界首彩陶动漫化发展可行性研究

马 磊，汤 超



界首彩陶动漫化发展可行性研究

马 磊，汤 超*

（阜阳师范学院 美术学院，安徽 阜阳 236037）

开发界首彩陶的动漫化形态，是发展文化创意产业的迫切需要，也是拯救和保护非物质文化遗产的重要途径。界首彩陶题材内容的多样性、造型的符号化为动漫创作提供了丰富资源，特别是其“刀马人”图案，更是动漫化创作的切入点。促进界首彩陶的动漫化发展不仅可以推进其品牌化建设的进程，更能推进安徽动漫产业的向前发展，为非物质文化遗产的传承提供有力支持。

界首彩陶；刀马人；图案；动漫化

一、界首彩陶动漫化发展的宏观背景优势

动漫产业被称为21世纪的“新型朝阳产业”，是文化创意产业的重要组成部分。动漫产业承载着文化传播和推广的功能，同时也是国家提升文化软实力的重要指标，我国对动漫品牌的打造主要以民族化为前提，发掘具有民族特色、体现民族气质和价值观念的动漫语言，这也是参与国际动漫市场竞争的必然规律。随着2007年合肥市、芜湖市先后建立起动漫研发基地，安徽省动漫产业得到了迅猛发展，取得了骄人成绩。在产业发展背景和宏观政策的指引下，如何开发具有徽派艺术魅力和文化底蕴的动漫产业？成了新时期创意产业研究不可回避的课题。

界首市地处豫皖两省的交界处，历史悠久，人文气息浓郁，既植根于江淮文化，又得益于中原传统文化的滋养，在这块方寸之间的土地上汇集了阜阳剪纸、阜南柳编、临泉制笔等传统民间艺术形态。在这些众多的非物质文化遗产中，界首彩陶以其独特的“刀马人”图案闻名遐迩，独树一帜。鉴于其特殊的地理环境和丰厚的地域文化，界首彩陶独特的艺术风格也由此而形成。

如何开发具有鲜明民族特色的动漫形态，既使之符合动漫化的发展规律，又能够在风格创新的前提下有效传承民间艺术的魅力？该课题在学术界可谓仁者见仁、智者见智。业已公开发表的多篇文章，都涉及了传统工艺美术和文化创意产业的关系，如刘佳《安徽动漫产业发展研究》；吴从瑞《走出困境与依附——探寻时代背景下界首彩陶传承与发展之路》；张海源、曹颖《我国民族化动漫品牌的创建和传播》等，无论从宏观政策还是具体操作层面上都提供了切实可行的方法，为界首彩陶的动漫化创作提供了宝贵经验。界首彩陶由于其独特的艺术风格和所处的地域特征，亟待开发出适合其动漫化发展相应策略，本文将分别从题材内容的多样性和造型的符号化两个方面分别展开论述。

二、界首彩陶在题材和内容上的多样性特点

所谓的“刀马人”图案，是指界首彩陶中装饰题材多来自于戏曲故事的武戏情节，如《隋唐演义》《三国演义》中的经典桥段或当时流行的神话故事和民间传说。每个时代都有隶属于那个时代的烙印，“刀马人”也不例外。“刀马人”图案的诞生离不开民间文学艺术的滋养，更离不开界首彩陶工艺大师卢山义老人对戏曲的喜爱，在长期观摩的过程中，他对生、旦、净、末、丑的戏曲语言烂熟于心，再进行大胆的创作和细腻的刻画，从而创作出了“刀马人”这一艺术形象。用心品味刻在陶罐上的“刀马人”，一个个活灵活现，在假定的场景中或扬鞭策马、或怒目横眉，举手投足间无不传递出中华民族集体意识中对真、善、美的无限向往，传递出人们对英雄人物的敬仰之情。

界首彩陶“刀马人”图案在题材和内容上为动漫化的创作提供了丰富的资源，任何动漫创作都不是无本之木、无源之水，都需要植根于传统文化资源，再对大家耳熟能详的故事进行开发和再创作。传统民间艺术在现代社会的发展，不能回避新媒体这个传播平台，使用动漫这种流行形式对其进行包装和推广，往往可以达到双赢效果。面对目前国内动漫目标人群年龄普遍低幼化的趋势，针对性的开发面向中青年的动漫产品，不仅可以传播传统戏曲文化，更可以弘扬价值观，起到保护非物质文化遗产的作用。例如著名FLASH动画作品《大话三国》即是通过FLASH这种形式重现和解构了三国著名的故事，通过其幽默、夸张和网络化的语言进行解构，很好地引领了网络流行文化的走向，迎合了年轻人的欣赏品味。

