低音提琴的不同持弓在训练及演奏中的作用分析

摘 要：低音提琴被称为BASS，它是交响乐团提琴家族中的重要一员，由于它的低音域与大体型，它也成为了交响乐作品中情感表达及情节发展推进不可缺少的部分。在低音提琴的训练及演奏中，其持弓的方法是多种多样的，每一种持弓方法都会为低音提琴带来不一样的音色、表现力度及音色渲染情境，它和持弓的姿势有关，更与持弓的训练技巧有关。本文主要探讨了目前世界范围内比较常见的几种如德式、法式、奥地利式及俄式持弓方法，对比了不同持弓方法在训练演奏中所体现的作用及效果。

关键词：低音提琴 持弓方法 训练演奏 作用 音色 手指 手腕

考虑到低音提琴在交响乐作品中所扮演的角色是对声根音的演奏，所以一般会选择较重的琴弓来保证其音色和音量的长时间持续统一。对于持弓方法而言虽然在交响乐队中并没有特殊的限制，但是在目前的交响乐队中还是以德式和法式持弓为主，并辅以奥地利式与俄式，虽然例如法式持弓方法存在力量不足的缺陷，德式持弓也在灵活性上稍显妥当，但是只要训练方法得当，就完全可以通过持弓技巧来平衡不同方法所存在的优点与缺陷。

一、低音提琴持弓方法概述

1.持弓手型

对低音提琴的持弓技巧来说只总结一句话“越自然就越靠近正确答案”。可以说，持弓练习应该是初心者最重要的训练环节之一。在练习持弓前，应该将自己的右手自然下垂，只用左手来握住琴弓的一半部分，这样能够帮助右手完全不承受任何重量，使右手更加自然松弛的放在弓根的正确部位。通常来说，右手的中指应该放在提琴马尾箱端的金属圈上，同时拇指要在弓杆相对的另一面，并将指尖右侧放置于马尾箱与弓杆的交接部位，这样做的目的是让整个手型保持稳定，利于初心者持续较长时间的练习及演奏强度。除拇指之外，其余四个手指应该呈自然排列状，其中中指与食指指尖的距离可以稍大，以便于释放力量到指尖，其他手指则不需要过大间距，但是整只右手要持续保持自然松弛的半圆形态，而手型也应该时刻保持向左倾斜，这是为了进一步将力量沉于整个右手，保持从大臂、小臂到手腕的协调性，更有利于后续的各种运弓弓法运用。这里打一个比方来总结低音提琴的持弓基本技巧，持弓就像抓住一只小鸟，要确保完全抓住琴弓，否则小鸟就会飞走，但同时也要确保放松的抓住小鸟，因为握得太紧就容易伤害到小鸟。因此，过于紧张的持弓是不可取的，它让整个手臂的动作都变得僵硬，直接影响到琴弓的垂直性，也会让所演奏出的音乐效果更加生硬死板，缺乏变化。

2.关于着力点

当手型明确后，就要考虑持弓的着力点。持弓具有好的着力点就意味着拇指、中指与琴弓所接触的位置应该是正确的。在这里，食指主要负责调整琴弓弓压，它要求的着力分量恰好是右手手臂自然下垂的重量，而借助食指将琴弓自然的放到琴弦上。在此状态下，食指与小指应该保持一前一后的形态并做到默契配合，这样就可以调整与平衡弓位与弓压，而无名指的任务则为辅助小指。关于持弓，手指以外的上臂、手肘、下臂以及后腕都要保持自然轻松的状态，因为任何部位出现紧张或僵硬都可能影响到琴弦发音的质量。更重要的是，初学者应该在练习持弓的同时也掌握运弓技巧，因为这样做能够保持琴弓与琴弦接触时，能够更高效快捷的掌握持弓与运弓的基本规律。

