构成理论在现代美术设计中的应用

文/郭华

构成理论在现代美术设计中的应用

文/郭华

构成理论是进行美术设计创作和实践的基础，对美术设计作品的表现和创新应用提供了重要的条件，为美术设计的表现手法提供了更丰富的表现方式。本文将对构成理论和构成理论与美术设计的关系进行分析，探索构成理论在现代美术设计中的应用，继而为美术设计创新和艺术创作提供有益的帮助。

构成理论；美术设计；平面构成；色彩构成；立体构成

构成理论的应用使得美术设计的创作和创新更具有方法，在艺术作品表现方面从平面到立体都具有构成原理和理论的应用，现代社会发展过程中三大构成已经遍及了各个领域，不断促进社会主义经济发展。作为设计师必须要明确三大构成理论及其原理在设计实践中的应用，为中国特色美术设计的发展做出应有的贡献。

一、三大构成理论及其原理与美术设计渊源分析

（一）平面构成为美术设计造型提供准确的方法

三大构成理论中最为首要的是平面构成，平面构成在美术设计形态上给予了更加明确的规定，点线面构成形态要素为造型设计和排版设计等提供了正确的方法，有利于设计师根据平面构成形态要素进行招贴设计和标志设计以及包装设计，在我国的优秀美术设计作品中都有一个相同点就是对平面构成形态要素的合理使用，平面构成形态要素是构成理论中对平面设计具有重要作用的元素，只有对平面构成要素有一定的了解才能设计出更好的平面设计作品，因此能够看出平面构成形态要素对美术设计实践和创作过程的方法指导价值和意义。

（二）色彩构成为美术设计提供丰富的色彩表现

美术设计实践和创作过程中离不开色彩元素，色彩为美术设计提供着多样化的手段和方法，在美术设计过程中对作品的情感和视觉表现的传达大多是通过色彩进行表现，色彩可以有效地引起人们视觉和心理的想象，无论是工艺美术还是艺术设计作品在表现过程中都必须注意色调的融合和色彩的对比。色彩本身具有一定的情感倾向和象征意义，在美术设计过程中进行应用能够很好地将色彩情感和艺术家情感共同表现于作品之上，形成具有特色的美术设计色彩应用体系。

（三）立体构成为美术设计的实践提供多样化思维

平面构成是基于二维的美术设计理论，立体构成则是基于三维的美术设计理论，因美术设计是一个复杂多变的系统，在实际美术设计过程中需要三大构成理论作为支撑，设计出更具有人性化的美术设计作品。空间构成与平面构成具有很大的区别，在空间室内设计和景观设计中构建出更为多样的美术设计作品，营造出更加良好的空间环境和适合人居的生态景观，为现代城市发展提供三维设计依据。立体构成为美术设计的实践和创作提供了多样化的思维和创作方法，让美术设计作品更具变化和构成特色。

二、三大构成与美术设计的继承和发展分析

（一）平构要素与美术设计要素融合

三大构成是所有美术设计创作和设计实践的基础，只有对三大构成与美术设计的渊源有明确的了解和掌握，构成原理以及规律才能更好地进行美术设计活动和创作。美术设计画面和作品的表现是通过平面构成的各要素直接变化进行的，平面构成要素是进行美术设计构成的基础，包含着点线面形态元素和重复以及异构等多种设计变化，使得美术设计作品和美术画作具有艺术美感和画面的形式感，通过将美术设计中的各个元素和组成部分进行块面和点线的概括和编排，让美术设计创造出来的作品具有设计感和定制感。

（二）色彩构成表现与美术设计色彩融合

美术设计中的画面组成通过平面构成概括成为简单的线段和几何块面，让设计师在艺术设计和美术创作过程中能够更好地把握作品进行设计创作。色彩也同样具有概括性，通过色彩明度和纯度以及饱和度的变化，营造出色彩丰富和多姿多彩并富有变化的美术设计作品，色彩相对于造型而言更具视觉冲击力，更容易在视觉上引起设计师与消费者和欣赏者之间的共鸣，这对于设计师更好地进行美术设计创作具有积极的意义，色彩构成的理论和原理为设计师提供了艺术创作和美术作品表现的方法与手段。