三、界首彩陶“刀马人”图案在造型上的符号化特征

“刀马人”图案并非界首彩陶的专利，它在其他民间工艺品中都有所体现，如木版年画、风筝、皮影、剪纸等，是一种大众耳熟能详的民间传统图案。但界首彩陶的“刀马人”之所以闻名于世，还是因其鲜明的艺术风格和符号化特征。

（一）“打破常规，意由心生”的创作思路

艺术源于生活，界首彩陶的“刀马人”形象兼备自然形象的真实感，力求在创作中准确地表现不同人物的特征、结构和比例，对人物刻画和戏曲场景的还原恰如其分。然而艺术又高于生活，“刀马人”不仅仅只表现特征、结构和比例，更多的是按照作者的“腹稿”进行二次创作，在《颍水行——界首土窑考察记》一文中写道：“卢老汉边刻边讲故事：罗成是明保王世允, 暗保李世民。先假败, 后取胜, 为唐朝第一英雄、常胜将军。谈话间, 刀笔飞舞, 顿挫有致,活脱脱的罗成便跃然而出。”[1]卢山义是中国民间传统手工艺大师的典型代表，在戏曲中忘我地投入艺术创作，在刻画的过程中又陶醉于戏曲的魅力，边说边画，不仅体现了他“庖丁解牛”般的手工艺，又在艺术创作中融入了生活的激情，具有很强的艺术感染力。由此可见，“刀马人”的创作来源于艺术家自然流露出的情感和原始冲动，是带有浓郁乡土气息的原生态艺术，在那个娱乐和精神生活相对匮乏的时代，反而造就了民间艺术家对生活的无限热爱，对艺术创作的饱满激情。更重要的是，卢山义老人在将戏曲中的语言转化为视觉图案的过程中，创造性的将“以鞭代马”的戏曲语言颠覆，将真马刻画在武将胯下，增强了画面的视觉冲击力，使“刀马人”如虎添翼、威风凛凛。

“刀马人”的创作思路对动漫艺术的启发是显而易见的，现代文艺的创作理念习惯于将传统固定的模式做“陌生化”的处理，通过对结构的重新认识，给人耳目一新的感觉。特别在动漫剧情的创作上，作品不必过分拘泥于传统的章法节奏，在把握正确价值趋向的前提下，可以适当地通过夸张、解构的方法，以年轻人喜闻乐见的形式讲故事。

（二）图案化的创作模式

图案，也被解释成“图的考案”，也就是在制造一件工业产品之前所做的“图案和方案”。图案应用于大众日常生活的各个方面，其特征主要体现在写实性和变形性地相结合，还有对形式美法则的应用。界首彩陶在图案上除了选择“花、鸟、鱼、虫”等自然物象，更重要的是创作了具有代表性的“刀马人”人物图案。图案化是界首彩陶的一个重要艺术特征，《中国现代民间陶瓷及其文化内涵》一文中说道：“安徽界首的民间陶瓷艺人卢善义（1），喜欢看戏，无论是文戏还是武戏，看过之后便用铅笔默写出戏中人物动态和形象，并配以衬景, 然后在陶坯上进行构图，刻划在施过化妆土的红陶罐上。他的戏剧人物纹样特点是经过变形夸张的，有取有舍，生动传神，具有很强的装饰性，‘三英战吕布’和‘包公断案’都是他的代表作。”[2]不可否认，随着时代的变革，手工艺的传承，界首彩陶在图案的演变方面经历了由简到繁、由粗狂到细腻的风格演变，彩陶的继承者接受了系统而全面的美术教育，在思路上拓宽了题材，在“刀马人”图案的表现上更加注重形式美法则的应用，使之更具有传播性和符号性，一定程度上促进了大规模的生产，使得界首彩陶逐渐从作坊式的制作模式转化为由政府支持的工厂式生产模式。