基于着力点分析，本文认为低音提琴在持弓时不但要手臂、手肘、手腕、手指松弛，也要做到各个部位之间的有机配合，但总体而言，这种配合应该是因人而异的，应该具体问题具体分析。比如说每个人的手臂、手指的长短、粗细和重量都是不一致的，这就可能造成右手持弓配合左手演奏时其姿势出现或多或少的差异。举例来说，手指较长的人在持弓时就需要将琴弓握得更紧一些，手指整体要略微靠下，食指保证其第二关节接近弯曲处充分接触弓杆，而无名指与小指也要相应向下。不过，人的客观因素只决定了持弓方法的一方面，持弓方法的差异也和业界领域内各个流派的主张有关。低音提琴在多年的、各路大家的演奏实践过程中也总结出了不少经验，形成了各自的风格流派，他们都反映在对持弓运弓的不同方法差异上，而且各有长处，下文就将主要论述不同持弓方法流派在训练演奏中所起到的作用及效果。

二、世界不同流派的低音提琴持弓技巧

在世界范围内低音提琴的持弓方法主要有三种：被称为大弓的德式持弓、被称为内掐小弓的法式持弓以及被称为外掐小弓的俄式持弓。本文主要介绍的是德式持弓与法式持弓。

1.德式持弓

在最初，低音提琴的持弓方式多为手心向里的抱拳式，该持弓方法在德国及奥地利等东欧地区尤为常见。由于采用了大弓演奏，拥有浑厚稳定的演奏效果，所以目前在国内也比较流行。从发展历史及风格流派来说，德式持弓还分为两种：德拉戈奈蒂式和西曼德尔式。

（1）德拉戈奈蒂式

德拉戈奈蒂式持弓法是低音提琴早期典型的右手抱拳式持弓方法，它要求演奏者的食指、中指与无名指的第三关节处都要做到抵住马尾箱，而拇指的第一关节则要放置于弓杆与马尾箱的连接末端，而其他手指的掌面则相对轻松的放在弓杆与马尾箱连接的尾端部位，另外拇指的第一关节则要放在马尾箱的彩贝处。这种持弓方法由意大利籍作曲家多梅尼克·德拉戈奈蒂在巴洛克时期的西班牙宫廷所推广，他主张演奏者在演奏低音提琴时应该将手腕彻底的裸露出来，因为这对德国大弓演奏者而言是一种对手腕的解放，增加了他们在演奏时的长期持久力。德式持弓的缺陷就在于大部分手指都要固定于马尾箱上，限制了手指在演奏过程中的灵活性。比如说对《波尔卡》这样强调节奏快速的乐曲来说，就不能采用德式持弓方法进行演奏，因为手指被限制无法演奏较为轻快的节奏旋律，这样如果只依赖手腕的灵活转动也无法完成低音提琴演奏中的一些琶音与多音阶演奏。所以，德拉戈奈蒂式持弓方法可以应用于某些大型交响乐队中，因为它能够让手臂完全放松，在演奏者大臂下垂时让其更好的释放背部力量，演奏出一些较为浑厚的音色效果，十分适合用来加强交响乐队的乐曲演奏厚度。

（2）西曼德尔式

西曼德尔式强调马尾箱要放置于演奏者右手手掌处，且拇指首关节置于弓杆与马尾箱的连接端，而弓杆的螺丝柄则要放置于右手虎口处，上述手型也是西曼德尔式与德拉戈奈蒂式的主要持弓区别。在这里，放置于马尾箱彩贝处的小拇指能够起到控制琴弓方向的作用。较比于德拉戈奈蒂式，西曼德尔式持弓所使用的人数相对更多，比如美国著名低音提琴演奏家Gary.Karr所采用的就是西曼德尔式持弓方法。在《祈祷者》中，他的持弓手法灵活多变且十分注重力量感与节奏感的把握，乐曲中那种饱含炽烈的深情被他所完美诠释，就像一位用希伯来民族语言的吟游诗人在倾诉一个忧伤动人的故事一样。Karr的这种持弓演奏方式让人们感到了一股耳目一新的清新之风，对心灵的震撼也是相当强烈，这也是他能够独步低音提琴乐坛的独到之处。所以回到这种德式持弓方法，它在交响乐队中既能配合合奏，也能单独独奏，其应用程度相对于德拉戈奈蒂式则更加广泛多元化。

