浅谈“紫笋壶”的文化韵味

吴伟华

摘 要 紫砂花器造型多变、富于趣味，多取材于自然界的动物、植物或是生活中的物象，因此常常能以自然形态的美为大众所接受，这类紫砂作品也最能体现制壶艺人的制作功力及创作技巧，本文以花货作品“紫笋壶”为例，从造型美、人文美、陶刻美三个方面简要谈谈紫砂花货的创作。

关键词 紫笋壶；造型；自然美；陶刻

紫砂陶素以品种多样、造型丰富著称，其中紫砂壶又以优异的外观和实用性在紫砂陶苑中独树一帜，蜚声海内外。花器作为紫砂壶家族中出现较早的一类，相传出现在明代中叶，首件作品据考证为供春制“树瘿壶”。这与明代出现的文人与制壶艺人合作的新气象不无关系，并在其后数百年的发展中形成了全部仿真和部分仿真的创作风格，即将动物、植物或者生活中的具体物象经过艺术提练设计成作品，或有选择地在壶体的适当部位采用雕、镂、捏、贴等装饰方法，将具象之美转化为意念之趣雕琢在壶体上，使其形象或飘逸洒脱、或典雅质朴、或趣味别致，充分呈现出精、气、神。紫砂作品“紫笋壶”（见图1）秉承传统花器意趣盎然的特点，生动形象地将笋这一物象融入了壶艺创作中来，构思巧妙、别具一格。

1 造型美

紫砂壶的造型艺术语言独特，可以通过泥料的色泽搭配和制作技巧得到充分发挥，同时再加入恰到好处的装饰点缀，能令赏玩者获得由直观感受到心灵体验的感官享受，从静态的壶型中感受动态的空间韵律。……