伍迪·艾伦的影像讽刺艺术

[摘要]有着“鬼才”之称的美国犹太裔导演伍迪·艾伦在好莱坞是一个不折不扣的另类，其电影往往充满了他天马行空的想法，深刻、具有内涵的对白和幽默怪诞的情节。伍迪·艾伦早期的创作用插科打诨来令观众忍俊不禁，而在后期，则使用黑色幽默的手法表现笑中带泪的故事，可以说，影像讽刺艺术是解读这位导演的重要切入点。文章从游戏心态下的戏仿艺术、轻松大胆的颠覆手法、四两拨千斤的人物刻画方式三方面，分析伍迪·艾伦的讽刺艺术。

[关键词]伍迪·艾伦；电影；讽刺手法

有着“鬼才”之称的美国犹太裔导演伍迪·艾伦（Woody Allen，1935—）在好莱坞是一个不折不扣的另类。艾伦早年是滑稽喜剧演员，对于导演这一行当则属于自学成才，他的电影几乎都是自编、自导、自演，其中往往充满了天马行空的想法，深刻、具有内涵的对白和幽默怪诞的情节。如《安妮·霍尔》（1977）、《汉娜姐妹》（1986）和《赛末点》（2005）等，均因为讲述了让人唏嘘不已的故事而备受好评。加上艾伦数度对奥斯卡拒之门外以及从1966年以来几乎一年一部的刻板拍片速度等特立独行的表现，更是让人感到他的难以捉摸。[1]艾伦最为关注的便是在当代社会中都市人的生存境况以及心灵世界。在艾伦看来，人们其实需要面对太多的痛苦、孤独与折磨，现行的社会制度、英美两国的电影制片体系等也有颇多不合理之处，但是拥有喜剧天赋，对卓别林倍加推崇的艾伦并没有一味地以严肃的态度给人们揭……