高端对话
—— 中国民族声乐传承、发展与创新

文/郝 娜

高端对话
—— 中国民族声乐传承、发展与创新

文/郝 娜

参加第三节交流讨论的专家

6月8日，首届全国专业音乐院校民族声乐艺术交流展系列高水平学术活动之一的“高端对话——中国民族声乐传承、发展与创新”在沈阳音乐学院举行。这次高端对话由沈阳音乐学院、辽宁省音乐家协会、《人民音乐》编辑部、《音乐周报》编辑部、《歌唱世界》编辑部、《乐府新声》编辑部、《音乐生活》编辑部联合主办，来自全国各专业音乐院校的专家、教授参加了高端对话。对话由沈音副院长张力伟主持。

本次高端对话与会的专家分成三节来进行交流讨论，他们从“中国民族声乐文化研究”、“中国民族声乐教学研究”、“中国民族声乐艺术实践研究”、“关于中国民族声乐作品创作问题”四个方面来探讨中国民族声乐的发展和理论建设。

中国音乐学院名誉院长金铁霖教授在高端对话中发言

沈音副院长张力伟主持高端对话

《人民音乐》常务副主编金兆钧主持第一节交流讨论

中国音乐学院马秋华教授在高端对话中发言

武汉音乐学院声乐系主任余惠承教授在高端对话中发言

西安音乐学院张宁佳教授在高端对话上发言

上海音乐学院方琼教授在高端对话中发言

西安音乐学院声乐系副主任孟小师教授在高端对话上发言

第一节交流讨论的专题是“中国民族声乐艺术实践研究”，本节讨论由《人民音乐》常务副主编金兆钧主持。中国音乐学院马秋华教授首先发言，她说，在沈阳音乐学院院长刘辉的带领下举办的首届全国专业音乐院校民族声乐艺术交流展举办得非常好，既提升了民族声乐艺术的新高度，也是对民族声乐艺术的新展望。民族声乐艺术的发展非常不易，是腾飞式的发展，在发展的过程中凝聚了太多人的心血，尤其是老一辈民族声乐艺术家的心血。未来民族声乐艺术的发展是让中国的声乐艺术走向世界，这也是前辈对我们的期望，同时这也需要我们共同努力。武汉音乐学院声乐系主任余惠承教授说，感谢刘辉院长有这样的气魄，把大家聚到一起，希望民族声乐艺术的发展能够再上一个新台阶。感谢金铁霖老师，把民族声乐的根扎在中国大地上，让民族声乐不断前进。西安音乐学院张宁佳教授结合自己的学习经历，作了题为《拓展声乐艺术学习的空间》的发言。她说，声乐艺术的宗旨是用美好的声音表达内涵，节奏、音程等是表达声乐艺术的手段，我们对“表达”学习的过程也是对审美的建立和培养。上海音乐学院民族声乐教研室主任方琼教授作了题为《艺术实践重要性》的发言，她说，艺术实践需要科学的演唱方法来支撑，演唱方法可以体现个性，不同的曲目要用不同的方法去演唱。在上海音乐学院的民族声乐教学中，会选择不同时期、不同类型的作品对学生进行指导。上海音乐学院举办的青年教师音乐会也促进了教师在不同层面上取得进步，效果非常好。另外，学术交流不能只局限于音乐学院，音乐不能闭门造车，要走向大自然。音乐的发展进步要一手伸向传统，一手伸向民族，才能走得更稳、走得更远。西安音乐学院声乐系副主任、民族声乐教研室主任孟小师教授从高校教学实践的视角出发，从立足本土，探索新的教学模式；设立新的演唱方向；有计划有目的地举行艺术实践；收集前人演唱成果等几个方面与大家分享了西安音乐学院在陕北民歌教学方面的经验。四川音乐学院声乐二系主任江向东教授说，中国各个地方都有自己的不同地域特征和文化特征，要仔细研究才能更好地继承发展。民族民间歌曲、戏曲音乐也是我们要传承的方面。

