街景水彩之影

陈其高

自1983年张寿椿偶然间撞上城市建筑题材以来，30余载顷情绘画，对写生执着追求和坚韧付出，他的想法是要逐一用画笔记录下许多由于市政动迁而消失的上海近现代优秀建筑，让自己的水彩艺术保留了下上海的街角巷尾。

我曾问过寿椿：“你共画了多少老房子？”他答：“大概也就一万多幅。”我知道一句平谈话，带过多少个寒霜烈暑，又饱经多少风雨兼程，寿椿作画必是现场写生而成。难为他幼患腿疾，行走不易。他那辆残疾车就像一架自在的云舟，行驶在上海的弄里街陌和红瓦白墙间，寻觅着他的光影水彩世界。他凭一支画笔要找回上海远逝的美丽记忆。

寿椿的街景水彩全方位多时空的展现了上海多元城市文化与市井百态。我们可从他的水彩潋滟中找回弄堂石库门的时光，还有弹格路上的旧街景和老城厢里进进出出的邻居，租界里的洋房花园，那里面藏着我们各自多少曾经的酸楚艰辛，青涩浪漫，奋斗梦想……

当艺术触动了人的感情节点，才能产生迷人的魅力，寿椿的水彩世界算是抓住了城市的命门，画的是房子，叙述的是生活，传达的是生命。

我特喜欢那幅满眼金辉的《夕阳无语》，初看一眼此画，确实被迷人的金黄色彩所陶醉，画面的光影水彩晕染出的温馨意境，暖透人心。《夕阳无语》是长乐路上的一条干净弄堂里的写生作品，富有层次的黄色，使画面华贵静雅，平面透视中心落在一手持司的克的绅士背景，金色晚霞正移步融化进弄堂尽头的光影中，水彩柔和透明特性，营造出的空旷意境中似乎能听出绅士踱步的“笃笃 ”声响。浓谈相宜的青黄色泽渗透出法式斜面屋顶和巴洛克式的烟囱，呈现出法兰西的浪漫气息，撩人心扉，使人心醉。如果说《夕阳无语》有点印象派的感觉，那么画于1992年的《风雨瑞金路》则是隐隐有着后印象派味道的佳作了。

1992年年初，春寒料峭，寿椿在瑞金二路绍兴路口写生作画，刚完稿便突降大雨。避雨不及，硕大雨珠就落到了尚未收干的水彩上，顿时画面绽开朵朵白色大丽花，犹如一夜梨花翩跹起舞。

寿椿此时灵感似泉涌，想了一下后不加思索将画笔在湿漉漉的画稿上又甩出几笔水痕，待画干透，画作奇妙地出满天星星点点的视觉冲击。画面上棕色色块的水色晕化又逢雨淋，形成自然水波流在画纸上形成了酣畅淋漓的的线形。画中央有公交车和行人撑着伞，在雨中行走的匆忙感，使画面朦胧中带着真实的张力，使《风雨瑞金路》成为笔墨自如的佳作。

清代张庚在《图画精意识》中论何谓画之上品时，写过这样一句话：“不意如是，而忽然如是”，意思是任意洒脱的画体是画家的精神状态与外界姻缘际会的产物，一般是可遇而不可求的。《风雨瑞金路》后被一日本藏家收藏，但时隔不久寿椿便后悔了，自戒今后再不卖画，因为有关上海的水彩绘画故事，他都是成系列来整理绘画的，缺了一幅便不完整了。

寿椿的街景画有不同的系列，完整地来欣赏才有味道，如《思南路花园》《老城厢记忆》《石库门的日子》等系列作品，不但是画家自觉的文化品位，更是上海海派文化的盛名，所以寿椿还会继续画着心中的上海。近几年，他的钢笔淡彩将中国画的笔墨情趣与西洋速写线条加以融合，自成别样风格，值得期待。