【摘要】拉赫玛尼诺夫的创作融俄罗斯民族音乐与西方浪漫主义音乐于一体,有着鲜明的个性特征。本文以《g小调前奏曲》为主体,主要从旋律、节奏两方面对曲目进行本体研究。同时,结合作者对此曲的演奏,对各肢体如何协调的运用,在演奏方面加以分析。通过以上两者的分析、研究,加深演奏者对曲目的理解,从而更好的诠释作品的内涵。
【关键词】拉赫玛尼诺夫;g小调前奏曲;演奏技巧
一、拉赫玛尼诺夫及《g小调前奏曲》简介
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫(1873-1943年)出生于谢苗诺沃。他的作品大多是在1917年出国之前完成的,1917年从俄罗斯移居并定居美国,在美期间,只创作了六部作品,主要用于钢琴演奏和指挥,1943年因病逝于美国弗利希尔斯。他的创作涵盖钢琴曲、交响诗、艺术歌曲、歌剧等方面。作品既有俄罗斯本土音乐的特色,同时还吸收借鉴西方浪漫派作曲家的作曲技巧,二者相互融合,充分体现了个性化特征。“无疑,浪漫主义的激情,感情的奔放不仅组成了拉赫玛尼诺夫的语义的总体,而且是他的音乐形象的组成部分,最强烈的表现在抒情的高潮、壮丽的大结局。”
《g小调前奏曲》完成于1901年,整首曲目有着乐队般的风格,曲子既可以使人体会到拉赫玛尼诺夫华丽的思想,又让人体会到他些许痛苦、忧伤。作品完成于俄国十月革命之前,此时正是拉赫玛尼诺夫创作的成熟时期,也是拉赫玛尼诺夫最快乐的一段创作时期。该作品富有转折性,整首作品前后两段铿锵有力,富有气势,中段则委婉流畅,与首尾两段形成了鲜明的对比。……