试论明清家具在造型装饰上的特点

2017-01-18 11:30王启福仙游县大福工贸有限公司
消费导刊 2016年12期
关键词:雕刻纹样家具

王启福 仙游县大福工贸有限公司

试论明清家具在造型装饰上的特点

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明清家具是中国古典家具中的代表作,不论从造型、工艺,还是材料的选取上面十分考究。明式家具造型简洁质朴,不事雕琢,不加虚饰,充分显示天然材质的自然美,有流畅隽永的线条美。而清式家具主要偏重于雕琢、镶嵌及装饰,给人以雍容华贵之感。本文主要从明清家具的用材特点切入分析,着重对明清家具的造型和装饰特点进行解析,展现明清家具的特色。

明清家具 特色表现

对于明清时期的家具制作,造型装饰应用广泛,雕刻题材丰富,工艺精细,装饰部件考究,不管是从家具材料的选取、结构的设计到造型的成型,展现了深厚的传统文化内涵,传达了中式家居的造型风格,无不渗透出中国劳动人民的聪明智慧和博大精深的儒释道文化。当今市场上的红木家具大都采用了明式或清式的风格,有些在造型和工艺上还作了一些改良,传承中国传统风格中的明式和清式家具。更准确地说,它们大都是“复古风格”或“新中式”的家具。

明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具,其特点是小巧精致,装饰图案多为局部的镂空或浮雕。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化,充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌,并善于将雅俗熔于一炉,雅而致用,俗不伤雅,达到美学、力学、功用三者的完美统一。清式家具大气奢华,雕刻富丽繁琐。从它们的装饰纹样的构成形式来看,特具特色,绝非单一格式。尽管图案构成的表现手法丰富多样,但是纹样所呈现出的特点还是有一定的规律的。

清代中期之前的家具在用材上,特别是宫中家具,常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木,其中以紫檀木为首选,其次是花梨木和鸡翅木。用料讲究清一色,各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠,有的家具采用一木连做,而不用小材料拼接。清中期以后,上述三种木料逐渐缺少,遂以红木代替。

明、清时期的古典家具用料考究,既讲究做工的精细,工致,同样也注重选材的材质美,凸显木材本身的美感。并且也经常是对于珍贵木材物尽其用,最大化的利用木材,这也是工艺与材质并重的写照。

造型设计考究 线条婉转优美

明代至清代前期制作的家具典雅简朴,样式多样,材美工精,具有特定造型风格,称为明式家具。清式家具则是流行于清代中期以后,制作工艺大气奢华,雕刻富丽繁琐。明式家具结构功能合理,讲求严密的设计比例,造型简练优美,充分地展示出简洁流畅、秀丽朴素的艺术风格。清式家具用材厚重,表现手法多样,地域风格各异,具有庄重威严的艺术风格。

明式家具的整体结构主要以框架式样为主,小巧精致,装饰图案多为局部的镂空或浮雕,以衬托出醒目的造型,呈现有束腰和无束腰两大结构特征,同时还特别讲究线条美,不以繁缛的花饰取胜,而着重于家具外部轮廓的线条变化,因物而异,各呈其姿,给人以强烈的线条美。清式家具在造型上则突出稳定、厚重的雄伟气度,制作上汇集雕、嵌、描、绘、堆漆、剔犀等高超技艺,品种上不仅具有明代家具的类型,而且还延伸出诸多形式的新型家具,使清式家具形成了有别于明代风格的鲜明特色。

在明清家具的各种各样曲直变化的线型部件制作中,由于不同曲、直度的部件,可形成家具各种不同的特点和风格,因此匠师常常需要掌握好一个“度”。同时在文人雅士的倡导下,如同诗韵画意一般流畅隽永的线条,塑造了家具的一种独特艺术形象。如常见的圆料直脚的黄花梨椅子,其腿形外圆内方,椅盘框沿倒楞压边线,面框下腿柱间三面安置的壺门式卷口,呈“S”形曲线的背板、搭脑和扶手等等。特别是在制作靠背时,匠师以“样板”作为参照,装配时又要考虑靠背的斜度,使座椅既能体现优美的造型又能达到舒适、实用的功能。对于无束腰家具以圆腿侧足为主,造型简练稳重,没有多余的装饰形式,整个造型的变化尽在曲、直的线中,既符合人的生理特点,又别具一格。对于有束腰家具的方腿直足,或三弯腿或鼓腿,以刨、铿、刮等加工手法来表现家具各部件平整、光洁、婉转、顺畅的线型,通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合,形成千变万化的几何形断面,从而呈现出整体家具形体敦厚而显得庄重秀丽,达到鲜明的装饰效果,给人以方正稳重的感受,集科学性和艺术性融于一体的造型美。

