论现代戏曲导演基本素质

涂雨铮

【摘 要】现代戏曲导演在戏曲创作中发挥着重要的作用，是戏曲的主要负责人。本文主要分析了观众审美心理的具体内容，阐释了现代戏曲导演必备的素质，以把握观众的审美心理为出发点，同时需要具备其他方面的素质，以此满足观众的审美趣味。 【关键词】现代戏曲；导演；基本素质中图分类号：J802

文献标志码：A

文章编号：1007-0125（2016）06-0033-02戏曲导演作为戏曲艺术的主要创作人，其基本素质关乎到戏曲的整体质量。随着时代的不断改变，戏曲导演的职能和工作形式也发生了一些变化，戏曲创作对市场的依赖性越来越大，这就对戏曲导演的基本素质提出了更高的要求。因此以市场经济为导向的戏曲创作要迎合市场的需求，尤其要重点把握大众的审美心理。一、观众的审美心理的内容现代戏曲导演的基本素质中最关键的一点就是把握观众的审美心理，由于时代的发展，观众对戏曲的艺术形式和内容有了新的审美标准，因此要使戏曲创作得到大多数人的认同，就要把握观众的审美心理。（一）审美与审丑美和丑是艺术创作中始终重点突出的两个内容，当然在戏曲艺术创作中也不例外。美主要是指戏曲里那些忠义孝悌之人，他们是戏曲里褒扬的主流人物。丑主要有两种形式，一是真丑，即那些道德品质低下甚至使穷凶极恶之人，对这些人物进行丑化，以达到审丑的效果[1]；另一类就是假丑真善，即虽然外形丑陋，但实际上心地善良、且道德高尚，这类人物的外表和内心形成鲜明的对比，让观众由衷得感觉到善良的可贵，同时产生一种视觉上的冲击。观众对外表和内心都“美”的戏曲人物始终是颂扬和赞美的，他们的品质体现了社会主义的核心价值观，鼓励人们积极向善、不畏强权、敢于同邪恶势力作斗争，所以对绝大多数人来说，这种美是永恒的。然而不同于传统戏曲的是，现代戏曲更注重对丑角的审美，也就是说他们对那些长相丑陋之人的善良内心是十分赞扬的，甚至会觉得心美大于形美。庄子曾经在《德充符》中描述了王骀、申徒嘉等人的形象，他们大多是驼背、腿瘸、无唇之人，有“以丑骇天下”之说[2]。但是与外表完全不同的是，他们的内心都是极其美丽的，品德高尚，人们都愿意和他们做朋友。所以一个人即使拥有了美丽的外表，但内心阴暗无比、处处害人，那么这类人是不会得善终的，也终究是丑的。因此现代戏曲中对假丑真善这类人极度褒扬，他们成为现代戏曲中不可或缺的一类人物，这表明现代戏曲导演要注重把握观众审美与审丑的心理，迎合市场的需求。（二）审美意象现代戏曲非常重视营造审美意境，因此比较注重对审美意象的选择。戏曲的意境是由戏曲的意象组成的，但绝不仅仅是意象的叠加，而是通过某些复杂、巧妙的联系来创造一种丰富、想象的艺术世界。现代观众比较注重情境的动态结合，故事情节同时富有张力和拉力，跌宕起伏，给人带来心理上的快感。比如以京剧的脸谱为例，脸谱的图案有龙、虎之象，也根据角色的需要展示为黑、白、红、蓝等不同的颜色，他们分别代表了不同性格的人物形象，这是一种静态之美。通过对人脸部器官的变形来塑造人物形象，在每个人物画上了符合自己的形象的脸谱，他们也就在行为、动作中表现出不同的姿态，比如青衣的一般是双袖捂肚，表现出淡定之感，而花旦行走是一种“鸡形步”，表现出机智、灵敏的形象，这些主要是通过动态来模拟人物的性格。动静结合，满足观众对戏曲的审美心理，不会使观众产生审美疲劳，又能够充分带动观众的想象力，所以戏曲导演要把握好对审美意象的营造。（三）虚与实戏曲艺术的基本特征是综合性、虚拟性和程式性，而这三个特征则共同体现了戏曲艺术的虚与实的统一。在戏曲艺术中，观众有一直难过期待视野，希望接下来的情节有着出乎意料的发展方向，也希望能有想象的空间。