2.法式持弓

法式持弓是典型的小弓持法，又叫做内掐小弓。它与德式持弓区别较大的地方就在于马尾箱的大小发生变化。由于马尾箱变小，整个琴弓的重量也会随之变轻，这也使得演奏效果更加灵活轻快，可以实现较快节奏的高速演奏模式。法式持弓强调将小拇指、食指、中指、无名指的第一关节处都置于马尾箱的彩贝处，基本保持了与其它几种主流持弓方法的统一，让整个弦乐部显得更加美观大方。但实际上在长时间的发展过程中，法式持弓越来越倾向于对独奏形式的表现。因为它体重较轻，所以它可以表现出低音提琴较为柔和细腻音色的一面，特别是在独奏过程中最为突出。它不同于德式持弓的地方在于它要求演奏者完全裸露手指，而在演奏时也更加注重对手指技巧的高要求。但是，法式持弓法在独奏时的优点也变成了交响乐队中的某些缺点，因为法式持弓所演奏的较为柔和与细腻的音色并不是交响乐队需要低音提琴来完成的，小提琴完全能胜任这一工作，因此在交响乐队中如果弹奏ff这类力度记号的乐段时，使用法式持弓方法的低音提琴演奏者就会感觉到自己无法跟上整个交响乐队的节奏，感到手臂与虎口处于相当难受的乏力状态下。所以笔者认为，在与交响乐队合作时，应该采用德国大弓，而独奏时则换回法国小弓更为合理，一名合格的低音提琴演奏者应该做到兼容并包，既能够熟练德式持弓方法，也能够对法式持弓轻车熟路。

三、基于不同持弓方法的不同手指训练技巧

1.基于德式持弓的大拇指训练

大拇指对德国大弓持弓来说相当关键，它所发挥的是基础性作用，尤其是在训练及演奏乐曲过程中，科学安排并使用大拇指可以让大提琴演奏出更优质的音乐效果。在练习大拇指时，要根据不同人的不同手型特征及手指条件来作出合理选择，比如对手指较长的人可以考虑尝试将大拇指放置于马尾箱的下半部分体会大拇指的用力与受力。而在持弓时，要依靠马尾箱与弓杆来区分大拇指与其他四根手指之间的关系，有些低音提琴演奏者会将大拇指置于马尾箱的圆边上，这一细节也许很不惹眼，但是它却起到了缓解大拇指紧张程度的作用，让右手能够更轻松的放置于琴弓的末端，也可以更好的利用琴弓的整个长度。

2.基于法式持弓的小指训练

在法式持弓中则要发挥小指的重要性，因为它直接带动手腕及手臂的力量传递。在法式持弓训练及演奏中，小指应该时刻处于弓杆的顶部位置，它能够起到平衡整个弓杆力量的作用。如果小指向上还能增加弓杆力量，因此小指在琴弓力量的平衡方面具有不可取代的重要作用，这也是法式持弓方法训练及演奏中的精髓要领。

总结

在美国低音提琴演奏家Barry.green看来“低音提琴的持弓与运弓应该就是演奏者的“调色板”，只有充分利用和调整弓、弦、手指、手腕以及手臂的位置、力量与速度变化，就能演奏出最为扣人心弦的美妙音乐来。”事实也的确如此，不同的持弓方法为演奏者的训练及演奏带来了不同的技巧发挥空间、演奏效果与内心感受，是值得进一步深入学习和研究的高深低音提琴技术。

注释：

李娜.浅析低音提琴的发音[J].沈阳师范大学学报（社会科学版），2009，33（3）.

宋黎莎.解析弓法练习在低音提琴演奏中的重要性[D].中央音乐学院，2014.

袁博.大提琴持弓技术分析及训练技巧研究[J].商，2014（52）.

作者单位：沈阳音乐学院