略谈中国钢琴作品中音乐形象的塑造

范志萍

摘 要：讲了中国钢琴作品的发展历程。从自然的形象、动物的形象、人物的形象、场景的形象四方面对部分钢琴作品中音乐形象的塑造讲行研究。

关键词：钢琴作品；音乐形象；自然；动物

要想很好地理解音乐形象这一问题，本人认为首先得明白“形象”的含义。

一、音乐形象的概述

在美学研究中，“形象”与“抽象”是相对应的一组。形象是感性的，而抽象却是理性的。例如：贺绿汀是人，《牧童短笛》是音乐。在这句话中“贺绿汀”“牧童短笛”是个别，有具体形象可感知；贺绿汀可见，《牧童短笛》可听。而这句话中的“人”“音乐”两个词却是一般性的、抽象的。因此，本人认为，“形象”是个别存在的，是以感性的方式去接受的，“抽象”是一般存在的，是以理性的方式去接受的。

音乐形象的研究，本人认为可以从以下两个方面进行理解。

1.客观存在——声像

人们在欣赏一首作品时，声音的律动首先进入人们的脑海，它是客观存在的。

2.主观存在——听像、视像

当任何一个事物进入主观后，我们每个人都会依此形成感性反应。当我们欣赏一首音乐作品时，当声音的律动进入听觉感官，那么就会直接产生听觉形象，因此音乐形象是听觉形象。有时欣赏的这首作品还能引起我们的联想、想象，就会产生视像，因此音乐是饱含感情的形象。

欣赏一首音乐作品时，当律动呈现出来，声像在，那听象就必在。当欣赏标题性音乐时，因为描写的是具有很强造型性的作品，主要描写的内容一般具体，只要知道文字，就能引起我们视象的联想，即视像也存在了。……