王贵华山水作品读感

观今人之画，就山水而言，大体分为两大系统。一为效法前人之符号，或建构重组，或道之所蕴，延伸文人画风范，二为反背传统，或异化其语言，或旁搜西方艺事之元素，探索新图像，即所谓“现代水墨”，其势头红红火火，如春之园，百花斗艳，可谓英才继起，蔚成一代画坛风景。

但流于技艺，沉于竟美，屡见不鲜。其中，不乏贤匠间出，自创门户，并操觚立说，示人规范，画家王贵华即为卓卓者之一。

王贵华山水画作，系属细密之体，结构繁复，势巧形密，其用笔若书中，“颜筋柳骨” 动合神功，气柔质刚。其韵律，星流电转，回出天外，其气象，幽深无际，穷灵神妙。初看似难索解，但细品之，始知法后而无法，无法而有法。写景寄情，有感成图，万象纵横，其佳境如水中云月，飘忽不定，镜中之花，无法把捉。

然画家立于天地之间，观万象而发神思，心之所会，而萌妙想，振笔直抒，贵在得山川之灵性，摄造化之真趣，散其怀抱，任情恣性，一笔始于其意，笔笔即见其心，方能妙造佳境。贵华领悟颇深，且于绘事，朝斯夕斯，用功深苦。故而，于细密之体，独领风骚，当属自然。

李明久于蹊园

贵华的作品，从画面效果看，团块的整体性处理很好，完整且严谨。通过对自然界的写生理解，把传统的笔墨语言转换成了自己的表现形式。在用色方面，很珍惜色彩的运用，使墨与色自然相融，从而具有个性和品味。可以看出，贵华对传统山水画的研习理解是下了很大功夫的，特别是对王蒙、黄公望、董其昌、石涛的绘画吸收得更多些。生长在北方的他，在作品里体现的空间结构，处理得比较深入。线的组织、墨的氤氲与空灵的水墨境地，透着南方绘画的特性。

贵华在以后的探索中可把燕赵感觉的区域性东西再强化些，作品的深层文化含量会更大。

——王鲁湘

朱零（林）

出生于新疆石河子，系中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。清华大学美术学院高研班导师，北京大学中国画高研班、研究生班执行导师。

其作品多次参加由文化部、中国美协、中国书协举办的第十一届全国美展、第四届全国青年美展、第三届全国中国画展、首届中国写意画展、建军八十周年全国美展、第二届中国山水画双年展（铜奖）、第五届中国美协会员中画精品展（优秀奖）、李苦禅纪念馆开馆全国中国画提名展（优秀奖）、第七届全国书法作品展、第八届中青年书法作品展、首届兰亭奖书法展等各种展览并获奖。

出版有《中国画廊推介画家精品：朱零卷》《收藏界关注的中国画家：朱零卷》《当代名家精品集粹：朱零山水写生》《中国美术出版界推荐画家：朱零》等画册，亦被《中国书画报》《美术报》《中国书画》《中国书画博揽》《中国典藏》《十方艺术》《美术内参》等数十种媒体专题报道，多幅作品被海内外博物馆等机构和个人收藏。

2006年，朱零被《中国画拍卖》等杂志评为《当代100位最具有学术价值和升值潜力的画家》，2008年被《中国书画》杂志提名为最具学术价值和升值潜力的十位中青年画家之一，被《水墨大家》评为100位最具有学术价值和升值潜力的中青年画家。endprint