浅谈元代文人山水画家的形神观

郑述明 （贵州师范学院 550000）

浅谈元代文人山水画家的形神观

郑述明 （贵州师范学院 550000）

元代文人山水画是中国山水画历史上的又一座高峰，这一时期山水画的意境，格调，笔墨观，形神观等很多方面都是值得我们仔细去研习和借鉴的。文章从元代笔墨观的转变入手逐渐深入,进而论述了元代文人画家对山水画中的“形”与“神”的理解——“不求形似者,实则求不似之似也”，这种形神观是对宋代文人画思潮的进一步延续与发展。在当代山水画多元发展的今天，对元代文人山水画形神观的总结无疑是重要的。

以书入画；不求形似；不似之似

要谈元代的文人山水画，首先就必须研究元人的笔墨境界，元代画家对山水画中“形”与“神”理解的升华与发展与这一时期笔墨观的转变是分不开的。

笔墨本是中国绘画的工具，在其漫长的发展过程中,却因为中国的传统哲学以及中国人特定的审美，逐渐抽象成一种文化。笔墨早已经不再局限于它本身的功能,而是被赋予了更多的文化精神内涵和审美价值。随着文人画的进一步发展，新的绘画追求不断被确立和完善，笔墨也被放在了更为突出的地位，尤其是中国画的用笔被赋予了更高的审美价值，以更好地传达文人知识分子的精神世界。谈到元代山水画的笔墨有一个人是绕不开的，他就是元初的赵孟頫。赵孟頫提出“书画同源”的理论，倡导将书法用笔的方法引入绘画当中，强调绘画用笔的书法味道，以书入画，同时这也为本就具备高超书法修养的文人士大夫们介入绘画提供了方便。……