现代乡土小说的常与变

摘  要：中国现代乡土小说的精神流脉延续了将近一个世纪，不同时期的乡土小说，同一时期不同作家的乡土作品，都呈现出了迥然相异的风格。然而拨开表象，我们不难发现，在“变”的同时，广大乡土作家们又有着共同的坚守，那永恒存在的“常”，是所有以还乡为人生大业的创作者共同的追求。

关键词：乡土小说;乡风民俗;感伤情绪

作者简介：于宏伟（1981-），女，河北承德人，鞍山师范学院讲师，文学硕士，主要从事现当代文学研究。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2015）-05-0-01

乡土，因为植根于人性中永恒的还乡情绪，成为了现代小说创作史上一条不绝如缕的精神流脉。从鲁迅先生起笔勾画落后、麻木、隔膜的“鲁镇”开始，到王鲁彦被资本主义经济冲击的人性恶劣的“陈四桥”，蹇先艾封闭、荒蛮的“文明的桐村”，及至沈从文优美、纯净的湘西世界，萧红的“对于生的挣扎，对于死的坚强”的呼兰河，他们虽然并非因为一个自觉的目的而进行同一类型的创作，然而，正是这样的发自本心的对故土的怀恋情绪，使得他们在风格迥异的文字表象下，全都攀援着乡土的精神内质，意即“变”与“常”的辩证统一。

一、浓烈的乡风民俗

这是一个人的作品是否“乡土”的最为鲜明的标签，是他的“乡土”在群体中突围的必要途径。对故乡民风民俗的追认，也成了乡土作家们循着记忆的脉络，虽身在异地而得以准确找到故乡坐标的一条捷径。

王鲁彦在《菊英的出嫁》里以极其渲染的笔法为我们展示的“冥婚”习俗，有评论家认为他是本着“批判”的态度去写这个故事的，其实未必如此。抛却阅读中的舆论导向和想当然的判断，仅就故事本身而言，与其说他在写当地结鬼亲的风俗，不如说他在铺叙一种感人至深的母女情怀。菊英的懂事、孝顺，菊英娘的勤俭、淳朴，世间一切常态的母女亲情皆在二人身上得以显现。而阴阳两隔后，菊英娘的嚎哭，为了女儿的婚事奔走劳碌，穷尽所有为女儿置办的嫁妆，也都体现了一个母亲对女儿的永生怀想。王鲁彦借“冥婚”这一风俗，续写了一个母亲异于常人的悲苦，读来感人至深。

萧红的乡土里，有一个非常鲜明的点，可以说，这个点是呼兰河之所以是呼兰河的一个必不可少的条件之一，那就是跳大神。谁家有个病来灾去，一切人力不能及的范围，全都求助于这样的一种心理上的安慰。《呼兰河传》里老胡家对跳大神的精神依赖，周遭人对这一情景的沉醉，都是一种真实客观的生存图景的展现。叮叮咚咚的鼓响，大神、二神花红柳绿的装扮，一应一答的唱和，穿越了时空的阻隔，在乡土小说长长的流脉里，已成一副恒久鲜活的图景。

同样的，沈从文的湘西世界之所以是湘西世界，莫言的高密东北乡成其为高密东北乡，无一例外地都是因为其鲜明独特的地方风俗。

二、伤感的思乡情绪

从上个世纪二三十年代的源头鲁迅先生开始，我们顺着中国现代乡土小说这一脉络一一数起，以王鲁彦、彭家煌等人为代表的乡土小说作家无需多言，沈从文的湘西、萧红的呼兰河……贾平凹的商州及至莫言的高密东北乡，在因为各种创作手法的介入而呈现出的纷繁多样的表象下，又都坚守着对乡土的眷恋，以及因为身在异乡而使得这眷恋呈现出的伤感情绪。

文学史上占有一席之地的乡土作家，细数开来，绝大多数都经历过对故乡从逃离到回归的过程。无论是出于主观还是客观，这些作家们都只能在离开故土之后，凭借文字踏上自己的精神还乡之旅。因此，他们加诸文字之上的情感，虽各各有别，深入探究起来，“感伤”却是殊途同归之处。

萧红文字里浸染的惆怅情绪自然无须多言，呼兰河的清冷、寂寞、人生式样几十年来已经深入读者内心，那犹如墙头上的一朵红花越鲜明就越荒凉的呼兰河的世界，承载了太多后花园逃荒的小主人的愁绪。

而与之相对的沈从文，则热烈地赞美他的湘西世界，人情的淳朴、天然，有如化外之境的田园牧歌的生活，看起来一派祥和、欢乐的景象，如果阅读的深度仅限于浅表的话，未免辜负了从文先生对读者“越过那条间隔城乡的深沟，从一个乡下人的作品中发现一种燃烧的热情”的期待。诚然他有燃烧的热情，可同样也有深深的忧愁，试想假如湘西真的像沈从文描述得那么纯净天然纤尘不染，人性忠诚敦厚发乎自然，那当初为什么还要抛却所有北上去寻找人生新的出口？由此可见，他的湘西是被美化了的湘西，或者说是他向往的一个美好的湘西梦境，这梦境与现实的距离，便是他隐藏在文字背后的感伤和忧患的由来。

现代乡土小说流脉延续百年，期间名目繁多各不相同，然而拨离附着其上的诸多名头，不难发掘到“还乡”的精神内核，以及由此延伸出的“乡风民俗”和“感伤情绪”的两大常态的存在。

参考文献：

[1]杨义.中国现代小说史（上）[M] .人民文学出版社. 1997年版.

[2]范家进.现代乡土小说三家论[M] .上海三联书店.2002年版.

[3]夏志清.中国现代小说史[M] .复旦大学出版社.2005年版.