浅析电影《美人鱼》的后现代性

逯胜男

(扬州大学 江苏 扬州 225000)



浅析电影《美人鱼》的后现代性

逯胜男

(扬州大学 江苏 扬州 225000)

周星驰把喜剧电影推到一个无厘头的后现代时代，2016年2月份刚刚上映的《美人鱼》更是周星驰沉默许久以来大作。对于这部影片来说，观众的褒贬不一，影迷的情绪更是复杂。据中国之声《央广新闻》报道，电影《美人鱼》在26号，累计票房就已经突破了30亿，也把内地电影市场的新标杆拉升至“单片30亿+”的时代。这部影片从大年初一上映开始，一直稳坐单日票房冠军，并在2月19号超过《捉妖记》，登顶内地票房总冠军。该影片取得如此高的票房，很大程度上来源于担任导演、编剧的周星驰本身，他早已成为一代人的青春记忆和文化符号，影片中诸多的后现代性表现也给票房带来很大的收益。究竟什么样的影片如此吸引观众呢？本文主要通过对该影片的介绍、分析电影的后现代性以及在该部影片中具体的后现代性表现，来帮助读者更好的理解在影片《美人鱼》中的后现代性。

1 电影简介

电影《美人鱼》上映于2016年2月8日，中国的传统节日春节当天，是一部实至名归的贺岁电影。影片是由周星驰执导，江玉仪监制，邓超、林允、张雨绮、罗志祥等领衔出演的一部爱情喜剧片。《美人鱼》主要讲述一个富豪刘轩(邓超饰)的地产计划涉及填海工程，威胁着靠海为生的居民以及动物。由于他这项工程对大海生态造成极大的破坏，导致与人类本同源的美人鱼只能被赶到临海的一艘破船艰难的生存。背负家族秘密，美人鱼珊珊(林允)被族人派遣前去阻止填海计划并杀掉刘轩。刘轩是一个靠自己努力取得成就的人，虽然表面看上去有钱，实则内心空虚寂寞。在与珊珊交手的过程中，互生情愫。最终，因为刘轩爱上珊珊停止一切填海活动，但珊珊却因此意外受伤彻底消失于大海。

周星驰在电影《美人鱼》中，用喜剧的外壳，包裹着环保的主题，以他强大的喜剧标签，给我们讲述一个完美的童话故事。影片表面看似跟某些环保主题的电影并没有什么大的区别，但是，周星驰在电影中融入的后现代元素确实值得研究。整个影片被欢乐的气氛包围，但骨子里却是一个悲伤的故事，这正是周星驰电影在看后总让人回味不穷的原因。

2 电影的后现文化特征

2.1 大众性

后现代主义文化根植于下层民众之中，“是从内部和底层创造出来的，而不是像大众文艺理论家所认为的那样是从外部和上层强加的”。它小心地对抗着主流文化和高雅文化，不断的拓展着自己的生存的疆域。电影的后现代文化是在后现代主义文化产生后逐渐产生的，笔者认为电影的后现代文化特征中最重要的就是大众性。电影的叫好叫座都离不开受众的支持，一部好的电影必须具有大众性才可以让大众喜闻乐见，并深深地喜欢。只有来自大众内部，才能深切的了解大众真实的文化需求，因此，它才更容易被大众接受，具有更加顽强的生命力。

电影的后现代文化通常表现一些主流文化不屑于或者不愿意表现的主题，通过这些来凸显它的叛逆本性和拒不服从的意志，从不同的侧面弥补主流文化的缺陷。比如，著名的第六代导演把电影的主题变成了宏大的历史题材或者歌功颂德，久而久之，这种类型的电影只能变成专业学术人员研究的类型，脱离了群众的生活，磨平了自己批判的锋芒，大众产生一种味同爵蜡的审美疲劳。而现代一些草根电影、喜剧电影、商业电影的产生则给说教的电影类型吹来了一股清新的风。这些类型的电影之所以会取得好的票房在于选用不同于传统的主题和故事，比如露骨地揭露社会丑陋事事，台词中包含一些有暗示性的话语等等。这些电影可能在当下与主流文化是格格不入的，但是在一定程度上却影响了大众，并且在大众里广受欢迎。因此，大众性成为电影的后现代文化的重中之重。

