一生都走在绘画道路上

能否简单介绍一下噶玛嘎孜画派？这一派的画风最突出的特点是什么？

根秋江村：噶玛嘎孜画派与勉唐画派、钦则画派一起，被誉为西藏唐卡的三大流派，流行于藏区东部。相传在16世纪由南喀扎西活佛创建，以噶玛巴大法会而得名，也被译成“噶玛嘎孜画派”或“噶孜派”。此画派的创始人虽被认为是八世噶玛巴的转世，但并未成为九世噶玛巴，而是一个身负绘制佛神之像使命的人。他从小就拜绘画高手们为师，更师从勉唐派大师贡觉班丹学其绘画风格，在形体结构上以印度铜佛和勉唐画派为准则，而绘画风景和色彩的运用则吸收明代工笔画的某些规律及技法，从而创立噶玛嘎孜派。

嘎玛嘎孜画派体现出的优美诗情和淡远意境正是其画派的魅力所在。它最大的特色是突破了固定化、程式化的传统模式，比卫藏的勉、钦画派更为解放。在二维平面空间上融入三维的透视画法，讲究层次的变化、距离的远近，将佛、菩萨、罗汉，尤其是将传承祖师、高僧常常放在三分之一的轴线上，还给故事情节及自然环境留下大片空间，让山石、树木、花草、流水生机盎然；让祥云、雾气随意飘动萦绕；并将热带、亚热带乃至西藏的花草植物冰川雪峰引入画面。在用色上，多以石青、石绿进行点染，用透明画法来进行过渡，使远景渐渐消失于天边，构成如梦如幻、神奇美妙的绿色世界。在线条的运用上也赋予了更多的变化，如对人物面部用铁线描，对衣袍用柳叶描，对树木用枣核描，对山石用枯笔皱等多种汉式绘画技法。这些在勉唐和钦则画风中无法达到的艺术效果，却在噶玛嘎孜派画师的笔下被表现得出神入化、独具风采。如果说自然景物始创于16世纪，在勉唐画派中仅是陪衬和装饰，那么在噶玛嘎孜绘画中则是画面的重要组成部分。

唐卡在您的生命中意味着什么？在学习的过程中有哪些事情让您觉得印象深刻？

根秋江村：画唐卡不仅是我最喜欢的职业，也是我的一种修行！十二岁以后，我就再没有上过学，一直在求着父亲找到能教我画画的老师。找到次夏师父的时候已经十四岁了，次夏是嘎玛嘎孜画派创始人南喀扎西的第十代传人，师父看到我之后，立刻痛快地把我收下了。

师兄弟中，我的年龄是最小的，也是师傅所有徒弟中学画最快最好的一个。学习过程中，我住在师父家里，一住就是六年。让我印象深刻的是当时师傅带我去参加老家的一个寺庙壁画的绘制工作，那时候我年龄很小，就只有十六岁，是当时所有参加寺庙壁画绘制的画师中年龄最小的一个，师傅的器重给了我足够的信心和勇气，也是让我决定一生都走在绘画道路上的最大的动力。

您用实际行动来回应社会上说的“唐卡大师绘画水平再高，也是没有文化的人！”，取得了西藏大学的学位，能分享一下您的想法吗？

根秋江村：唐卡大师绘画水平再高，也是没有文化的人！这句话总有人提起，唐卡画师的童年往往都是在唐卡前度过，很少有去读书的，因为学习绘制唐卡需要很多年的时间，心无杂念，全身心绘制。不是在工作，是在修行！大多画师都在幼年开始学习，二十多岁方可独立完成唐卡绘制。因为学习绘画唐卡，不会在学校里进行，所以画师都没有学历和文凭。我那时的心愿是改变人们对画师的看法，于是在自己成为当地有名的唐卡画师后，去了离家乡一千五百公里外的拉萨，那时交通不便，拉萨是很遥远的地方，一般需要五六天才能到。在西藏大学，我度过了五年的时光，获得的是藏学学士学位。这个学位来之不易，也成为我一生的骄傲，也证明了并不是“唐卡大师绘画水平再高，也是没有文化的人！”

您认为唐卡绘画创作的本源在哪？您如何看待唐卡艺术的传播和发扬？

根秋江村：唐卡绘画创作的根源就是画师，唐卡画师应当在原有的基础上吸取一些其他民族绘画的精髓，这样我们的唐卡绘画会增添无穷的魅力，从拉萨回到家中，我继续绘制唐卡，我不喜欢参加什么艺术展、唐卡展，也没有参加政府组织的绘画比赛，也没去争取荣誉或奖项，对我来说这些不是一位真正唐卡画家的事情。画唐卡需要安静，如果都去参加展览、比赛，谁来画画？我更希望更多地展示我的唐卡作品，而不是我自己。2012年我去到内地系统地学习了汉地工笔画的绘制技艺，包括花鸟山石、仕女、建筑等。这次汉地的学习，希望能像四百年前嘎玛噶孜画派创始人南喀扎西那样，从中国画中找到灵感，将传统的唐卡风格，融入汉地工笔重彩，在传承中创造自己特有的唐卡艺术风格。

您对后代的唐卡绘画者有什么样的建议和期望？

根秋江村：在吉祥唐卡公司的支持下，我建立了吉祥唐卡嘎玛嘎孜派唐卡画院，画院把周围山里喜欢画画的孩子全都召了进来，免费教授他们绘画唐卡的技巧，提供所有生活费用，再过几年，这些孩子们将会走遍全国各地，开始他们自己的艺术生涯。我希望这个古老的画派能够代代相传，并在一定程度上吸取其他绘画艺术的元素，在最大限度上把嘎玛嘎孜画派唐卡艺术发扬光大！endprint