从《红楼梦》的封面看书籍设计艺术

严荷菱

[摘 要] 通过对古典文学名著《红楼梦》不同版本封面设计的研究，探讨形式符合内容、图形和色彩具有不可代替性、简洁性、含蓄性、印刷材料和印刷方式要具适合性等封面设计规律。

[关键词] 《红楼梦》 封面 书籍设计 艺术

[中图分类号] G232 [文献标识码] A [文章编号] 1009-5853 （2015） 02-0041-03

《红楼梦》是我国古典文学的典范，最初在18世纪中叶以《石头记》八十回的手稿本形式传抄、流传，在曹雪芹逝世后三十年左右风靡全国。到18世纪末，高鹗、程伟元的一百二十回本《红楼梦》刊行问世。当时士大夫中流传着“开口不说《红楼梦》，读尽诗书也枉然”的谚语，可见这部书影响之大，传播之广。

20世纪以前书籍多以线装书形式呈现，“千书一面”，各种书籍无法展示自身个性，凭封面很难判别一本书的性质和内容。现代书籍装帧艺术从新文化运动至今不过百年历史，由于日本侵华、解放战争、“文化大革命”等的影响，书籍装帧艺术发展缓慢。改革开放以后，随着经济文化发展，加之1987年版电视剧《红楼梦》的播出，《红楼梦》进入“寻常百姓家”，幼儿版、青少版、插图版、中英文对照版等各种版本《红楼梦》竞相问世。本文选择其中部分原版的简装版和精装版的封面进行研究，总结书籍封面设计艺术的一些规律，帮助读者认识什么是优秀的书籍封面设计，探索如何设计适合读者观看、美观、内涵丰富的书籍封面。

1 形式符合内容

封面设计的形式虽然具有一定的独立性，但必须从属于书的内容。所以设计师首先要充分理解书籍内容，用多种方法和形式、从多种角度和侧面去考虑同一主题内容，再用书中最具代表性的形象表现出来。……