“刀马人”所具有图案化的特征，使其人物特征、动态表现上具有一定的符号化、角色性的特点，这点恰恰符合了动漫角色设计的需求。在传统戏曲中，对角色的区分主要通过脸谱、服饰和肢体语言，“刀马人”从符号学的角度上看，有着模式化的表现手法和固定的符号体系，这些图案化特征已经为动漫化创作和开发提供了现成模版和参考。

四、界首彩陶“刀马人”图案动漫化的意义

（一）推进界首彩陶的品牌化发展

“品牌”首先强调的是区分和识别功能，即用独特的符号将产品在消费者心目中进行区别。在动漫形象成为一种传播媒介和艺术符号的今天，界首彩陶的“刀马人”图案在一定程度上承担着传播文化的功能，具有鲜明的艺术特色和符号化特征的动漫艺术形象，自然而然地担当起文化传播大使的角色，或幽默、或亲和、或清新、或张扬。动漫形象代表着界首彩陶未来的崭新面貌，不仅反映江淮大地特有的风土人情与审美尺度，更将推广界首彩陶在未来的品牌化发展。

（二）促进非物质文化遗产的保护

现代工业机器化大生产的迅猛发展，使各种新型材质、各种文化层次的生活用品琳琅满目，再加上城市化的进程，传统手工艺无论在产品营销或者传承问题上都遭到了前所未有的挑战。凭心而论，界首彩陶的“刀马人”图案来源于卢山义大师对戏曲的喜爱和长期的描摹和观察，但是随着时代的发展，传承的创作过程更多是对传统图案的熟练临摹和机械重复。在当今文化生态下的界首彩陶创作必须主动尝试新的形式以融入时代，把握当下社会发展需求。固然，对非物质文化遗产的传承和保护，必须依靠宏观政策的支持，但是作为个体本身，自我的蜕变则显得更加主动和积极，动漫化的途径不失为一种有益尝试。

（三）加速安徽动漫产业的发展

安徽是全国八大动漫产业基地之一，近年来动漫产业取得了可喜的进步和发展，但仍然存在诸多问题，如动漫市场定位不恰当、动漫产业链没有形成、资金投入不够等等，需要各方面的努力和尝试，界首彩陶拥有其丰富的题材内容和传统鲜明的艺术特色。开发界首彩陶的动漫形象，将积极响应安徽省新时期的创意文化战略，并为安徽动漫业的发展注入鲜活的创作元素，进一步促进中国传统手工艺在信息时代的转型。

当然，在创作动漫形象的具体过程中，应尽量避免对传统资源的照搬照抄，应坚守传统文化的精髓、传播正确和谐的价值理念，有效地迎合并引导流行文化趋势。在具体设计界首彩陶动漫形象的过程中，应该考虑到动漫形象的媒体化、符号化特征，同时兼顾“刀马人”图案原汁原味的艺术魅力。

注释：

（1）此处“卢善义”与“卢山义”为同一人。

参考文献：

[1]胡平.颍水行——界首土窑考察记”[J].文艺研究，2000,(2):128.

[2]杨永善.中国现代民间陶瓷及其文化内涵[J].中华文化论坛，1998,(4):30.

The Feasibility of Developing Cartoon Industry of Jieshou Color Pottery

MA Lei, TANG Chao

(School of Fine Arts, Fuyang Normal University, Fuyang 236041, Anhui)

To develop the cartoon industry of Jieshou color pottery not only requirement of the development of cultural and creative industries, but also the main way to rescue and protect intangible cultural heritage. The diversity of themes and symbolic characteristics of shape provides rich resources for the cartoon industry, especially the pattern “Dao Ma Ren” is the key to developing cartoon industry. To promote the development of Jieshou pottery cartoon industry can accelerate the construction of the brand, and the cartoon industry development of Anhui, supporting the intangible culture heritage.

Jieshou color pottery; “Dao Ma Ren”; pattern; cartoon

J218.7

A

1004-4310（2015）04-0026-03

10.14096/j.cnki.cn34-1044/c.2015.04.006

2015-03-18

阜阳师范学院人文社科项目（2013FSSK04）。

马磊（1981—），男，回族，河南开封人，讲师，硕士研究生，主要研究方向：艺术设计；汤超（1983—）男，山东济宁人，助教，硕士研究生，主要研究方向：动画。