从心与物的哲学观看中国古代画论中的“心”

兰华生

从心与物的哲学观看中国古代画论中的“心”

兰华生

从哲学意义上说，物是客体，心是主体。不同的心物关系，产生不同的思维方式、审美思维和创作方法。庄子说“道即心”，心是宇宙运行的反映，人是“天地的思维器官”［1］。宋代陆九渊认为“宇宙便是我心”，宇宙与我心一体，这是中国哲学一元论思维下的“心”“物”关系，是“我即自然，自然即我”的物我相忘的心物融合。中国绘画之“心”始终浸润在这东方美学的精神境界中。“心者，君主之官也。”“心”作为人的精神与情感，在艺术创作中不可或缺，绘画中的思想、情感等精神活动都与它息息相关。

一、感物之“心”

《乐记》中曰：“乐者，意之所由生也，其本在人心之感于物也。”感于物，实指画家对生活的感受，以心感物。感物是绘画创造的门户，直接影响到画家创造灵感的勃发、想象的展开、构思的变化、情感的渗透、意象的孕育。感物又是绘画创作的基础，画家由感物而获得审美经验，从而进入意象创造，使这种审美体验转化为艺术形象。中国画论十分重视感物对创作的作用，画论中有诸多关于感物之“心”的精辟论述。

唐代重视人的主体精神，重视张扬人的生命力、对人的内心体悟的执着和对生命的质感与厚重的理性沉思。由于儒释道三教合一，以禅宗慧能倡导的“心性论”为主导，形成了唐代后期的心性艺术创作论。“心之官则思，思则得之，不思则不得也。”古代所谓的“心”，是思悟之心，从“心”生发出思维情感，灵感是内观载体。……