浅谈戏曲脸谱

刘大强

摘 要：中国传统戏曲有一个极有意思的现象，那就是人物脸谱化。通过脸谱的造型和颜色、图案，开宗明义地告诉欣赏者这个人物的性格特征和道德伦理特征。这样的划分使得舞台上的人物形象清楚明白，欣賞者不用再费心猜测、推理、判断。京剧脸谱已经被大家公认为是中华民族传统文化的标识。文章从专业角度阐释了戏曲脸谱的独特艺术魅力。

关键词：戏曲；脸谱

中图分类号：J814 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）14-0031-01

戏曲中某些人物，用“油色”或“水色”通过化妆手段，在脸上画出来的面貌形象，各有一定的谱式，叫做“脸谱”。关于舞台脸谱的起源有几种说法，一种是源于我国南北朝北齐，兴盛于唐代的歌舞戏，也叫大面或代面，是为了歌颂兰陵王的战功和美德而做的男子独舞，说的是兰陵王高长恭，勇猛善战，貌若妇人，每次出战，均戴凶猛假面，屡屡得胜。人们为了歌颂兰陵王创造了男子独舞，也带面具。戏曲演员在舞台上勾画脸谱是用来助增所扮演人物的性格特点，相貌特征，身份地位，实现丰富的舞台色彩，美化舞台的效果，舞台脸谱是人们头脑中理念与观感的谐和统一。

按脸谱一般应用的范围来说，他属净、丑两行；按脸谱的戏剧性能来说，它是戏曲里统一风格的化妆的一种。无论生、旦、净、丑，根据所表演的人物的面貌，应当予以特殊夸张的，都可以画脸谱。所以脸谱给人的印象，虽然是五颜六色，似乎脱离生活，而它的基本风格，和生、旦两行的化妆，仍然是统一的。生行的抹彩，旦行的拍粉晕脂、画眉毛、画眼圈、画口型，主要是加重肤色，突出眉、眼、鼻、口各个器官部位。脸谱的勾画，基本也是从肤色的夸张，眉、鼻、口、眼各个器官而来，进而突出了面部的骨骼、筋络、肌肉、纹理。

但是脸谱的艺术性能，经过若干年来戏曲艺术家的丰富与发展，在形式、颜色和勾画技巧上所显示的艺术效果，已不是单单的夸张肤色、夸张眉、眼、鼻、口各个器官部位，而是从形式、颜色、和勾画技巧中，标志了人物的性格、品质、气度、身份、年龄，以及生活特点、绝技特长。这就使脸谱艺术从写实趋向于象征。在具夸张意味的基础上，通过图案构思，带有象征意味；甚至可以说带有“寓褒贬，别善恶”的评议意味。所以，脸谱艺术在风格统一的戏曲化妆中，它又是一种特殊的化妆手段。

最早的脸谱，形式只有“整脸”一种。“整脸”是在整个面部，涂画一种颜色，突出剧中人物需要夸张的肤色。配合着使用黑色或白色，再突出眉、眼、鼻、口各个器官部位。戏曲传统中传统最老的昆曲，净行勾脸有“七红八黑三和尚”或“七红八黑三僧四白”之说。这些脸谱的颜色，除去“三和尚”里的达摩用金色勾脸外，其他都是用红、黑、白三色。红、黑、白三色是根据生活，又吸收了小说中的人物描写而出现嗯。小说里描写人物，也是根据生活而予以适当的夸张，因而出现“红脸大汉”、“面如红枣”、“面似乌金”、“面如血色”等等形容。戏曲里用红、黑、白三色夸张地表现了这些描写，形象地出现于舞台，看来并未脱离生活，而是从实际出发。

我国戏曲的发展，不但进度快而且幅度广。随着人民文化生活的需要，剧目日益增多，需要特殊夸张面貌的人物，也日益繁众。原有的红、白、黑三色和原始的“整脸”形式，已不能承担这种复杂德表现任务。同时小说的说讲形式也逐渐形成，民间的说书艺人发挥了他们对生活的观察能力，把生活中的人物，用艺术的夸张，丰富的思想，浪漫的手法，象征的意境，综合交错的表达在口头上。于是又出现了“面色姜黄”、“绿脸红须”、“豹头环眼”、“凤眼蚕眉”等等形容语汇。戏曲演员很自然的接受了这些口头形容，形象的出现于舞台。于是在红、白、黑三色之外，又大量的使用了其他复杂的颜色，来表现剧目中的复杂人物。随着颜色的增加，促进了谱式的变化；又逐渐地使颜色和谱式固定下来。

用某种颜色象征性格、气度、品质，在脸谱勾画的术语中，叫做“主色”。它是某个脸谱最主要的表现部分。但是，一个脸谱的构图，是通过各种颜色而形成的图案。主色之外，还需用其他颜色勾勒描绘，晕染衬托。因而在“主色”之外，还有“副色”、“辅色”、“界色”、“实色”之分。

脸谱使用多种颜色，还利用了颜色的光线性能，突出面部的骨骼，表现出人物的神态。我们常看到五颜六色的脸谱，有时被它那复杂的色彩所眩惑，发生了不可思议的感觉。其实，脸谱的用色，原有它一套使用方法，灵活的表达了它的目的性。

至于脸谱上的局部部位，也是从美的观点出发，构成单型图案，表现人物的神态。例如：焦赞的“兰叶眉”，鲁智深的“孔雀眉”，关羽的“卧蚕眉”，姚期的“老眼瓦”，张飞的“笑脸鼻窝”……细至肌肉纹理，用以表现神态。在用笔上，也和绘画一样，运用笔触，讲究笔锋，要求笔锋犀利、秀劲、干净，给人以高度的美的享受。

随着国剧艺术走向世界，脸谱艺术也深受各国人们的喜爱。可以说国剧脸谱以其独特的艺术魅力与民族气派，源于舞台、高于舞台，甚至脱离舞台，成为一种独立的造型艺术而享誉全世界！