浅谈美声唱法与中国民族唱法的融合

程 明

（太原学院，山西 太原 030032）

浅谈美声唱法与中国民族唱法的融合

程 明

（太原学院，山西 太原 030032）

由于时代的发展，在歌曲的演唱方法上，中国民族唱法和美声唱法有融合的趋势。本文主要概述了两种唱法的发展历史和特点，进而探讨两种唱法的融合，

中国民族唱法；美声唱法；融合

在歌曲的演唱方法方面，中国民族唱法和美声唱法是两种截然不同的唱法，并且美声唱法的发源地不是中国，因此，两种唱法服务的人群不同。然而，由于社会的发展，国际信息一体化，使得歌曲的演唱方法也慢慢的趋向于融合发展。

一、美声唱法和中国民族唱法的起源和特点

（一）美声唱法的起源和特点

美声唱法原意为“美好的歌唱”，起源于意大利。对于美声唱法的定义，国内和国外各有不同，国外对美声唱法的理解主要是指以贝里尼、罗西尼、多尼采蒂为代表的那个时期的歌唱艺术，具体包括歌唱方法以及歌曲形式、内容、技巧、风格。其中，罗西尼认为美声唱法应具有三个特点：第一，在整个演唱音域内，歌声是统一而又均匀的；第二，在经过训练后演唱会变得毫不费力，并且歌唱技巧性强；第三，品鉴优秀歌唱家的唱法就能够知道美声唱法的风格。在国内，美声唱法的概念较为宽泛，具体是指传统意大利歌唱家歌唱的发声方式，包括了音乐会、清唱剧、舞台歌剧的歌唱方式。尽管美声唱法在每个国家有不同的定义，但是歌唱的发声还是基本一致的，随着历史的发展，已传遍世界，成为世界公认的歌唱方法。这一种唱法具有普遍意义。

（二）中国民族唱法的起源和特点

中国民族唱法具体是指，中国不同历史文化发展时期不同民族、不同地区流传的不同歌唱形式、不同歌唱方法的总和。我国早期民族唱法主要有各民族的说唱艺术、戏曲、民歌。随着新中国的建立，中国民族唱法受到外来歌唱唱法和中国戏曲的影响，在歌唱的发声、咬字、风格上都发生了转变，形成新的民族唱法。新的民族唱法是在传统民族唱法的基础上发展而来，特点是嗓音明亮，且以民族语言为基础，行腔韵味具有独特的特征，腔、字、声、情合为一体。

二、美声唱法与民族唱法的融合

美声唱法和民族唱法是两种完全不同的歌唱方法，由上文可知，两种唱法起源于不同国家，文化底蕴也各有不同，不管是发声、吐字还是呼吸，都有明显的区别。美声唱法注重浑厚、丰满、柔和、圆润，而民族唱法注重声音甜美、明亮、高亢，有着东方文化的烙印；美声唱法注重混合演唱，即真假音相互结合转换，通过练习处理后，转换时一般没有明显的痕迹。中国民族唱法真假音突出，注重音区的碰撞，形成对比。由于历史的发展，中国民族唱法的真假音转换已逐渐向美声真假音唱法转变。

虽然民族唱法和美声唱法有很大的不同，但是“五四运动”之后，受到美声唱法的影响，民族唱法在发音、呼吸和咬字的技巧方面发生了改变，发展到现在变成了民族声乐，并且以后也会往这方面发展。