（三）立体变化与美术设计空间营造的统一

美术设计过程中为了使作品具有空间感和层次感常常会应用到立体构成理论，营造出具有空间感良好和画面层次感强的美术作品，立体构成中的块面和空间使得的美术设计作品更具立体感。三大构成是进行美术设计实践和创作的基础，构成理论中包含着进行美术设计必须遵循的设计要素和表现方法以及形式法则，对美术设计创作具有重要的作用，作为设计师来说对三大构成的要素和表现手法以及立体造型等了解和掌握，是进行美术设计创作的能力要求和设计师应该具备的最基本素质。

三、构成理论及原理在美术设计中的应用与表现

（一）点线面平面构成要素在美术设计中的应用

点线面是平面构成中的最基本的形态要素，点线面形态构成理论在美术设计创作和构图排版中发挥着一定的作用，近年来点线面在美术设计中被广泛地应用，使得画面和艺术设计作品变得简洁自然，体现出美术设计作品特有的韵律之美，同时点线面构成元素的应用对美术设计作品的艺术风格和层次变化以及画面元素的和谐具有重要作用。美术设计作品中很多元素都可以看成是点线面，将美术图案和艺术创作通过点线面的形式进行烘托呈现给欣赏者，使其具有更多的设计感和画面美感。

（二）色彩对比与调和的表现手法在美术设计中的应用

色彩的对比和调和是色彩构成的重要方法，色彩对比在美术设计中被广泛应用，从而体现出艺术作品的差异和变化，色彩的对比也更容易在视觉上吸引观众和欣赏者，使得美术设计作品更具视觉冲击力。美术设计过程中色彩的对比和调和使得美术设计作品更具有变化，体现出画面和设计作品的差异，对人们的视觉观赏具有重要的帮助。同时色彩在实际的应用过程中还具有一定的色彩倾向性和象征性。

（三）块面体形态构成在美术设计中的应用

构成理论是美术设计中重要的形式法则，对美术设计的发展具有重要的促进作用，立体构成是美术设计中进行雕塑和室内空间设计以及城市环境景观建设中的重要理论，对美术设计作品的画面布局和视觉平衡等方面具有一定的规定，立体构成的形式美法则在今天的美术设计实践和创作中具有重要的作用，立体构成中的块面体构成元素的应用对达到画面的布局平衡和营造出良好的视觉空间感以及提升设计师的审美具有重要帮助，无论是进行平面设计还是空间立体的设计，都离不开构成理论作为创作支撑。构成理论的核心就是美术设计创作和应用过程中需要遵循的艺术形式美原则，对营造出良好的画面美感和艺术表现力都具有很高的要求，设计师必须具有美学和构成理论作为进行美术设计创作的知识储备和美学要求。

结语

随着社会主义政治经济和文化的迅速发展，人们在满足物质文化的基础上对精神文化不断追求，艺术设计与人们的生活联系更加紧密，生活之中到处都有艺术设计作品，这些艺术设计作品让很多想象成为现实，这就要求设计师要具有相应的形式美法则和艺术美学理论作为进行创作的思维支持，将构成理论中的重复、对比和调和以及韵律和块面体等与现代美术设计活动进行融合，创造出具有视觉冲击力和画面美感的美术设计作品。

[1]于中兴.抽象理论在美术设计中的应用[J].大舞台，2014（7）.

[2]袁磊.民间美术的构成元素在现代艺术设计中的应用[J].赤峰学院学报(自然科学版），2015（22）.

[3]高燕.论构成理论在广告设计中的应用与发展[D].乌鲁木齐：新疆大学，2013.

【郭华，忻州师范学院】