多声部视唱练耳教学在师范院校的重要性

陈梓宁

视唱练耳作为音乐基础学科，距今已有千年历史。从最早的法国音乐理论家圭多提出，到经历了不同时期的变迁、许多学者的研究，逐渐形成了音乐教育领域中一门系统的学科，主要培养音乐听觉综合能力，用唱名法一系列的练习来训练耳朵的学科，在我国称之为“视唱练耳”。从上世纪八十年代起，在我国九所音乐学院当中，都逐渐设立了较为完善的视唱练耳专业，对于这方面人才的培养和成长起到了至关重要的作用，并逐渐纳入高等音乐教育。

视唱练耳，是专业音乐学习者的一种基本训练，用来培养学习者按乐谱所示的一切要求，准确感知音高与节奏能力，加深对拍子、音程和调式等感性认识，它涉及到音乐学领域中的“音程”、“和弦”、“和声进行”以及“旋律”等几个部分的听辨和演唱能力。在我国虽经历几十年的摸索和完善，形成了一套相对固定的教学内容和教学模式。随着时代的发展，其局限性和教学结构上的片面性，日益显现出来。过分重视机械化的技巧训练，教学内容单一，视唱教材大部分引用法、苏联，和一些自编教材。内容还是在欧洲的古典音乐理论的基础上构建的，教师过多着眼于对音高、节奏、旋律等技术方面的训练，使学生仅仅掌握了死板的技能，并不知我们对这些音乐元素不断深入分析的最终目的是为了积累更多的音乐语言，从而达到理解音乐，提升审美能力。

目前视唱练耳的教学已经不再满足和局限于单声部视唱，进行多声部视唱的训练学习，多声部视唱自身的有单声部无法比拟的优越性，但难度也有很大程度的深化，这同样给学生们提出了更高的基础要求，也给学者对其探索提出了更深层次的问题。……