宋代院体人物画“意象写实性”的艺术特点

刘银锁 （云南师范大学商学院艺术学院 650000 ）

宋代院体人物画“意象写实性”的艺术特点

刘银锁 （云南师范大学商学院艺术学院 650000 ）

中国画的意象造型写实方法有一套独特的造型理论。它以艺术家主体精神再现事物内在规律和本质为根本目的，通过“以形写神”的造形观念描绘人物。在宋代“尚理”思想的影响下，宋代院体人物画讲究“法度”和强调“形似”，宋徽宗赵佶提出的“形似”就是要求画家关注所表现物象与画面形象在视觉上的相似性。反对只追求表面细节的精准刻画，而忽略对其内在本质生命力的把握。

意象造形；平面；精准；主观性

中国人物画在不同的发展时期都非常强调人物的写实性。尤其在唐宋时代更是一个非常特别的发展阶段。宋代商业繁荣，文化层次多元，都市结构迅速转变都直接影响着人物画表现内容和题材向多方面的扩展，丰富的表现内容引起表现形式与技法的不断完善与补充。在宋代"理学”及皇家院体画风格的影响下，以展现自然美为目的的意象写实形式便成为这一时期工笔人物画的主要特征。“传神”、"得真”的追求成为宋代写实人物画的终极目标。对“理”的探求就在于把握对象的内在特征，以便达到对对象生命力的外在再现，艺术家的目的并非浅层次的表象模拟而是要表现出人物的气质和精神面貌。其艺术特点具体表现在以下四个方面：

1.表现重点在对人物个性的刻画，追求人物内心世界的外在传达