基于格式塔心理学的电影色彩运用分析

杜艺

一、 电影中的色彩世界

大千世界色彩纷杂，色彩属于我们感知里非常敏感的焦点。在自然界，色彩能够分成彩色及黑白两类。自19世纪末诞生了电影艺术开始[1]，人们就渴望借助色彩、光影的变化来刻画五彩缤纷、富于变化的大千世界，从而走进某一时空交错的三维色彩空间，呈现除了继音乐、绘画、雕塑、建筑、舞蹈、诗歌之外的“第七种艺术”。在英国的历史上，以前把电影院叫做“生物镜”，由于它可以录下生物具体运动的现实状况，展现自然状态。在《理解媒介：论人的延伸》这本书里，作家麦克卢汉把电影界定成为“拷贝盘上的世界”[2]，更显示出了色彩刻录的实际含义。可是色彩既可以展现出自然，也极具情绪的象征意味。在叫作《色彩》的诗歌里，闻一多借助于色彩话语，给人生赋予某一灵魂。在时下的电影艺术里面，色彩的情绪象征意味已渐臻化境。于是，对于电影色彩来说，具备了某一特殊的隐喻及涵义。自很早的“黑白”胶片时期肇始，在电影艺术里面就显现出了色彩话语的迹象，众多的电影制作者分析色彩传达的意义，可是借助匀调黑白灰的深浅现状来表现电影的涵义，这一表达效果有太多的限制。此时，彩色电影应运而生，这给电影色彩的出现及完备奠定了牢固的根基。

所谓色彩，即光之子也。“对于色彩来说，它是某一靠三种要素整合而成的实际现象：反射光线的事物、光线、还有靠大脑及眼睛组合的可以读出光线里面内涵的感官。……