解读《迷墙》：从平克·弗洛依德到艾伦·派克

杨 华 （北京工业大学人文学院 100124）

解读《迷墙》：从平克·弗洛依德到艾伦·派克

杨 华 （北京工业大学人文学院 100124）

《迷墙》的问世引发了人们对暴力美学的评论热潮，影片叙事的碎片化和对意识形态束缚的抗击，都是对罗格斯中心主义的无情抛弃。在后现代的浪潮中，人以“幻游”和“耗尽”的方式被异化。

《迷墙》；暴力美学；异化

一、从乐队到电影

平克•弗洛伊德乐队的专辑《迷墙》（《The Wall》）自问世以来即备受关注，后被英国导演艾伦•派克（Alan parker）拍成同名电影，一种纷繁迷乱中的震撼前所未有。上世纪六十年代是摇滚乐色彩斑斓异彩纷呈的黄金时代，平克•弗洛伊德（Pink Floyd）乐队就是其中一朵奇异的花。1964年，在伦敦一所学校中一起学建筑的理查德•赖特，尼克•梅森和罗杰•沃特斯开始在一起排练。1966年吉他手西德•巴雷特加入后乐队最终组建成功。他们尝试寻找各种不同的音乐形式，最终形成接近荒诞范畴的风格，1973年的《月影》奠定了随后独步世界摇滚月坛的独特地位。专辑《迷墙》是他们1979年之后推出的又一力作，一出现即被视做一个时代的象征，时至今日仍令人望其项背而难以超越。1982年，以敏感、尖锐著称的导演艾伦•派克将《迷墙》从乐坛推上了银幕，成为了好莱坞电影中的一部另类影片。说它是一部电影倒毋宁说它是一个音乐片，这不仅是因为它是以平克佛洛依德为题材的电影，也不是因为《迷墙》中的音乐是代表摇滚乐的一个颠峰，而是因为整个影片的表达除音乐外无一句对白，被认为是开创了MTV这一音乐形式的先河。……