写生在油画创作教学中的作用研究

吴　瑶

写生在油画创作教学中的作用研究

吴瑶

（黑龙江艺术职业学院，哈尔滨 150080）

从多个角度入手对写生进行探讨，并提出写生在油画创作教学中的重要意义。

写生；油画创作；教学

室外写生方式不仅为人们营造了独特的审美感受与表达方式，更重要的是促进学生心灵与自然的贴近，使之更加回归于自然，也正因如此，在油画教学中写生始终是其重要的教学环境，从而让学生感受到艺术源于生活这一真谛，进而更好掌握油画创作这一技巧。以下即笔者结合实际工作经验与相关参考文献，从多个角度入手对写生在优化创造教学中的积极作用与意义进行粗浅的探讨，以供参考。

1　对写生的认识与分析

油画风景的写生色彩皆要通过重要性与特殊的地位表现来体现写生。自19世纪印象画派产生后，通过前所未有的色彩提升、固有的色彩变化与过渡的光源色表现空间，印象画派的画家开始了室外有色写生的探索和研究，其中，莫奈最具代表性。色彩的无穷魅力在油画风景表现中可以体现出画家的不同情感，而不同的景物空间和实践空间都需要进行情绪的反复研究，因此，这种油画写生运用在教学中主要是感受色彩的无穷魅力。在油画色彩的创作教学中，对景物的不同空间和不同的实践情绪反复研究，油画色彩的丰富表现力从其代表作中就能够凸显出色彩把握能力。因此，从绘画色彩的表现手法来看，油画创作教学主要描绘客观景观的再现性表现，在色彩的表现及美感价值的表现性上能够让学生充分认识和应用油画色彩创作的表现性，这也是20世纪现代主义绘画的成功所在。

2　主观与客观教学创作分析

写生创作教学中的主观因素和客观因素密不可分，在面对风景写生教学时，主观与客观的情趣教学应同时存在。这也说明主观与客观情感物象在碰撞后，油画创作教学在绘画过程中应充分表达绘画者的绘画意境。例如在绘画教学中，作品与假象作品在实务的具体表现效果、方式、情感表达及表现性色彩上都应有明显对比，引发学生在色彩上具有表现性，这也更适合学生在绘画中表现自己的意图，因此在油画风景写生过程中应注重将情感教学融入其中。通过一种色彩向另外一种色彩进行靠拢和分析，那么此种表现力就谈不上表现性，而因油画家们的绘画表现对色彩的选择获得了真正的自由，这与色彩的改变及形体上改变相同，可以使原本的瓶颈视觉活跃起来，形式和情感的呈现也就有了鲜明的个性风格。

3　油画写生创作教学的具体训练过程

写生训练是进行创作的必经阶段。如果写生创作教学中的内容是“花”，那么就要分析花在生活中的属性——在生活中花是一种植物，而在创作中花却是要被赋予一定的艺术美感。开始应选用水彩颜料进行练习，因为这种材料方便操作也很出效果，在写生教学的过程中，应让学生感受到水彩颜料渲染画面的美感，学生会被不同颜色互相碰撞而制造出的肌理效果深深吸引。若将水彩画出的这种美感运用在创作之中，就应培养学生养成搜寻不同资料的习惯，了解之前有没有其他人做过这样的创作尝试，从别人的经验中获得启发。写生练习尤为重要，可以让学生更深入的观察事物和思考花朵与创作之间的关系，写生后心中也会充满更多对于创作的激情与信心。创作画面细节很多，整幅画面的背景是一种肌理效果，这种肌理效果是在模仿水彩可以制造出的那种斑驳的美感，需要不同颜色互相碰撞却不相融的一种感觉。调色方面的问题也需要重视，画面中的花有种水墨的意境，所以要用很多松节油将颜料稀释，一遍遍进行上色，每到这时，要使学生感觉自己像是一个中西文化的结合者，一开始就掌握好颜色稀释的程度，有时如果用油太多，颜料根不上不去，太少又形不成水墨的感觉，问题最多的还是画面容易画“灰”画“脏”的问题，因为颜色很薄，需要一遍遍上色，总会使颜色看起来“脏”，为了解决这个问题，就应多与学生进行沟通和探讨，引导学生学会引用国画里的方法，再用油画笔和松节油就可以做成想要的效果，还需要更有耐心，要选择进行多次修改上色的过程。因此，在整张画中最难的部分就是油画中肌理的塑造，不使用其他资料就无法画出不同的肌理，这是一个很大的挑战，在油画创作的试验中也最终成为定稿。

