浅谈如何培养高师学生的歌唱表现力

王天波

（辽宁朝阳师范高等专科学校 辽宁 朝阳 122000）

浅谈如何培养高师学生的歌唱表现力

王天波

（辽宁朝阳师范高等专科学校 辽宁 朝阳 122000）

大力发展声乐艺术，提高歌曲的演唱水平，是我们声乐教学工作者一个重要的任务。我们要着重培养学生的音乐表现力，用真挚的情感来表现歌曲的内容，做到声情并茂地演唱歌曲。

培养；歌唱；表现力

在多年的高师声乐教学工作中，笔者发现许多学生和个别教师，其中有专业的，也有非专业的，他们往往只是单方面地注重了气息的运用和声音的表现效果，而忽略了歌曲中存在的情感因素，使得歌曲的演唱毫无生气，缺乏表现力。要想让歌声委婉动听、情感表达充分，我们应从以下方面入手：

一、歌曲的“情”与“声”

人们所说的声情并茂指的就是“声”和“情”，也就是声音和感情，这两点从来都是歌唱艺术中血肉相连的两个部分，也是演唱好一首歌曲的关键。因此，我们声乐教师首先要让学生熟悉歌词，了解歌词所要表达的思想内容。笔者采用的方法是朗读歌词，读歌词也分为两种，一种是有表情地朗读，另一种是随着旋律的节奏朗读，然后教师再带着饱满的情绪和富有感染力的声音和表情去再次朗诵歌词，使学生在朗读歌词的过程中体会歌词的含义，了解歌词所要表现的感情和情绪，从而激发学生对歌曲的兴趣，这样才能把自己的情感融入到歌曲的感情中去，从而提高学生的歌曲表现能力。好的歌唱者应当是声音优美动听、感情真挚感人、语言形象准确、歌唱技巧运用自如、形体动作大方得体的。也就是说，只有声情并茂再加上演唱技巧的结合，才能让聆听者产生共鸣。因此，笔者在教学工作中，主张技巧、技艺结合、歌声与情感结合，以情带声、以声表情、寓情于声。因为，歌声与感情是相辅相成的。精湛、美妙的声音技巧可以使歌曲具有感染力，而感情的表达会使歌曲更加完美。对于高师声乐教师来说，“声”与“情”、“技”与“艺”是完美的艺术结合，也是达到完美艺术表现的目的。

二、歌曲的理解和技巧运用

笔者在以往的声乐教学中，都是先让学生练习发声，然后再练习歌曲，走的都是老路子，学生感到很枯燥，也很乏味。当了解了一些艺术家们新的研究方法后，笔者开始以歌曲中简单的乐句作为练声曲，这样不仅解决了单一发声中存在的弊病，还让学生感受到了乐曲的动感，充分调动了学生的积极性，克服了学生的紧张情绪。这样既练了声又了解了歌曲的内容，让同学们进入到了歌曲的情景中，熟悉了歌曲又提高了音乐表现力，可谓是一举两得。这种方法说起来容易，但是做起来比较难。真正要找到这种放松的感觉，也是需要我们在实践中多揣摩、多练习的。总之，“情”本身就是表现力，就是表演。表演不单单指的是肢体动作，还包括歌曲感情的处理。

三、教学中如何把握学生的表现力

歌曲是作曲家精神创作的产物，他们把精神创作变为物质创作也就是音符，而我们演唱歌曲就是对作品的二度创作，是把音符变为音响的过程，这就要求我们要把握好作曲家的乐曲特点，把作曲家要表达的思想感情表现出来，也就是所说的表现歌曲的能力，简称表现力。谈到表现力这个问题，很多人立刻会想到戏曲和歌剧等艺术形式，这些也都是声乐表演的一个方面。原来我们一直在用的老的教学方法，在教学中只注重声音的技巧、气息的运用、吐字清晰等，并没有把情感表达、提高表现力提到一个高度上来，所以学生只是会唱歌，但是并没有把歌曲的感情表现出来，也就是表现力差。那么，如何提高学生的表现力呢？这就需要我们声乐教师对学生进行长时间的训练。这里所说的表现力其实就是演唱歌曲时对歌曲的把握能力，当我们演唱一首悲伤的歌曲时，自己也应该沉浸在悲痛之中，当我们演唱一首欢快明朗的乐曲时，我们的情绪就应该是快乐、明朗的，若我们毫无表情地演唱歌曲，就会使观众听得索然无味，缺乏“情”的共鸣。所以说，教师在训练学生发声的同时，还要提高学生的歌曲演唱技巧，更要注重“情”的表现和“情”的运用，提高学生歌曲演唱中的表现力。

四、结语

音乐是感情的艺术，如果只有声音没有情感或者是对情感把握得不够准确，歌曲就会显得苍白无力，就不能打动聆听者的内心。所以，演唱者在演唱时要把情感和声音完美地结合在一起，这也是声乐艺术的最终目的。这就要求我们声乐教师从把握歌曲风格出发，在理解歌曲的基础上，把声音和感情融入到歌曲中，提高学生的歌唱表现力。

［1］张红红.如何提高歌唱教学的表现力［J］.才智，2012（01）.

［2］黄智勇.浅析声乐教学中如何提高学生的歌唱表现力［J］.才智，2009（28）.

［3］李灵艺.怎样表现抒情歌曲的情感［J］.美与时代，2005（08）.

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1007-0125（2015）07-0246-01