榫卯结构是硬木家具至关重要的构件,是家具制作者智慧的直接体现。明清家具有严谨的卯榫结构,分为承重构件和连结构件二类。承重构件是承受家具纵向压力的结构,如家具的腿,连结构件是横向起连接和牢固作用的构件,如各种牙板、横档。卯榫连接着家具的各个部件,使家具不动不摇,平稳安定,它犹如家具的关节,起着牢固而又灵活的连结作用,从而使每一件家具成为一个有机的整体。明清家具还通过采用攒接工艺将小料进行合理地使用,经过榫卯的攒合拼接构成各式各样的几何纹样,有的用单纯图形的重组而构成的装饰纹样,有的是以单独纹样经二方连续、四方连续等组合而构成的装饰纹,如万字纹、十字纹、田字格、曲尺式、回纹式、上下凸连式、直连式、斜连式等,充分地体现了匠师的技巧美,是科学性和艺术性在明清家具上结合的完美体现。这些采用“攒接”工艺纹样常常被安置在家具需要装饰的部位,如床身围栏、榻身后背及左右设置的靠栏、橱柜的亮格,以及桌的牙子、踏脚的花板等,显得形式简洁明快,格调疏密有致、清雅醒目。

明清家具在设计上讲究统一与变化的形式美,若是只谈统一而无变化,图案便会流于单调、呆板、平淡与乏味,因而极其苍白无力;但仅有变化而无统一,又会使得纹样零散杂乱,显得琐碎而无法集中。因此,装饰图案既要保持主题鲜明,又要富于变化,这样才能在完整统一的同时鲜活生动,从而从满灵气。明式家具的直线应用自然、恰当,而曲线应用机敏,擅长用“C型”、“S型”等自由曲线及其组合形式。明式家具对线的应用有线型与线脚两种用法,线型贯穿融汇在家具造型之中,而线脚常用在家具的边抹和腿脚上。其线脚种类繁多,通常有文武线、竹板线、凹线、阳线等。线脚的深浅宽窄、舒敛紧缓、平扁高立稍有变化改观则会使家具发生变化,所以倘若细究,线脚又是千变万化的。

明式装饰简练 清式雕刻气派

中国古典家具的装饰手法多种多样,早在唐代时期便划分出了家具的装饰部分。明式家具装饰手法善于提炼,精于取舍,主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现,达到了前所未有的水平。雕刻手法主要有浮雕、平雕、透雕与透雕结合及圆雕等多种,其中以浮雕最为常用。雕刻题材十分广泛,含有美好寓意和具有民族文化气息传统的装饰纹样,可分为卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物以及吉祥文字图案、几何图案和宗教图案等。一些生活场景类的图案如农耕图、游春图、高土读书图、百子游戏图、对奕图、煮茶饮茶图等也被刻画在中国古典家具上作为纹饰,寓意社会太平、人民生活富足。刀法线条流畅,生动形象极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处,常做小面积雕刻,以少胜多,工精意巧的装饰效果格外引人注目。

清初家具沿袭明式家具的风格,从装饰纹样的构成形式来看,各具特色,绝非单一格式。但随着历史发展,满汉文化的融合,以及中西文化交流的影响,清康熙年间逐渐形成了注重形式,追求奇巧,崇尚华丽气派的清式家具风格,到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具,尤其是宫廷家具,材质优良,做工细腻,尤以装饰见长,多种材料、多种工艺结合运用 ,是清式家具的典型代表。

清式家具品种丰富,式样多变,追求奇巧,采用最多的装饰手法是雕刻、镶嵌和描绘,装饰富丽豪华,并能吸收外来文化,融会中西艺术。清式家具在装饰方面,为了追求富贵华丽的装饰效果,充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段,可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰,雕饰过繁过滥,也成了清式家具的一大缺点。雕刻刀工细腻入微,以透雕最为常用,突出空灵剔透的效果,有时与浮雕相结合,取得更好的立体效果。镶嵌在清式家具中更为普遍地运用,有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺钿嵌、百宝嵌、珐琅嵌乃至玛瑙嵌、琥珀嵌等,品种丰富,流光异彩,华美夺目。其中珐琅技法由国外传入,用于家具装饰仅见于清代。描金和彩绘也是清代家具的常用装饰手段,吉祥图案是清式家具最喜欢的装饰题材。

[1]王念祥编著.明式家具雕刻艺术[M]. 北京工艺美术出版社, 2001

[2]濮安国著.明清家具装饰艺术[M]. 浙江摄影出版社, 2001

[3]吴少华编著.古董家具[M]. 上海书店出版社, 2001

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