基于性别和观看模式的思考

曾露

摘要：文章以普桑《阿卡迪亚的牧人》这一绘画作品为切入点，结合图像学理论，从性别和观看模式的角度浅析这一作品。

关键词：可见性；不可见性；文化语境

检索：www.artdesign.org.cn

中图分类号：JO 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2016）04-0117-03

前言

如果说，真正的法国艺术是从17世纪开始的，毫无疑问，尼古拉·普桑（Nicotas Poussin）这位尽其一生致力于古典艺术研究的大师则为古典艺术在法国的发展奠定了基础。作为古典艺术的奠基人，他不仅启发了安格尔、大卫等古典艺术大师，而且使德拉克罗瓦、雷诺阿等色彩大师深受裨益。普桑的绘画题材大多以神话传说、历史故事和英雄事迹为主，他最著名的作品当属创作于1638-1639年的《阿卡迪亚的牧人》。文章将以普桑《阿卡迪亚的牧人》这一绘画作品为切入点，从性别和观看模式的角度浅析这一作品。

尼古拉普桑（Nicolas Poussin）以哲学性的思考、精湛的绘画技巧、对理性孜孜不倦的追求，被公认为17世纪法国古典主义绘画的奠基人。普桑于1594年出生于法国诺曼底一个小镇，习画之初就深受古希腊罗马绘画的影响。因为16世纪时法国巴黎已经成了与罗马对峙的另一艺术中心。早在弗朗西斯一世在世期间就在枫丹白露宫开设图书馆，收藏典籍，扩建卢浮宫，大量搜求艺术珍品，古希腊罗马艺术得到大力宣扬；其次，随着印刷术的繁盛，意大利文艺复兴发掘出来的经典著作得以在法国迅速翻译出版，普桑有机会接触到这些著作；但相对于有着悠久历史的罗马，当时……