论清代官窑瓷器造型艺术

辛林岭

摘 要：在传统陶瓷烧造生产过程中，陶瓷造型居于主导地位。造型不仅决定着器物的基本形态和功能作用，造型还与构成陶瓷的原材料性能和生产工艺有着密切的关系。甚至可以说，造型是器物形式美的根本。本文从清代康熙时期官窑陶瓷造型艺术特点着手，全面认识当时的陶瓷造型艺术，思考其造型艺术形成的原因，以及对现代陶瓷制造业发展的意义。

关键词：官窑陶瓷 景德镇 琢器 造型艺术

一、绪论

中国上下五千年的灿烂文明源远流长，史前的新石器时代便有了陶器。在中国长长的封建期间，清代康熙时期在政治、经济上达到了新的高峰，康熙帝以自己的才干让大清国摆脱了动荡不安的局面，让国家走向繁荣富强，为长达130余年的“康乾盛世”奠定了坚实的社会基础。在位期间康熙帝采取了一些休养生息和振兴发展的举措，如对部分手工业者废除“匠籍”，实行“官搭民烧”等措施发展官窑生产，使烧造瓷器的工艺技术在明代的基础上又有了进一步的提高。[1]

二、清代康熙时期陶瓷的造型艺术特点

康熙官窑瓷器造型具有挺拔、遒劲，富有壮美的形态艺术风格。我国古代把美分为阳刚与阴柔两类，在清代更是明确地提出了这两种美的概念。把这种美用于清代的瓷器，那么康熙器物造型所具有的美的气魄，同样也体现出阳刚之美。这种造型艺术，可以用“大”字来概括其特点。[2]

康熙时期官窑瓷器造型美的特征首先是“大”，胎体较大，给人一种硕大、端庄的美。……