音乐录音美学观浅析

【摘 要】本文主要就音乐录音艺术的空间观念以及音乐录音从技术到艺术的演变进行详细分析，并对音乐录音的美学观念加以探究，希望对音乐录音理论的发展有所裨益。

【关键词】音乐录音；美学观；演变

中图分类号：J6 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）07-0101-01

音乐录音有着艺术载体和传播媒介的双重特征，在当前音乐风格多变的今天，对音乐录音技术的分析能够促进其实践的进一步发展，从音乐录音的技术到艺术之间的演变经历了诸多的变化，而本文主要对音乐录音的美学理论进行简要分析。

一、音乐录音的空间观念及其艺术演变分析

（一）音乐录音的空间观念分析

对音乐录音的空间观念进行分析，要能将空间及声场的概念分别看待，这两者是两个独立的部分。声场主要是实在的和物理性的，是指声波传播的媒质范围，也是指有声波存在的媒质占有的场所。而空间则是虚拟的，这就决定了空间的可塑性，而空间就成了审美的对象，对空间的塑造主要有两个重要的内容，也就是音乐空间和音响空间[1]。音乐空间是一个较为复杂的概念，是纯粹的艺术学概念，它能够带给声音轮廓感并使声音的音乐感增加，从而给声音带来更加丰富的韵味。

（二）音乐录音的艺术演变分析

对音乐空间进行了简要分析之后，再对音乐录音技术进行分析，从技术到艺术的演变是此次研究的一个重要着眼点。马克·科尔曼曾经说过，音乐录音的最初理念就是要对现场演出的音乐进行模拟，是对自然声音的重现。……