四川音乐学院声乐二系主任江向东教授在高端对话中发言

沈音副院长魏煌主持第二节交流讨论

沈音范哲明教授在高端对话中发言

四川音乐学院院长林戈尔教授在高端对话中发言

沈音音乐系主任冯志莲教授在高端对话中发言

辽宁省音乐家协会副主席、秘书长汪敏在高端对话中发言

沈音学报编辑部主任王进教授在高端对话中发言

沈音高虹教授在高端对话中发言

人民音乐出版社社长莫蕴慧在高端对话中发言

第二节交流讨论的专题是“关于中国民族声乐作品创作问题”，本节讨论由沈音副院长魏煌主持。四川音乐学院院长林戈尔教授从民族艺术需要民族文化的支撑、民族歌剧的唱法需要保持民族唱法的演绎、民族唱法需要保持民族声乐韵味三个方面讲述了民族声乐艺术的发展离不开民族文化的沃土。沈阳音乐学院范哲明教授指出，中国民族声乐作品在创作形式上需要拓展，在传播方面也需要进行拓展。沈阳音乐学院音乐学系主任冯志莲教授说，在民族声乐的教学中要崇尚思考精神，用真诚之心继承发扬优秀传统。要将传统音乐中的经典曲目作为教程，增加民族民间音乐中的特色曲目。辽宁省音乐家协会副主席、秘书长汪敏作了《歌曲创作风格的弱化》的主题发言。她在发言中指出，目前歌曲创作的数量很多，总体向前发展，但歌曲的创作风格弱化了。歌曲的创作风格弱化，一是理想的缺失；二是创作经验的趋同；三是民族民间音乐修养的贫瘠；四是专业创作队伍的萎缩，创作氛围的缺失；五是增强文化自律，增强艺术家自觉才能解决这个问题。沈阳音乐学院学报编辑部主任王进教授说，《乐府新声》在刘辉院长的带领下，已取得很大的进步，还请大家多支持，多批评指正。沈阳音乐学院高虹教授结合自己的三首作品谈了自己在创作上的体会，她说，要注意作品的接字行腔，在创作上，对歌词要了解其内涵和外延，争取实现歌曲的最高境界。人民音乐出版社社长莫蕴慧说，这次首届全国专业音乐院校民族声乐艺术交流展成果非常丰富，创作者、歌者、理论家等都融入其中。希望以后的交流展能增加不同教师的现场课，在创作中与大家分享经验与不足。技能的发展与民族声乐的发展是相辅相成的，希望多一些艺术性的民族声乐作品，这样的作品更能挑战技能。

沈音王瑞江教授主持第三节交流讨论

王霭林教授在高端对话中发言

沈音音乐、舞蹈研究所所长胡天虹教授在高端对话中发言

沈音民族声乐系主任朱玉教授在高端对话中发言

天津音乐学院民族声乐系主任赵振岭教授在高端对话中发言

南京师范大学音乐学院俞子正教授在高端对话中发言

沈音艺术学院党总支书记、副院长赵德山教授在高端对话中发言

星海音乐学院民族声乐系主任穆红教授在高端对话中发言

第三节交流讨论的专题是“中国民族声乐教学研究”，本节讨论由沈阳音乐学院王瑞江教授主持。王霭林教授作了《高歌猛进奔未来》的热情洋溢的发言。他说，民族声乐继承革命文艺的光荣传统，教育的根本目的是提高道德水平和文化水平，希望民族声乐教学这一方净土能培育出更多优秀的学生，服务于国家的发展建设。沈阳音乐学院音乐舞蹈研究所所长胡天虹教授说，在近现代以民声为代表的音乐艺术在30年建设中已经有很好的积累，以后还应当加强音乐领域表演艺术人才的培养，进一步挖掘民族声乐艺术遗产，促进民族声乐创作。沈阳音乐学院民族声乐系主任朱玉教授作了题为《以教学实践为依托提升民族声乐教学水平》的主题发言，她将沈阳音乐学院的教学实践经验向大家作了汇报。三段体教学模式从内容、特点、教学要求等方面都适合培养民族声乐人才；突出解决好教学的难点；提供舞台实践机会，如办好北方女子民歌合唱团就是很好的例子。天津音乐学院民族声乐系主任赵振岭教授指出，随着历史的发展，民族声乐要更多地思考历史文化，要更多地从传统文化上寻根，大家要在继承上、寻根上多做思考。南京师范大学音乐学院教授俞子正从民族声乐教学问题方面谈了自己的观点。一是民族声乐艺术向民间发问。中国地域辽阔，每个地域的语言和地域文化都不同，要结合当地的地域文化来发展民族声乐艺术，这是个个性问题。二是民族声乐的共性问题。共性更多的是表达一种风格，要从文化的层面上去提高，不能仅仅局限于唱法。沈阳音乐学院艺术学院党总支书记、副院长赵德山教授说，民族声乐教师要在理论、科研等多方面不断提高自己，才能培养出优秀的学生。星海音乐学院民族声乐系主任穆红教授说，中国民族声乐的继承、发展和创新需要大家共同努力，同时，民族声乐艺术的发展必须要有自己的特点，体现地方音乐的独特性。星海音乐学院对岭南民歌进行挖掘，并将其请进课堂，让学生演唱。将来这些学生有的又成为了教师，就会将岭南特色民歌更好地传承。中国音乐学院名誉院长金铁霖教授指出，沈阳音乐学院举办首届全国专业音乐院校民族声乐艺术交流展意义重大，预祝此次交流展取得成功。20世纪80年代，沈阳音乐学院建立了民声系，从开始探索至今已经整整30年，在这一过程中，沈阳音乐学院为我国培养了一大批声乐艺术人才，为我国音乐教育事业的发展做出了突出贡献。艺术探索永无止境，声乐艺术还存在声部建设不完善等问题，大家要冷静分析。要将中国声乐提升到国家和民族的高度上来，演唱中华民族的作品要以体现国家和民族特色为前提，体现中国声乐的特色。希望大家博采众长、兼收并蓄，树立文化自信，为中国声乐走出国门而努力。

作为本届交流展期间最具学术内涵的高端对话，集中了众多教育家、歌唱家、理论家、作曲家，共同总结、回顾、交流、展望中国民族声乐在文化研究、教学研究、艺术实践研究和作品创作方面的成绩、经验、心得和体会，共商民族声乐今后发展大计，为各院校民族声乐艺术教育教学、演唱、理论研究、艺术实践和民族声乐作品创作等提供了一次学术思想的盛筵。

参加高端对话的专家合影留念 摄影：韩鹏

（责任编辑 吴家军）