浅论戏剧舞台布景的视觉呈现

陆锐

[关键词]戏剧舞台布景；视觉呈现；方法

戏剧舞台布景的良好视觉呈现，能为观众提供丰富的空间想象和多元的视觉审美，而且不同的视觉元素可呈现出不同的戏剧故事，并营造出不同的戏剧氛围与戏剧效果。现代观众的审美需求越来越趋向多元、多视角，所以对舞台美术的创意者和设计者们也提出了更高的艺术要求。

热爱戏剧的人懂得戏剧是集编剧、导演、演员、音乐、舞美、剧场、观众等诸多因素构成的一门综合艺术。但角色的表演如果离开了其他诸多因素的衬托也会显得无技可依。演员演得再好，没有布景，便不知剧中人物身处何地；没有音乐，台上的人物便没有了节奏；没有道具，人物的动作和内心情感难以体现。戏剧是表演给剧场的观众的，所以只有在诸多辅助要素的陪衬下演员才能在舞台上塑造出完美的舞台艺术形象，才能使观众乐在其中，获得多层面的精神与视觉享受。

而作为戏剧表演过程中一个至关重要的艺术元素——戏剧舞台背景，则是戏剧表演过程中不可缺少的要素。一个恰到好处的舞台布景设计，可以烘托、渲染剧情，对增强剧目的观赏性起着至关重要的作用。对整个戏剧舞台表演及戏剧人物塑造，也是关键一环。

世界上最早的剧场出现在公元前6世纪雅典的戴欧尼斯，在当时的戏剧演出中就有了立体布景，比如山石、祭台等。到了古罗马时期，剧场开始出现开场大幕。罗马建筑家维特鲁威的《建筑十书》中记载，古希腊和罗马剧场的舞台上已经出现了“三棱柱景”和分类布景，这是属于戏剧舞台布景的最初视觉呈现。后来随时代演变，舞台布景结构形式也处在不断变化更新中。我们知道，舞台布景是舞台美术的重要组成部分，它与服装、道具、化妆、灯光、音响、效果等一起，共同组成舞台的整体。舞台布景又是舞台美术中的核心与主导，从某种意义上讲，舞台布景在整个舞台美术中具有中心地位。舞台布景又不是孤立的美术作品，它必须同其他各艺术门类一起，共同为整个舞台艺术服务，即营造舞台环境、制造舞台气氛、塑造舞台形象、渲染舞台情绪、展示舞台艺术风格、深化舞台艺术主题等等。

然而作为舞台艺术表现手段之一的舞台美术，虽然不能单独完成戏剧表演的演出，但在设计家的努力下，戏剧的魅力仍可通过舞台美术展现出来。从功能上说，舞台美术不仅仅是给剧本设计一个合理的空间，而是从视觉上给欣赏者以美的感受，呼唤观众的观赏热情，让大家真正投入到戏剧情境中。

当下的戏剧舞台布景越来越复杂，并且借用很多影视手段，但舞台上的任何手段都应当帮助演员表演、揭示剧本内涵，更好地塑造人物性格。同时，又不能过于繁杂，不能分散观众的注意力。

而且随着现代科技的不断发展与实践，也影响到舞台美术的进步与发展，舞台美术也在与时俱进，不断独辟蹊径。舞台美术最突出的优越性在于它具有广泛运用各种造型手段的可能性。它可以运用实用装饰艺术、绘画、雕塑、建筑甚至投影、激光等多样的表现手段。于是。舞台上就产生了装饰性、绘画性、雕塑性、建筑性等不同布景类型的视觉呈现。这些为舞台艺术所可能拥有的手段，可归纳为二维空间表现或三维空间表现两大类别。例如，建筑性或雕塑性布景，可归纳为三维的范畴，绘画性、投影性可归纳为二维的范畴。这些多样的艺术手段和造型技术的运用，为戏剧舞台布景的视觉呈现提供了可靠的技术支持。

当今的戏剧领域，人们对于戏剧美的追求永无止境，对戏剧改革的探索与尝试也在推进中。当下的先锋戏剧、小剧场戏剧、残酷戏剧、环境戏剧等，都以与传统戏剧的巨大反差而独树一帜。表现了人们对在一种形式观念的催化下，戏剧舞台美术的变革尤为醒目。它追求内容的抽象化、体现的简约化、功能的象征化和视觉的新奇化。传统的以真实为基础的写实主义舞台布景已逐渐退出我们的视线，趋向于简单写意、具有象征功能的舞台布景正渐成风尚。

中国传统艺术，无论是绘画、建筑，还是戏曲，其特点都是异常鲜明的，特别是在运用虚实结合时所遵循的基本原则、表达方式都有别于其他艺术样式。比如，作为“景物”的一般程式处理原则并非中国戏曲所独有，话剧中也有。以个别物体程式地表现整个环境，正是欧洲中世纪神秘剧和伊丽莎白时代英国大众剧场（俗称莎士比亚剧场）演出的突出特点。这些特点与我国戏曲舞台上有很多相像的地方。如果说靠道具、静态画布背景撑起的舞台呈现是1.0版本，2008年北京奥运会以后开始被普遍应用的LED背景舞美影像让舞台视觉呈现升级到2.0版本，那么如今由舞台造型、舞美影像、道具等重新构造的3D舞台无疑是视觉呈现的3.0版本。

以LED舞美背景影像为主的舞台视觉呈现，虽然达到了呈现表演内容意境、延展舞台空间的效果，但舞台后方、两侧的视觉呈现并不那么灵活，舞台视觉效果只能说介于2D与3D之间。随着投影、全息、3D Mapping等技术的崛起，以及机械在舞台上的应用，让舞台空间变得更加立体，舞美效果真正围着演员的表演而动，再加上3D舞台通过道具、舞美影像、成像设备和舞台升降机械运动的综合设计，对舞台空间进行切割和再组合，塑造了更真实的情景，让观众产生强烈代入感。

现代演出中舞台布景和舞台灯光作为舞台美术的主体，谁具有更多的“话语权”？捷克舞台美术大师约·斯沃博达曾给出答案：“利用灯光与投影代替颜料画的布景，这就是未来。”事实上，大师口中的未来已经成为当下的现实。现代技术和后现代技术的广泛应用，为未来戏剧舞台布景的视觉呈现提供了更多的创意契机与可能性，也让所有热爱戏剧的人对这样的视觉呈现充满期待。

（编辑/穆杨）