这就为戏曲的舞台表演提出了更高的要求，它要求戏曲演员在表现情节时要注重虚像和实体的结合，亦真亦假，充分调动观众的想象力。例如在《失、空、斩》中的诸葛亮、司马懿等人物，他们是虚像，并不是历史人物中的诸葛亮、司马懿，但在实际的戏曲表演中又能够发现历史中的影子，也蕴含了一些历史文化内容，因而这就让观众在一种似真似假、如真如幻的情景中跳转，达到一种审美的效果[3]。二、现代戏曲导演的其他素质现代导演在戏曲创作中不仅要注重把握观众的审美心理，还要具备一些其他的素质，与把握观众的审美心理相结合，才能在戏曲创作中呈现给观众一出精彩的戏曲。（一）专业素质，为观众的审美需求服务戏曲导演在戏曲创作中必须要有专业的基本功，即要具备导演的专业素质，比如要了解和掌握场景、摄影、化妆、演员、灯光等的布置和安排，导演在戏曲创作中是所有具体工作的总指挥，在导演的总体指挥下，各部门才能充分发挥作用。因此导演必须要具备专业素质，根据观众的审美心理，用自己的专业知识营造舞台的审美意境，达到良好的艺术效果。（二）心理素质，迎合多变的市场需求戏曲导演的工作很多，每天会接触到大量信息的冲击，还要考虑各个部分的标注和要求，所以戏曲导演要面对巨大的压力，这就要求他们要有强大的心理素质。在观众的审美心理日益发生变化的时代，戏曲导演要时刻关注观众对戏曲艺术的要求和期待，把握好观众对意象、情境的审美需求，在不断变化的市场中创作出符合时代特色的戏曲。（三）敏感度敏感度是指戏曲导演及时掌握各种网络信息和科技信息，使一些关键的的信息能够灵活运用到戏曲情节中，使传统的戏曲艺术放出现代的光芒。戏曲导演要有极高的戏曲敏感度，通过睿智的眼光及时发现戏曲艺术的革新点，将新元素纳入到艺术创作中，并准确把握当今时代对戏曲的要求，可以重点开拓国外市场，很多外国友人很欣赏中国的戏曲艺术，但他们对中国戏曲艺术并不能完全看懂，所以这就要求戏曲导演在国际上进行演出时，可以适当加入一些现代的互动环节，为他们普及中国深厚的历史文化底蕴，在寓教于乐中用自己独特的敏感度使中国戏曲发扬光大[4]。（四）创造力、感受力戏曲导演日常的创作主要包括对剧本的创作和对演员的塑造，另外还有对音响、灯光等一些基本因素的构想[5]。现代戏曲创作主张在传统戏曲创作的基础上对动作、风格的进行艺术创新，因此戏曲导演要具有足够的艺术功底，运用自己的创造力，通过加入自己独特的观念和见解，从而在戏曲的舞台表演中营造出独特的艺术效果。另外，导演可以和演员进行深入的沟通和探讨，了解观众的审美情趣点，以使演员在表演的过程中对自己的动作、神态进行改进，抓住观众的眼球，更好地和观众产生共鸣。因此导演在观看演员表演时，要有独特的感受力，体会观众欣赏戏曲的审美心理，对演员进行适当的指导和建议。三、结语戏曲导演时戏曲艺术的主要创作人，其基本素质关乎到戏曲创作的质量。随着时代的不断改变，戏曲导演的职能和工作形式也发生了一些变化，这就对戏曲导演的基本素质提出了更高的要求，以市场经济为导向的戏曲创作也要迎合市场的需求，尤其要重点把握大众的审美心理，此外还要关注自身的其他素质，以使自己对戏曲有全新的认识，推动现代戏曲创作的发展。参考文献：[1]王安葵.中国戏曲导演的作用[J].艺术百家，2013，（03）：54-60+40.[2]裴福林.关注中国二十一世纪主流戏剧的健康发展——戏曲导演在其中应做的思考和作为[J].戏曲艺术，2013，（02）：75-79.[3]李文国.现代戏曲导演技巧探析[J].剧作家，2012，（01）：95-99.[4]黄亮.关于戏曲导演对现代戏曲舞台装置的思考[J].才智，2015，（18）：343.[5]冉常建.当代戏曲导演对演出样式的创造[J].戏曲艺术，2015，（02）：102-106.