二十三年的潜移默化

华健

上海国际电影节自1993年创办以来已举办了19届。今年共有2403部作品报名参赛参展，票房超过2000万元。近600部展映影片在各大影院放映近1300多场次，创下历年电影节的新高。6月，已成为上海不折不扣的“电影季”。

当然，电影节毕竟不是奥运会。欣喜之余，我们不妨将这些量化指标暂且搁置，将思考重点转向一个更微妙、更值得思索及反思的面向：即，这23年以来的19届国际电影节对于本土电影产业及创作究竟产生了哪些影响？在当下极其繁荣的电影市场环境中，电影节又扮演了怎样的角色，起到哪些关键作用？

在我看来，上海国际电影节对于本土电影产业及创作的影响是积极而巨大的。这种影响潜移默化，在最根本的层面上发生，虽难以确切量化，但已渐次显现。

迷影文化的养成

迷影文化的养成需要一个潜移默化的漫长过程——所谓“愈欣赏，愈懂欣赏”。由于长期以来的进口电影配额制，国内的影迷们在大银幕上观赏到当下国外最新电影的机会寥寥无几，尤其是这些进口配额往往多用于商业大片或“爆米花电影”上。上海国际电影节由此成为了一个极为重要的影院观影机会。

以今年为例，展映的近600部电影几乎包括近两年国际影坛的最新佳作，选片质量相当高，视野极为宽广：一方面，欧美几大电影节的获奖及重要佳片悉数在列，如今年奥斯卡金像奖最佳外语片《索尔之子》、柏林电影节金熊奖得主《海上火焰》、俄罗斯导演亚历山大·索科洛夫继《浮士德》后的又一佳作《德军占领的卢浮宫》等都代表了当今国际电影界的顶尖水准；……