（一）演唱方法的融合

民族唱法有很强的地域风格，主要体现在咬字、气息、声音三个方面。然而，民族唱法难以表达出情绪沉痛的歌曲的基调，缺乏丰富的表现手法。

以《江河水》为例，歌曲开头的歌词“江河水”，主要表达的是丈夫失去妻子的痛苦之情，若运用民族唱法，会因为唱腔明亮、高亢，而表达不出歌曲要表达的沉痛情绪，因此，在歌唱时，气息要尽量深一点，这就需要学习美声唱法的共鸣唱法，加一点胸腔共鸣，使声音更悠长、有力，才能表达出歌曲沉痛的情绪。而歌词“哎夫啊”则表现出有夫之妇沉痛崩溃的心情，歌声不能太浑厚，要明亮、突兀，这里就需要学习民族唱法的发生和气息的运用。尽管“江河水”和“哎夫啊”都是一种呼喊，但是情绪不同，呼喊的对象不同，表现的对象不同，因此，声音的色彩便有区别，前者偏于美声，后者注重民族唱法。要表达出准确、丰富的歌曲情绪，就需要掌握民族唱法的发声、气息技巧和美声的音色表现技巧。

（二）演唱曲目的融合

除了演唱方法上两者相互借鉴之外，在歌曲的演唱选择方面要考虑到中国民族音乐的发展，不能局限于民族歌曲的单一唱法，使民族歌曲失去发展的机会。由于历史文化的原因，很少有国外歌手关注中国的音乐作品，大多数学习美声唱法的人，一般只会唱国外的歌曲，并没有将美声唱法和中国民族歌曲相结合，用美声唱法来演唱中国民族声乐。这样的思想不利于我国民族声乐的发展，因此，要提高我国民族声乐的影响，必须使更多人了解我们国家的民族声乐作品，使更多的人能参与进来，将中国的民族声乐作品及民族唱法传承下去。通常学美声的歌手演唱国外的歌曲，只是为了能更快更好地掌握美声唱法的科学声乐体系，若只会演唱国外歌曲，最终将会被观众抛弃，因此，面对这个问题，我们应该实行“拿来主义”，将别人的东西拿来，用在自己的地方，服务于自己国家的人群，为本国音乐的发展贡献一份力量。

（三）审美融合

美声唱法能够完善我国的声乐体系，并推动它向前发展。比如《江河水》是中国代表性的民族风格曲目，要让更多人知道这首歌，就要将这首歌的审美观和流行的审美观相结合，并且在更多场合演唱，通过融合美声唱法和民族唱法，，将这首歌的审美重新进行处理。这方面最成功的例子就是《茉莉花》这首歌曲，这首歌最初是地方民歌，意大利人普契尼将之作为素材，录入《图兰多》之中，并采用美声唱法重新演唱，这首歌便在世界上流传开来，使得这首歌的知名度得以提升，并且很多人都进一步了解了中国的民歌，这首歌在在国外知名度很高，去年某次活动上，美国总动特朗普的外孙女还在演唱这首歌，可见这首歌的知名度。同时，学习美声唱法的歌手应尽量演唱民族曲目，一方面可以赢得观众，另一方面可以传承中国民族唱法。比如《我爱你，中国》，原本只是中国民歌，在运用美声演唱之后，大大提升了知名度，原因在于这首歌曲的审美观正符合中国人的审美要求[3]。

三、结语

综上所述，美声唱法和民族唱法起源于不同的国家，在咬字、发声、气息三中演唱技巧上都有很大的区别，并且，美声唱法的知名度远远要比民族唱法的高，中国民族音乐要想取得更好的发展，就必须要借鉴美声唱法的优点，演唱自己国家的歌曲。本文主要概述了美声唱法以及中国民族唱法的起源和特点，并分析了这两种唱法的融合趋势，希望能为我国民族声乐的发展提供参考

[1]吴燕．浅谈当代中国民族唱法与美声唱法的融合[J]．艺术评鉴,2016(07)．

[2]徐倩．浅谈美声与民族唱法的融合[J]．齐鲁师范学院学报,2013(08)．

[3]王贝．民族唱法与美声唱法的融合分析[J]．黄河之声,2013(11)．

J616．2

A

程明（1982—），男， 汉族，山西运城人，毕业于太原师范学院音乐系声乐专业，本科，现于太原学院音乐系任讲师，研究方向：音乐学。