“理性”向“情感”的过渡

【摘 要】古典主义音乐以适度、均衡、稳定为主要特征，寻求形式的协调和叙述的含蓄，在情感表达上有着理性主义观念的限制；而浪漫主义音乐则特别注重个人情感的表达，追求个人独创性，极其强调主观感受。由古典理性主义美学思想向浪漫主义情感论的这一转变，实则是音乐发展历程中的必然。

【关键词】古典主义；理性；浪漫主义；情感；过渡

中图分类号：J616 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）07-0089-01

古典主义时期的音乐适度、均衡，浪漫主义时期的音乐自由、个性，注重情感表现。这两种音乐的美学理念，绝非是在某一时间突然扭转的，而是具有相互重叠和交融的继承性和延续性。新美学观念的衍生并非单单受制于某一因素，而是在整个社会历史文化环境下产生的。

一、社会历史环境

18世纪的启蒙运动带来的理性主义思想，使得当时的工业化进程达到了前所未有的高度。然而，物质上的极大丰富和社会的迅速发展，使人们逐渐形成了一种错位的价值观，即“把工具当成了目的，人则成了工具的工具”。加上拿破仑的称帝、封建势力的复辟，人们对社会产生了极大的不满和愤懑。由此，整个欧洲陷入了令人恐慌不安的“信任危机”。面对这个世俗、黑暗而又异化的社会，浪漫主义者深感无望。他们不再像古典主义者那样充满乐观主义精神，而是走向了另一极端——逃避和仇世，把对自由的追求和对生活或乐观或绝望的心态全寄托于自己的创作之中。

二、社会文化思潮