当代视觉文化视野下的美术鉴赏教学研究

王 玲

(抚州市实验学校 江西 抚州 344000)

当代视觉文化视野下的美术鉴赏教学研究

王 玲

(抚州市实验学校 江西 抚州 344000)

在视觉文化的盛行下，传统的信息传递方式逐渐走向衰落，文字信息已经形象符号化，被取而代之的是荧屏、电视、网络等现代媒体。在学校课堂中，学生也要去读各种符号信息，中学美术鉴赏是一门学习形象符号语言的最好学科，美术鉴赏不同于美术欣赏，既要注重美术作品的审美性，也要注重其文化性，一旦理论性大于娱乐性，会在某种程度上导致学生学习兴趣的淡化。其问题的根源在于教师没有有效的运用视觉资源，没有教他们怎么去读懂这些资源，由此可见培养学生的视觉素养的重要性。

视觉文化;视觉素养;视觉资源;美术鉴赏

伴随读图时代的到来，新的视觉文化以图像、网络、媒体等传播方式迅速席卷全球。电视、荧屏、电影和影视剧里大量的视觉形象也不断的冲击着我们的视野。

视觉已经发展成为人们日常生活的重要组成部分，我们也习惯更直观的影像读图方式。正如美国纽约大学石溪分校艺术副教授尼古拉斯·米尔佐夫在《视觉文化导论》中所说，在视像屏幕的时代，观看视点显得至关重要。不同的视觉媒体应该把视觉的后现代全球化当作日常生活来加以阐释。

当代视觉文化视野下的中学美术鉴赏应该是丰富多彩的，其资源应倾向于视觉图像与语言文字并存。视觉与文化是不可分开而论的，早期的图腾文明正是透过图形图案式的视觉形态传播了他们的生活状态、社会经济以及宗教信仰，图像必然成为一种特有的文化语言符号。时至今日，图像已经转变成多种形态，包括：绘画中的静止图像、影视传媒中的动态图像、日常生活中的现实图像与虚拟图像，他们无时无刻都在以视觉为载体的方式传播着文化。美术教育的发展脱离不了视觉文化的主导,随着现代科技迅猛发展，世界已进入了“视觉文化”的时代，这对美术教育提出了新的要求。美术鉴赏已不再单一的强调通过欣赏作品来培养审美情操这个简单的层面，而是关注学生的视觉经验和视知觉的发展，旨在解决学生对美术作品的解读能力。

中学美术鉴赏课有着显著的视觉特征，在培养学生视觉素养上起着重要的作用。威尔曼认为“视觉素养是阅读并理解所看到的信息的能力以及产生能被看到并被理解的材料的能力。”教师在教学研究的过程中，需要了解学生的视觉素养，笔者设计了抚州市实验学校学生视觉素养现状调查问卷，并具体分析了学生的读图心理和视觉认知力。事实上，学生对视觉形象的敏锐度取决于他对美术鉴赏的学习和视觉经验的积累。而现实中的视觉艺术形式是多元化的，教师可以根据学生的读图心理和视觉习惯经验去选择有价值的视觉资源，却不能只是为了视觉而视觉，这就要求教师耗费更多的时间和精力去研究影像和图像资料，了解其背后的文化内涵，将它们转变成一种教学资源，教师可以借助多媒体教学，在课件 PPT 的制作中去合理的引入这些资源，并学会利用视觉资源创设情境教学，让学生去扮演人物角色，体会创作的过程和思想。

视觉文化在 中学美术教学中的发展 现状

教育中的视觉文化是“以视觉媒体展现的教育信息，这种信息与传统的文字教材各有其质的规定性。”不管是哪一门课程，它的影像教程都有着严格的要求。常见的影像资源是教学 CD，里面主要是教学 PPT。当然，学校要求每位教师备课写教案的同时，也会要求教师制作 PPT 课件。目前，视觉文化课程主要是面对高校本科生的，尽管教育部革新了课程标准，增设了新的课程模块，除了传统的绘画，还有美术鉴赏、设计、工艺、摄影、电脑美术等，并对教师提出了新的要求，甚至强调了视觉艺术的重要性，但视觉文化在中学美术教学中的发展速度任然是很缓慢的，开设相应的美术课程模块，就需要相应的教学设施。目前，美术教育发展较好的城市主要是沿海城市和一线城市，他们开设的教学模块更全面。比如深圳中学开设了版画教学模块，东莞中学松山湖学校做了陶艺教学实践课程研究。而中部地区的学校主要开设了美术鉴赏和设计两门课程，其原因并不完全是教学环境和设施不完善。就我所在的学校而言，美术教育的发展并不太理想，学校的重心是停留在美术高考这一块的，对学生绘画技能的学习远远大于美术鉴赏能力和审美情操的培养。实际教学中存在的问题可能有三个方面：(1)老教师对传统教学的过分执着，不能及时适应多元化的教学方式。在他们的认知领域里，传统的文字信息传播方式就是最好的教学方式，一支粉笔就能在黑板上呈现知识的海洋。可是他们不清楚学生要什么，不清楚学生的读图心理往往大于对篇幅文字信息的兴趣。(2)部分教师被多媒体绑架了，知识流于形式，忽略了视觉资源的文化性。这一问题是与第一种情况对立的极端，这些教师固然是抓住了学生的读图心理，却在图像素材的把控和选择上出了差错。也就是说为了课堂的生动形象，选择了与本课无关紧要的或者多余的图像资源来支撑课堂。学生可能不关心你教了什么，而是仅仅觉得这节课很有趣。如果你问他学到了什么，我想他会无言以对。其实教师自己就应该反思教学设计中的图像的启发性和影像教学的合理性。(3)总的来讲，大多数教师不知道如何有效运用视觉文化资源。教师要勤于发现生活中随处可见的视觉文化，也要从历史经典文化中提炼出好的资源融入自己的教学。关键是如何去用这些资源，这也是本论文要探讨的教学方法。

结合当代视觉文化和美术鉴赏相关理论的研究，笔者以《新的实验》为课题，展开鉴赏教学实践。在课程教材分析中提炼教材的深意，选择有代表性的并符合教学目标的内容和素材，制定确切可行的教学设计。在教学设计上，教师要合理的安排每个教学环节。导入部分的视觉性设计需要反复的斟酌，考虑时效性和趣味性。

教学中的图像引导，考验的是教师自身的文化底蕴和对学生读图能力的认知，最重要的是通过图像的直观理解和教师的引导教学，让学生学会对作品进行美术鉴赏的方法。教学过程中，教师也要注重图像的引导，语言文字的表达也同等重要，这必然能触动学生对作品的深刻理解。

总之，当今的美术教育不是只教技能的绘画学，它更偏向于视觉识读能力和表达能力的培养，无论是学校还是社会，甚至家庭都有责任培养学生的视觉识读能力。山区县城中学的学生没有发达城市的学生那么有优势，他们没有机会看到当代艺术展览，不清楚艺术发展的新动向，这就要求我们教师加强自身的学习，拓展自己的视野，想尽一切尽可能的方法去为学生创造一个学习美术鉴赏的环境。

王玲(1987-)，女，汉族，江西人，中学二级，研究生，抚州市实验学校，美术教学。

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1672-5832(2016)12-0119-01