拉威尔《波莱罗》作曲技法分析

孔繁昕

（兰州交通大学化学与生物工程学院，甘肃 兰州 730070）



拉威尔《波莱罗》作曲技法分析

孔繁昕

（兰州交通大学化学与生物工程学院，甘肃 兰州 730070）

【摘要】《波莱罗》是拉威尔事业的巅峰，同时也是其包含心血的作品，本文通过对《波莱罗》作曲技法进行分析，了解其能够传承至今的奥秘，以及背后所蕴藏的拉威尔的性格特点及创作技巧。

【关键词】拉威尔 ；《波莱罗》； 双主题变奏

拉威尔的《波莱罗》是其事业的巅峰，是他最自信的作品，他曾自豪的说过“它是一首动作非常现代化的舞曲，旋律、和声与节奏完全统一，节奏由鼓声不停的突显出来，唯一多变的因素是由管弦乐逐渐增强来表现的”[1]正是由于这一作品的特殊性，对其作曲技法进行分析具有现实必要性。拉威尔的作曲技法的成熟具有一个循序渐进的过程，为了能够从源头挖掘拉威尔在《波莱罗》中的作曲技法，有必要对拉威尔的生平进行简要的介绍。

一、拉威尔作品特点

莫里斯·拉威尔是19世纪末最杰出的法国作曲家之一，他的一生创作了大量优秀的作品，其中包括《鹅妈妈》、《海上孤舟》、《圆舞曲》、《丑角的晨哥》、《左手钢琴协奏曲》等。大量批评家对拉威尔的作品进行了评价，但是并不能得到公允的评价。拉威尔生性腼腆而内向，对于作品，他更加的谨慎和小心，对每一首作品都会进行多次的修改和润色，但是这却遭到部分评论家的诟病，认为其作品机械而乏味，这是不公平的评价，没有发现拉威尔作品的可贵之处。……