重温劳森伯格：新概念、新技术、新材料

陈烨

“平凡的东西常常会受到忽视，不被注意。大多数艺术家都尝试打动你的心，他们偶然也会打动自己的心。但我发现平凡的东西会更令人满足。”——罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg）终于，要写劳森伯格了。这位被誉为二十世纪最重要的当代艺术家之一，第一个提出了综合绘画并走向波普艺术的开端，第一个来中国办展的西方艺术家，他直接影响了一大批后来成名的中国艺术家，也促进了“85美术新潮”的发展。屈指一算，去年就是劳森伯格来华办展的第三十个年头，也是他诞辰90周年。去年和今年世界各地都在举行劳森伯格的纪念展览：佩斯画廊在香港举行他的首次个展，展出《Slide》《Shiner》《Urban Bourbon》等作品以及ROCI劳森伯格海外文化交流项目的作品呈现；今年泰特现代艺术馆和纽约现代艺术博物馆将合作举办他首个去世后的回顾展，据英国《独立报》报道，这距离上一次艺术家在英国举办大型综合展览已有35年。

还好，我们有尤伦斯，不用奔波就可以看看劳森伯格。尤伦斯当代艺术中心（UCCA）举行的大型展览“劳森伯格在中国”将展出《四分之一英里画作》（The 1/4 Mile or 2 Furlong Piece， 1981年—1998年）以及他的一系列拍摄于1982年访问中国期间的彩色照片《〈中国夏宫〉研究》（1983年），展览还以一批罕见的纪录文献与档案来回顾了劳森伯格1985年于中国美术馆举办的“劳生柏作品国际巡回展”。相较于35年前，这一次重温劳森伯格的作品又会给中国带来什么新的灵感与挑战？

1925年出生的劳森伯格在上世纪五十年代抽象主义兴盛之时将现成品与抽象表现主义的绘画结合起来，创造出个人的独特艺术风格——“综合绘画”，这是一种拼贴技法，将生活上的实物与新闻图片等组成抽象的作品。……