解析信仰立场的必要性
——以此纠正惯常对西方绘画的误读

吴 夷

解析信仰立场的必要性
——以此纠正惯常对西方绘画的误读

吴 夷

本文基于作者在教授西方美术史的过程中，认识到只有把握画家的信仰立场，才能正确解读作品的内涵。以达·芬奇《最后的晚餐》为例，使用宗教题材却是反讽手段，并非有实际的信仰内涵。而梵高的作品，不见宗教题材，却饱含信仰真理。这种分类与梳理，不仅能够归正学生的认识，也能指明教师的学术方向，进而影响国内对西方美术史学的研究。

西方绘画 信仰立场 误读 归正

当代大学生处在文化多元时期，学习环境开放，资源丰富。与此同时，显示出知识构架不稳固，东西方文化的认知未能深入精髓，停留在皮毛，甚或出现断裂。

以美术史教学为例，惯性的审美思维导致非美术专业的学生容易用“画的是什么”及“画得像不像”来判断作品，而美术专业的学生也多停留在追求技法的层面。这种理解艺术产生的偏差，根源是对东西文化的陌生。

在西方美术史教学过程中，学生表现出对著名画家及代表作的浓厚兴趣。原因有二，一个是因为文化差异带来的新奇感，促进了求知欲。一个是画家或作品举世闻名的震撼力，也令学生产生兴趣。但是抛却一种对美的感性认识，如画得很像、画得很美、色彩艳丽、构图合宜等，学生很难看到作品深层的精神含义，毕竟，这需要与画家所处的时间、空间有相应的对接，才能够理解。

而国内对西方美术史的研究尚停留在隔靴搔痒的外围探讨层面，导致西方美术史教学中常出现三段式的刻板规律，即作者、作品、时代背景。……