从女性主义视角看19世纪以来法国绘画艺术的嬗变

张惠娟

摘要：在第一波女性主义浪潮背景下的19世纪绘画艺术变革，也是女性意识觉醒、争取平等权利、追寻主体性的注脚，为当代及后现代女性主义提供了很好的研究素材。

关键词：女性主义；法国；绘画

夏娃偷尝禁果后终于在中世纪遭遇审判，冠之以原罪的名，宣告女人——这个罪恶诱惑的生物应该感到羞愧，服从于管教，等待救赎。细究西方发展历史，女性全面失声的现象在早期几个世纪似已成常态，在绘画艺术领域亦是如此。直至19世纪迎来第一次女性主义思潮，女性意识开始觉醒。

一、19世纪前女性形象探究

（一）古希腊女神

古希腊雕塑中最为常见的女性形象莫过于女神雅典娜和阿佛洛狄忒，智慧女神或者战神雅典娜所代表的意义即维护和平、谨守法律，维护社会秩序。另外她的别名--厄耳伽涅，意为女工，希冀丰产，勤恳劳动来守护和平。在那个男人统治的时代，女性虽成为艺术的常客，受崇拜，仍是维护男性统治的社会。爱与美神阿佛洛狄忒同样也扮演男性赋予她的特定角色，体态风姿的形象满足男人肉欲和精神美双重需求。到公元前5世纪左右人性渐渐苏醒，大量女性裸体艺术出现，神人同形同性意识显现，女神神性减弱，裸露的肉体充满性欲的诱惑，为了符合神圣精神内涵，雕塑家故意将维纳斯的动作比例、曲线弧度尽量调整，塑造端庄典雅的女神形象。不管雅典娜还是维纳斯都闪耀着熠熠生辉的神性光芒，矗立在神坛之上。……