2.2 反对统一，提倡多元化

“后现代是一个告别了整体性、统一性的时代”。过去一切领域内的统一规范正在逐渐失效，代之而产生的是一个多元的文化语境。每个人都是一个独立的主体，都有权利发出自己的声音。不管是高雅的文化，还是通俗的文化，都有其独立生存的沃土和它存在的合理性。就周星驰电影来说，他的作品就是在这个多元化时代获得成功的范例。周星驰的电影是代表的通俗文化，但是，有写影片中也存在很多庸俗文化的因子。比如影片《整蛊专家》里古晶为了整蛊车文杰去药店里买春药，并诱骗药店老板吃了一颗验证药效等等，这些情节都是高雅文化里所不能容的。不过，在提倡多元化的后现代文化语境后，这些因素旺旺可以带给观众一些全新的体验，在达到喜剧效果的同时也环节了过多主流文化和高雅文化带给观众的审美疲劳。因此，电影的后现代文化可以与主流文化与精英文化共生共存。

2.3 消除中心

现代主义是中心主义者，后现代主义非常明确的目标就是消除中心，因此，电影的后现代主义文化的特征之一就是消除中心。电影的后现代主义文化极力避免中心，不确立明确的核心思想，来确保事物的丰富多彩和无穷变化，强调事物只是为本身存在，而不是其他任何思想观念而存在。在众多的电影中，周星驰的电影是消除中心的典范。他的电影并不是为了验证某个思想观念的存在，比如电影《逃学威龙》讲的是警察扮学生闹出了一些列笑话的故事，影片并没有论证什么思想，就是为了让观众把他们口袋里的钱开心地奉送来。电影导演要想在后现代文化中独树一帜，在影片中消除中心，最重要的方式就是要随着观众欣赏口味的改变而变革自身的风格。

在电影的后现代主义文化中，所谓消除中心，实则没有中心实际就是等于处处都是中心。

2.4 去除深度

电影的后现代文化中普遍要求去除深度。因此，电影的后现代主义文化可以说是一种平面的文化，它要求无论什么都摆到桌面上来，放在人们一眼就可以看到的地方。去除深度时代的到来，使得电影迅速发展。尤其是后现代主义影响下的电影中，简单的人物关系，单一的叙事线索，搞笑的台词，封闭的结构，观众在观影过程中不必虚费脑力，只需跟着剧情发展就可以，不需要刻意的思考电影，这种电影才是在现代社会中真正刻意让观众放松的电影。

当然，没有深度不代表没有内涵，一些感悟会在合适的时间合适的地方自动浮现在观众的脑海里。观众看电影不是为了受教育的，不必用电影宣讲很多深刻的道理，否则会遭到观众的遗弃。

3 《美人鱼》中后现代性的表现

3.1 电影中人物故事的后现代性

《美人鱼》的设定有着标准的童话原型结构，人类世界是邪恶且贪婪的，人鱼世界是美好而无辜的，这种对立是标准的黑白对立。而片中的人鱼姗姗是一个纯良的角色、有着单纯的复仇欲和纯粹的爱情观，刘轩则是一个外表坚硬但内心柔软的角色，他代表的就是最终注定会被良心感化的人物，张雨绮则扮演了一个近乎于邪恶皇后的人。他们三个人自然而然形成一个三角关系，这个三角关系从最初的邓超和张雨绮结盟演变成了邓超和姗姗结盟。他们的这种演变是符合电影的后现代特性的，属于让大众一眼就可以看得出来的。虽然，整个故事情节并不出奇，但是各角色的扮演却让人们在欢乐后深深的感觉到了一丝伤感。

刘轩、姗姗本来都是小人物，却因为同一件事情变得伟大了。他们偶然有说一些莫名其妙的话，行为放荡不羁并且有时候故作聪明充满着现代版的“阿Q”精神。例如：刘轩的手下把姗姗抓去约会的时候，姗姗以为杀掉刘轩的机会来了，取出她在海里带来的武器，但是，机缘巧合，很多可以刺杀的机会都失败了，使得观众一阵大笑。这里所做的一切有点故作聪明了。后来，刘轩审问姗姗是做什么的。姗姗说“我是做鸡的”，刘轩大惊，说“这个我知道”，接着问“平时都怎么做”“先用热水烫，然后拔毛，全部拔掉，然后涂油拿去烤”，刘轩还在错误的认为是做特殊服务的，按照他自己的想法继续询问着。直到姗姗把香喷喷的鸡拿到刘轩面前，两人这才恍然大悟。姗姗作为人鱼却被认为人类，在刘轩一次又一次的捉弄中被大家嘲笑。其实，大家都了解，真实的生活中是没有人鱼族的，这种人鱼存在的说法就是一种后现代主义文化影响下产生的角色，用这种无厘头的角色存在的方式，说明一个环保如此有意义的事情。

