马季的艺术观

王大胜

相声，就其本质而言，既是艺术形式，也是实践形式、反映形式，是以艺术的方式反映生活的实践活动，必然和价值判断联系在一起。艺术观就是价值因素、实践因素、反映方式、艺术方式等方面的有机联系，就是艺术实践的行为前提，就是价值观和方法论。艺术创演的实际情形直接制约于不同的艺术观。

著名相声艺术家马季离开我们十年了，他不仅把精湛的艺术奉献给了人民，也把可以作为方法论的鲜明的艺术观留给了同仁，集中在《一生守候》等著述当中，值得记取。

一、好就好在情理中

马季生于1934年，上小学的时候，托一个同学的福，他经常去启明茶社的相声大会，演员的表演让他着迷：“同样一件事，别人说着不逗，到他们嘴里，怎么那么可乐呢？这可真叫能耐！”

一般人听相声，关注点在内容方面，记住的是精彩台词。到马季这儿，关注点主要在演员方面，琢磨的是表演方式。可见，从一开始，他的思路就与众不同。

1951年，上初三的时候，学校成立了文艺宣传队，马季“终于找到了相声实践的机会”，尝试自己的创演方式。他借用京剧《四郎探母》中的西皮慢板，“杨延辉坐宫院自思自叹，想起了当年事好不惨然。我好比笼中鸟有翅难展，我好比虎离山受了孤单，我好比南来雁失群飞散，我好比浅水龙困在沙滩”，等等，设计了一大段“杜鲁门自叹”的情节，情绪聚合，情景交融，演出效果极佳。方法对了，效果有了，于是，劲头足了，“我要当演员”的梦想也随之更清晰了。……