4　油画写生教学课程的意义

4.1有利于提高学生对色彩的感受力和表现力

油画创作中的色彩运用就像是在印象派中创作出新纪元。从色彩的对比、协调、分析和表达等方面都能够充分表现出油画绘画中的语言。风景画的作品中大多数都可以利用光线的透明程度和推移程度来进行色彩结构图的平面化表现，以此来产生纵深空间合理的勾画，在浓密的绿荫中来实现笔触的丰富和统一，在色彩的转换过程中，要富有和谐性和音乐性。因此，通过观察方法与表现方式，油画风景的写生教学都是通过培养学生的冷暖色彩、对比、协调来把握整体关系，这种敏感程度与色彩的感知能力能够养成学生综合能力，从另一个角度来说，色彩感知程度与学生情感上的绘画也需要紧密联系起来，绘画者的感知与绘画情感的真挚表达才能创作出好的作品。众所周知，写生绘画应重点介绍自然景物的画风，从画风中体现心境，借此以景生情。因此，在油画的风景写生创作中应加强对学生情景表达与感知的训练，使学生对颜色有充分的认识，在画面的表现中要引导学生进行写生运用，以此来加强油画风景写生对油画教学的重要性。色彩与情感的表达在大部分印象派大师中都像钟声一样响亮。如果加入这种颜色不能产生相同的效果，那么就应加上各种红色和其他颜色来制造效果。也正是在风景写生中对学生绘画情感与自然物象色彩的完美融合后，才能让学生从色彩本质中体现出写生油画创作的特征与隐秘，这种表现能力与绘画的语言表现在油画风景写生中具有独特的审美价值，也使学生慢慢形成情感丰富的体验与色彩感知具有独特样式的样本可能性。

4.2能够有效提高学生对油画创作情绪与客观形象的把握

学生的洞察力与感知能力在油画的写生过程中显得尤为重要。通过油画写生训练，学生能够对绘画的结构图表现与油画的绘画感觉有良好的把握，自然景物的写生都不是被动的照抄与临摹，而是对景物的绘画，在主观与客观的自然碰撞因素中，油画的审美创作是建立在对自然与创作心态的尊重上。在写生创作中，学生都能够通过自己的主观情绪与景物的感受来进行语言与视觉图像的表达，在色彩与笔触的形象表达上都需要对写生油画进行理解和变换，这种情感表达是主观表现出来的。瑞士著名艺术家阿米尔曾经就“一个自然风景充满一个心灵境界”来评论油画绘画风景体现自然情景下的精神升华。学生能够被训练到写生绘画语言的矛盾，以此来有效训练学生的油画创作，不通过形体的结构塑造表现情景，增加学生处理画面的主观能动性，为今后的学生油画课程打下基础。

5　结语

笔者就写生在油画创作教学中的积极作用进行了粗浅的探讨，希望能够让更多的人们清楚认识到写生这种独特的方式，不仅为人们营造不同的审美感受、审美表达方式，更让学生们的心灵贴近自然、回归自然，感受到艺术的真谛。尤其是对学生敏锐审美能力的培养，拓展学生们的审美感知空间都具有十分重要的作用。所以，在高校油画教学之中更应该善于利用写生，植入写生，充分发挥写生在油画创作教学中的作用。

［1］ 邱胜南.谈写生在油画创作中的重要性［D］.沈阳:沈阳师范大学.

［2］ 毕文姣.浅谈油画创作中的自我情感表达［D］.济南:山东师范大学.

Research on effects of painting from life on oil painting creation teaching

WUYao
(Heilongjiang VocationalCollegeof Art,Harbin 150080,China)

Starting from various angles to discuss painting from life,this paper proposed the significance of painting from life in oilpainting creation teaching.

Painting from life;Oilpainting creation;Teaching

J213

B

1674-8646（2016）04-0076-02

2016-02-03

吴瑶（1982-），女（满族），内蒙古呼伦贝尔人，硕士，讲师，从事美术创作与教学研究工作。