中国画笔墨文化初探

谢维俊

摘 要：中国画的笔墨是画家的终生功课，它不但是中国画技法技巧中的主要手段，而且也是每位画家人格状态的直接反映。所以，笔墨不仅是技巧，还有着文化学的内涵。

关键词：中国画；笔墨文化；传承与发展

一、笔墨文化根植于中国传统哲学

笔墨文化是中国特有的，对笔墨的敏感似乎是中国人与生俱来的天性，而文人更把笔墨文化推向理性高度。《周易》的“易”是变，《易经》最早阐发了艺术的辩证关系。刘勰以“易理”为框架，建构为洋洋大观的体系，生出两仪之说，三才五行之論。验证着“一阴一阳之谓道”，天和人等两极辩证的关系。人们努力寻找一种和谐和平衡。从这点出发，中国艺术的本体规律被总结出来了，这就是笔墨的辩证法。“以一管之笔，拟太虚之体”这是宗炳的话，太虚就是我们说的道，道是什么？是中国艺术的最高境界，人和自然的关系，人和自身的关系，人和社会的关系，这种关系的核心就是道。中国艺术最重一个道字，这确实很神圣，把问题说得很高又非常明白。中国哲学似乎天生就是为艺术而设计的哲学，中国哲学不是用来发展科学的，而是成就艺术家的。

总之，用笔是画中国画的人绕不过的命题，要花一生精力解决的问题，也是判别中国画高下的第一道门坎 墨即是色，但又不全是色。此“色”者不同于西画中“色”的概念，是一种类似于禅意的东西，是石涛所言“墨受于天，浓淡枯润随之；笔操于人，勾皴烘染随之”的过程。……