浅析电视艺术在技术时代的创新性发展

2016-07-20 21:45焦洁
2016年24期

焦洁

摘要:电视艺术在漫长的发展过程中经历了技术带来的各种变革,每一次技术的革新都在一定程度上为内容表达的多样化提供了有力的支撑。新的技术时代的到来,为电视艺术创作带来了超强的互动性,增加了受众的粘性;为电视节目制作带来了全新的创作思维,电视节目的独特包装、摄像机的全方位捕捉,给受众带来了更多的参与感;互联网时代的到来,电商也看到了电视艺术的独特魅力,积极谋求与电视艺术的共舞合拍,创造出具有营销意味的电视栏目新样态。

关键词:电视艺术;技术;创新

电视艺术在各艺术门类中属于年轻的艺术门类,虽然电视发展史比较短暂,但在技术飞速发展的当前社会,电视艺术也在技术的助推下迸发出前所未有的创新性。

我国的电视技术发展经历了一个漫长的历史阶段,从无声到有声,从黑白到彩色,从最初的黑白电视到现在的数字网络电视,在一次次发展浪潮中电视技术在进步,电视艺术内容也随之发生了日新月异的变化。当前,新的技术波涛般汹涌而来,电视艺术在内容设置、节目架构、场景布置、观众参与等方面都产生了前所未有的突破。本文从当前电视艺术的某些类型出发,从节目策划,互动性,内容生产等方面来分析新的科学技术对电视艺术发展的创新性指导作用。

一、前所未有的强互动性

电视产生之初是一种单一传受方式的媒体形式,观众只能被动的接受内容而不能参与节目的制作。随着技术的不断进步,观众逐渐走出了这种被动的接受模式,开始自觉或不自觉的参与到节目的创作中来。电视节目的内容生产除了由编导来策划,还充分考虑到观众的参与性。微博、微信的发展,使得观众可以通过多种方式进入电视艺术创作,这一点在电视节目制作过程中表现尤为凸显。

猴年春晚是一个十分典型的由电视观众参与内容生产的电视艺术作品。猴年春晚由央视与阿里巴巴合作,通过集齐支付宝福字的形式来鼓励观众参与节目,观看节目。在春晚播出之前就在支付宝上广泛宣传集福活动,使得观众对春晚当天的咻一咻和集福揭奖活动充满期待。这在无形中就为央视春晚扩大了收视人群,越来越多的人参与到此次集福活动中,这些参与互动的人群也逐渐成为春晚的潜在受众。春晚直播开始,集福活动的参与者开始在电视机前聚集,继续通过咻一咻参与互动,同时,将频道锁定在春晚,这样,互动性的参与就很好的带动的了收视。

同时,各电视栏目在微博微信等新媒体客户端的创造性改变是传统媒体在互动性上积极探索出路的表现。在手机客户端,互联网等发展迅猛的今天,电视只有与其进行各种融合尝试,通过互动将更多受众拉回到电视机前,才能让传统媒体继续焕发生命力。

二、呈现视角的多样化

技术的进步使得曾经无法实现的观看视角变为现实,观众可以从电视上看到广阔的草原美景,亦可以看到水下的精彩世界,还有动物的各种生存状态等等。这些独特视角的展现是基于摄像机镜头以及航拍技术的不断发展。航拍技术可以在高空低空灵活转变翱翔,使得观众仿佛身临其境地进入到现场,与嘉宾或者节目参与者产生更多的情感共鸣,同时多角度、全方位的视觉体验也在适应时代浪潮的节奏中吸引了更多年轻观众寻求视觉冲击的情感诉求。湖南卫视热播电视栏目《爸爸去哪儿》开辟了户外真人秀大制作的先河,第一季中运用了40多台摄像机,72小时不间断拍摄,同时还有航拍加入,使得观众能够很容易的走进现场的情境。第二季、第三季拍摄规模不断增加,观众可以通过Gopro这样小型的摄像设备多角度、全方位的观看明星嘉宾的一举一动。另一档真人秀节目《一年级》摄制组采用了全程封闭拍摄的制作模式。在学校教室、宿舍和学生家中安置了120多个固定摄像机,全天24小时不停机追踪拍摄,除此之外还有26台跟拍摄像机连续跟拍,真正做到“全方位、无死角”捕捉学生每天在校园中学习玩乐的身影。技术的进步使得观众的视角得以延伸,适应了观众,尤其是年轻观众不断提高的审美需求。

三、电视节目与电商共舞

在技术不发达的时代,电视艺术是纯粹的艺术形式,除了广告等支持电视艺术维持运营的商业摄入外,少有其他形式的商业性产品介入。而在当今互联网技术发展迅猛的今天,电商作为新兴的强势商业平台充分考虑到电视艺术的影响力,积极探讨通过电视节目传播品牌影响力,从而扩大商业利益。

去年的双十一,是电商与电视的首次联手合拍。以往的电商争夺战已经从互联网延伸到电视领域。一边是阿里巴巴联手湖南卫视,由冯小刚主持制作和筹备“天猫2015双11狂欢夜”,另一边,京东搬来灿星制作的《中国好声音》团队筹办策划一台在央视综艺频道播出的晚会。简简单单的电商大战瞬间转换成湖南卫视与央视三套的收视大战,看点不仅仅停留在“猫狗大战”,还有两台的收视争夺战。从受众来说,原来纯粹的消费者成为了电视观众,进一步扩大了这种特别策划节目的收视人群。电视艺术在互联网时代新技术促使下所阐发的新的内容生产样态是电视艺术的进步,也是其适应时代发展的需要。这是对当前大力提倡的“互联网+”概念的成功诠释,是让电视艺术在互联网时代焕发新生的有效渠道。

在“互联网+”时代浪潮下,电视的内容生产逐渐发生变化,向着多渠道整合,多方内容生产的方向发展,电视会以更加新颖,更契合技术和时代发展的艺术形式出现,真正让传统媒体的魅力在新的时代发挥别样的光彩。

技术会随着时代的变化而呈现出更加多样化的形态,同时,电视也会因为新的技术的引入而展现出更加适应时代发展的独特魅力,技术与艺术的融合会为电视艺术今后的发展提供更加新颖、具有创造性的范本。电视工作者在适应这种形势的同时,也应该在创作中注重内容创新,达到内容与形式的最佳融合状态,而不应绝对化的迷恋于技术的炫酷和形式的标新。(作者单位:中国传媒大学)

参考文献:

[1]高鑫.电视艺术概论[M].北京:北京广播学院出版社.2002

[2]刘博.电视技术与电视艺术的关系研究[J].新闻传播.2014(4)

[3]陈晓波.浅谈电视技术与艺术的关系[J].新闻实践.2006(08)