刘轩从一个利益熏心的开发商转变成保护环境的环保者，这是对现实生活中真实存在的一些开发商的嘲笑，也是对电影中刘轩的一种自嘲。刘轩从一个小人转变成了英雄，最终实现了姗姗的梦想，“小人得志”结束一切争端，最终并抱得美人归。

3.2 电影中叙事的后现代性

影片《美人鱼》通过戏仿、解构、拼贴等手段，巧妙的制造出会写幽默的效果，使故事从一个悲剧转变为一个喜剧，消解了历史的深度感，这些叙事手法表现出了故事的凌乱、缺失、无中心、非理性的色彩，使得整部影片的后现代性更深。

《美人鱼》的故事框架使得影片的基调有喜剧之外的诡异。整个故事是讲述一个霸道总裁爱上“我”，之后性情大变，然后置身于环保事业，最终舍命就“我”。整个故事线索不深奥，也不算突兀，但是其中无厘头的叙事让该片具有了后现代主义电影的色彩。首先，影片开头的那场展览的戏仿戏份稍显突兀。片头埋下伏笔，刘轩用口头语言指挥刚刚收到新发明飞行器的周总，是戏仿钢铁侠里的桥段，一次刘轩注定会变成一个英雄。另外，刘轩等人采用最先进的声呐技术清除海里面的生物，以及最后张雨绮要全员出动捕获美人鱼的情节等都是戏仿最先进的科技元素。戏仿是一种创新,也是一种解构经典的方式。围绕一个大家熟悉的历史人物,通过碎片的记忆拼贴出了一个迥乎不同的故事。

在整个影片叙事中除了戏仿手段的运用，还出现了解构的手段。解构是相对于建构而言,是对原有结构的一种反叛。在影片中以嘲笑经典、消解二元对立叙事方式的同时消解着历史的深度感,将过去人们观念中的崇高、神圣、经典、不可侵犯的东西消解为平凡、平民、平面化的影像，通过对神圣、崇高、庄严的嘲笑,达到了解构和颠覆的目的。比如，片尾处刘轩带着飞行器突然出现在姗姗面前，并且不顾自己的生命危险救下姗姗。原本唯利是图的刘轩突然转变成善良的救世主，解构了商人在我们心目中的丑恶嘴脸。还有，最后吴亦凡饰演的学生去询问刘轩是否真的有美人鱼的存在时，刘轩语重心长的告诉他说“根本不存在美人鱼”。周星驰建构了一个为了获利可以不惜一切的刘轩，最后解构给我们一个心地善良的大英雄。

3.3 电影中语言的后现代性

《美人鱼》中语言的后现代性表现主要在刘轩与美人鱼姗姗的语言特色上。刘轩喜欢上姗姗，并没有细腻的进行表达，而是直抒胸臆“我很有钱，但是我很孤单，因为没有人能懂我”，“你是这世界上唯一能懂我的人，你不是人，你是天使”，这是与以往的传统电影语言是大相径庭的，通常情况下，传统的电影是通过情节的发展以及故事的演变来表示这些含蓄的意思。另外，在美人鱼姗姗为阻止刘轩对海洋破坏时的谆谆教导更是直截了当，“如果世界上连一滴干净的水，一口新鲜的空气都没有，挣再多的钱，都是死路一条”。这些直白的表述都充分体现出该影片语言的后现代性特征。

4 结语

电影《美人鱼》在春节档的票房一枝独秀，无可厚非，这部电影触动了观众“笑”的神经，让我们发现，原来喜剧还可以这样拍。在这部电影中，充分体现了周星驰与众不同的喜剧风格，更让我们从不同的角度感受到了电影的后现代主义在影片中的具体体现。《美人鱼》作为童话故事的改编，填补了浮躁社会中的空档，是一种新的创意形式。这部影片无疑是特立独行的典范，当然，我们期待在以后的电影中多一些这样的类型，来弥补后现代主义电影的实例缺乏的状态。

[1] 康尔主编.《电影艺术通论》.南京大学出版社，2006.10

[2] 《中国喜剧电影史/百年中国电影研究书系》[M]出版社:中国电影出版社,2005.12

[3] 李夏《从周星弛电影看后现代主义文化语境下的喜剧艺术》,《影视与舞台艺术》2008年1月

[4] 刘腾.《周星驰电影与后现代主义文化》.新疆大学硕士论文

[5] 李曙豪.解构颠覆的喜剧[D].苏州大学,2006

[6] 贾梦雨.《美人鱼变成了一条咸鱼》.新华日报2016年2月19日，第011版

逯胜男(1991.8-)，单位：扬州大学。

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1672-5832(2015)12-0085-02