大师特展带给我们些什么？

傅军

2015年，上海的市民是幸运的，他们在一年间，遍览了一杆西方艺术大师的作品。那些曾经如雷贯耳的名字，凡·高、安迪·沃霍尔、达利、毕加索、雷诺阿……这些曾经在不同历史阶段点亮西方美术史进程的名字，如今在中外有关人士的通力合作下，在同一年里，纷至沓来，齐聚上海，也推动了高端艺术特展这个行业在短时间内的迅速火爆。

但一个耐人寻味的现象是，2015年推出的这些大师特展，包括前几年在K11举行的“印象派大师·莫奈特展”，几乎都是一些民营机构在运作，并且都没有选择美术馆或博物馆这类专业性的场馆，而是无一例外地放下了原本至尊高冷的姿态，委身于上海各大商场之内。

不断冒出的大师特展，不仅吸引了各大媒体的关注，也引发了不少专业人士的思考与争论，实际上，也为城市的管理者提出了许多现实问题。那么，这些大师特展到底给我们带来些什么呢？

部分满足了人们对于西方经典艺术的膜拜和向往

由于种种原因，目前国内还没有建立起一座收藏有全世界各国艺术珍品的国际性美术馆或博物馆。但人们内心对于西方经典艺术的向往是由来已久的，尤其像上海这样的城市，受西方文化艺术的影响很深，长久以来一直被誉之为中国西洋艺术的策源地。即便是普通民众，对于西方经典艺术的认知度和接受度都相对较高。

然而，大师特展是一种高成本高投入的特殊展览，除了高额的借展费之外，还有高额的保险费、场地搭建费等等，但现在全国各地公立的博物馆和美术馆，根据相关政策精神，已经从2008年与2011年开始实行免费开放，大师特展即便作为特例，最多只能收取20元的票价。