影像作为舞台导演叙事性语汇的探索

张仲年

(上海戏剧学院，上海 200040)

一

影像进入戏剧，成为导演叙事语汇和舞台表现手段，因为它具有强大的纪实功能和突破舞台局限的表现功能。安德烈·巴赞曾经论述过摄影的出现彻底解决了之前人们关于真实所进行的论争：绘画发展到15世纪，“不再单纯注重用特有手段表现精神现实，而力求把精神的表现和对于外部世界尽量逼真的描摹结合起来”。透视法的发明使人们的愿望得到满足，画家可以绘制出三度空间的幻象，让观赏者看上去跟实际物象相仿。①很快，透视法也被运用到镜框式舞台布景绘制上，以制造出真实的幻觉。但是，透视法是一种“迷惑视觉的(或迷惑头脑的)虚假的写实主义”，跟真正“既具体又本质地表现客观世界的真正写实主义”不是一回事。②画家在追求精神实在跟描摹逼真物象之间遇到了巨大的困难。

照相摄影的发明解决了画家的为难。影像(光影的形象)最大的特点是“如实照录”，它本质上是完全客观的，排除人的介入，“具有一种‘与自然本身相等同’的忠实性”，以致“阿拉古和盖·吕萨克为了支持由法国政府购买达盖尔的发明的法案，全力赞扬摄影机拍下的每一个细节的‘数学般的准确性’和‘难以想象的精确性’”。③照相师不可能像画家那样为了表现自己心中的意象而随心所欲地改变对象的客观形状以及它们相互的空间关系。

摄影具有的另一个巨大能量是它的“揭示性”。即摄影能够发现人眼永远无法发现的细节。……