹配。否则不仅会大煞风景,而且会无端闹出诸多笑话。如某壶刻上“一片冰心在玉壶”的字样,虽也有“壶”字,其内涵却截然不同。

三、紧扣人性,融入个性元素,追求“气”字

紫砂陶刻艺术的价值,要切准紫砂壶本身的审美标准,不仅体现在其设计上,更体现在鉴赏者与把玩者的个人品性与独特情趣上。在设计的过程中,我们不仅要融入创作者的个人审美情趣,更要融入鉴赏者的审美取向,如若脱离了“审美”的价值,紫砂壶也便失去了存在的意义。这美,不仅包含着上述“金石文化”品位之美,更包含着创作者内心的审美取向。因此,要紧扣人性美,在设计中融入个性化的元素,这样才能体现“气”的内涵。当今的时代,本就是多元化的,审美也是多角度的,如针对女士审美需求,结合“荷风清池壶”壶体小巧玲珑,比例恰当,如水中的一叶小舟,壶肩曲线自然流淌如水波荡漾,而壶盖设计成意向性的坐姿划舟人形样的特点,笔者源于李清照的《如梦令·常记溪亭日暮》的创作思路,外形设计与《如梦令》画面相匹配,绘制了荷叶、荷花、水草,且都是被风吹样或受舟外力而倾斜。纵观整壶,外在雕刻流畅细腻,内在深意,则也流露出少女般的矜持与羞涩,富有一种弹性的张力和青春况味。这样的设计,就完全体现了女性内在的审美情趣和审美需求。再如针对中年男士,结合“六方钟壶”的特征,在壶体刻上“腹有六才,如日中天”的字样,这正印证了鉴赏者大展宏图的的内在审美追求。当然,在具体的设计雕刻过程中,要结合鉴赏者的年龄特征、性别特征和文化品位展开设计。

纵观陶刻艺术,我们不仅要关注形式与手法的技巧,更要关注文学素养、书画功能以及人格气质整体的表现。前者只是手段,后者才是本质,也是艺术水准的重要标准。所以,一把茗壶配上得体的陶刻书画装饰,便为好的艺术作品,闲暇之余,沏上香茗,品茗赏壶,涤泸烦忧,当余甘留舌之时,体会铭文刻画的意境,当能理解文人雅士对茶道的钟情、砂壶的珍爱及陶刻艺术的颂赞。

J527

A

1005-5312(2014)23-0033-01

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